率意放纵的米芾《蜀素帖》赏析

　　从事书法学习和创作的人，大多都会对米芾《蜀素帖》投入一定的临摹和学习精力。不仅因为它被冠为“天下第四行书”作品，更因为它的独特艺术性。

　　米芾《蜀素帖》，亦称《拟古诗帖》，墨迹绢本，行书。纵29.7厘米，横284.3厘米;书于宋哲宗元祐三年(1088)，米芾三十八岁时，共书自作各体诗八首，计71行658字，署黻款。

　　“蜀素”是北宋时四川造的质地精良丝绸织物，上织有乌丝栏，制作讲究。有个叫邵子中的人把一段蜀素装裱成卷，以待名家留下墨宝，因为丝绸织品的纹罗粗糙，滞涩难写，故非功力深厚者不敢问津。《蜀素帖》经宋代湖州(浙江吴兴)郡守林希收藏二十年后，一直到北宋元祐三年八月，米芾受林希邀请，结伴游览太湖近郊的苕溪，林希取出珍藏的蜀素卷，请米芾书写，米芾才胆过人，当仁不让，一口气写了自作的八首诗。卷中数诗均是当时记游或送行之作。《蜀素帖》书于乌丝栏内，但气势丝毫不受局限，率意放纵，用笔俊迈，笔势飞动，提按转折挑，曲尽变化。

　　它的独特性主要体现在：一是米芾书写该幅作品的时候正值中年。经过数十年对王羲之、王献之等帖学大师作品的大量临摹，达到了几可乱真的程度，米芾在这个时期初步显露出了自己的风格，但没有完全定型。因此作品不仅精力弥漫，天马行空，而且给后来的学习者提供无尽发挥的可能。这件作品，可以毫不夸张地说它影响了后来所有的书法家和爱好书法的人士，持续至今，甚至通过对该件作品的深入继承，成就了为数不少的书法大家;二是米芾以“八面出锋”风格确立了他在漫长的中国书法史上的位置。这件作品可谓是他这种风格的典型之作。作品保存完好无损，笔法清晰，是后来者登入王羲之书法堂奥的最好大门。三是书写的诗文和作品风格天作之合，诗文所体现的作者不受拘束、重情重义的情感与书法纵横睥阖的气息相得益彰。

　　我20多年的书法学习生涯，有几条主线是我反复学习和不断揣摩的，隶书我把《石门颂》作为主线;草书，我把孙过庭《书谱》作为主线;而行书中，或许天性地喜欢，我把这件作品作为我的主线，其他经典作品则广采博取。行书是最符合日常书写速度的，因此，这件作品实际成为我主线中的主线。当我写隶书写得酣畅淋漓时，我用这种感觉来诠释《蜀素帖》，体验它沉着畅快的韵味;当我写隶书写到稍觉僵化时，我又会想起《蜀素帖》，从中找到跌宕起伏的活力，以激活我的笔性;当我挥洒草书挥到唯我独尊、收放不尽自如时，我又会拿起《蜀素帖》，去找寻它那无往不收、无垂不缩的美妙之处。

　　《蜀素帖》为我打开了古代先贤心灵之门，让我体验到书法难以言说的乐趣。它像一个精灵一样飞进了我的灵魂中，让我如鱼得水般地畅游在书法的长河中;它又像一棵参天大树，吸引我魂牵梦绕地为它施肥、浇水，结出了一个又一个无香、无色、无形的果实。

　　《蜀素帖》明代归项元汴、董其昌、吴廷等著名收藏家珍藏，清代落入高士奇、王鸿绪、傅恒之手，后入清内府，现存台湾故宫博物院。