听徐邦达先生讲书画作伪的那些事

　　天津美术网讯 徐邦达（1911.7.7-2012.2.23）字孚尹，号李庵，浙江海宁人，家藏丰富，自幼学习书画，由书画而入鉴定，加之名师（吴湖帆）提携，技艺精湛，遂成书画鉴定一代宗师。小编整理了徐邦达先生的部分著作，以飨读者。

　　书画作伪主要分两种，一种是完全由作伪者自书自画，另一种是以旧本改头换面，别立名目。前者主要是摹、临、仿、造。后者主要是古代书画的改头换面，包括删改、更换名款、做旧等手段。具体而言，主要表现在以下几个方面：

　　摹

　　比如唐代双钩，以硬黄纸（熨烫过黄蜡的纸）蒙在原作上面，用细的墨线勾勒轮廓，以浓淡干墨填成。作品几乎可以与原作媲美，比如现存唐代冯承素、褚遂良、虞世南三个兰亭摹本。比如武则天时期《万岁通天帖》，以双钩廓填而成，下真迹一等。但临摹存在的问题是，一些临摹 者不懂得行草书的写法，会将一些字笔法搞错。

　　临

　　指对着原作边看边临，好处是避免摹写中呆滞的弊病，坏处是容易失掉形似。比如王献之《中秋帖》即为米芾的临写本，语句不通，笔法过于成熟，只要对照《宝晋斋法帖》中王献之的原作石刻本，便会真相大白。

　　仿

　　即作伪者凭借自己想象，一般没有蓝本，自由写作而成。仿作带有时代风格和作伪者个人特征，相对容易辨别。

　　如王蒙的《仙居图》，收入石渠宝笈，黄公望《山坞远村图》均为王石谷早年的仿作。

　　造

　　即凭空伪造，署名人之作。如岳飞、海瑞的书法，杨维桢的鸡，方孝孺的松，取其死无对证，便于欺骗，稍有常识的人便知基本属于伪造。

　　一般来说，伪作多仿老年时作品，因为此时风格基本固定，容易脱手。

　　代笔

　　即找人代作书画，落上自己名款。此风自古皆然，据张彦远《历代名画记》，唐代吴道子勾勒线条后，填色工作常由他人完成，王维作画，像设计师一样指挥工人。

　　南宋岳珂的《揆序帖》由两人合写而成，是代笔的一个例子。明代董其昌，专门聘请一位文人为自己代笔，而宋徽宗，宣和画谱中题写御制的作品，大多数是画院高手代笔。

　　书画的改头换面，主要是改、添、减、拆。

　　改

　　指挖去原作的名款、印章，改成古代名家的款识。这在明代浙派、宫廷绘画上表现突出，因为明代风格类似宋画，如戴进、边景昭、吕纪、林良等人的作品，多被改造成南宋院画以求高价。

　　清顾复《平生壮观》即有记述：“先君云文进（边景昭）、廷振（吕纪）、以善（林良）翎毛花卉，宋人余教未衰。……迩来三人之笔寥寥，说者谓洗去名款，竟作宋人易之，好事家所见之翎毛花卉宋人款者，强半三人笔也。

　　添

　　即无款作品添加名人，抬高身价的行为。

　　如世传唐代卢楞伽《六尊者像》，即为南宋无名画家作品，被好事者强行添加名款，但风格均不似唐风。

　　减

　　即移花接木，如两幅作品有小名人的画作与大名家的题句，作伪者把作者的歀题印记割去，使之成为大名家的画作。

　　《吴淞春色图》为元代张中真迹，有倪瓒题诗，附董其昌、陈继儒跋，作伪者挖去张中名款，伪作倪云林作品。

　　现藏上海博物馆。

　　拆

　　即把一幅作品拆成多件作品。比如周文矩的《宫中图》被切成5段，分藏在世界各地博物馆。米友仁的《五洲烟雨图》被分割成多段，目前仅存三分之一。巨幅作品不便悬挂的，被裁减，让戴进的《崆峒问道图》，切去不少，影响了整体构图。

　　上个世纪30年代，故宫文物南迁，徐邦达先生曾经翻阅清宫旧藏，发现乾隆把《富春山居图》辨假为真，把真品打入冷宫，仿品却爱不释手，推翻了前人的定论。

　　鉴定是一门科学，需要材料、方法和长时间的积累，对此徐邦达先生曾言：我并非样样精通。目下字画造假的方式稀奇古怪，层出不穷。我初涉鉴定时是虚心，现在是心虚。这自然是自谦之言，但收藏爱好者也需要不断学习，而艺术家也要有保真意识。