　　天津美术网讯最近几年，我国当代艺术界举办了大量手稿展，而艺·凯旋画廊这一次不仅举办了一个由鲁虹策划，由方力钧、傅中望、马六明、宋冬、隋建国、王广义、徐冰、尹秀珍、周春芽和张晓刚10位重要当代艺术家参加的手稿研究展，还专门举办学术研讨会把手稿作为一个学术话题来讨论，应该说这是一次具有标志性意义的活动。

　　什么是手稿?手稿就是艺术家为完成作品所做准备过程中产生的习作。手稿可以分两个部分：一种是艺术家成长过程中不成熟阶段的练习之作;另外一种是狭义的手稿，指的是艺术家为完成某件作品所做的草图。在大多数情况下，这两种手稿可能会混在一起。前者是一个艺术家的幼稚阶段，也就是艺术家穿开裆裤的状态。后一种是一件作品产生过程的真实状态。成品与手稿相比，两者的差异是，成品是婚纱照，手稿是生活照。实际上，成品是在手稿的基础上反复雕琢和修饰的产物。有的艺术家为了完成一件作品，会准备大量的、几件甚至是几十件的习作，并经过一个漫长得过程，最终才会完成一件作品。这样的例子在西方艺术史上非常多。除此之外，艺术家所写的与艺术有关的笔记和日记也可以算作手稿之列，但这类文献更多地带有档案资料性质。

　　在印象主义之前的古典艺术时期，西方艺术家的创作都有手稿，都有草图，在印象派之后发明了直接画法之后，手稿相对来说就比较少了。但是，即便是在抽象艺术的创作中，手稿也是仍然存在的。在西方现代艺术家中，毕加索的许多代表作都是通过大量习作最终完成的。

　　一、手稿的价值

　　1、展示和观赏。手稿同样可以作为展示和观赏的对象，因为手稿也是艺术品，而且相对成品，手稿有着更生动、更鲜活、更真实的特征。所以，手稿与成品同样具有很高的艺术价值。

　　2、收藏与研究。在西方的艺术博物馆和图书馆都大量收藏有艺术家的手稿和草图。影响比较大的就是达芬奇的笔记。达·芬奇的笔记成为了学术研究的一个重要宝库。因为，达·芬奇的笔记里涵盖的内容之丰富大大超出了他完成的作品。达·芬奇是一个百科全书式的人物，他的才华和创造力都体现在了他的笔记里。从达·芬奇的笔记涉及很多自然科学和人文科学的课题，因此世界上很多博士论文以达·芬奇的笔记作为研究的题目。从某种意义上来说，达·芬奇的笔记是他对人类现代文明的发展做出的巨大贡献。

　　在西方艺术博物馆举办的展览中都少不了艺术家的手稿，艺术家的手稿是学术展览必不可少的组成部分，也是艺术史研究必不可少的材料和证据。这样的例证很多，譬如人们比较熟悉的例子毕加索的《亚威农少女》，就是经过毕加索认真的准备、在大量手稿的基础上完成的一件划时代的作品。在毕加索完成的这些习作里，我们可以看到《亚威农少女》这件作品在构思上的变化和定稿的过程。在第一稿中，他画了5个裸体的妓女和两个男人，一个男人是水手，他跟这5个女人坐在一起喝酒，还有一个是医科大学的大学生，他手里捧着一个骷髅头，正从画面左侧进入房间，毕加索把他画成了自己的肖像，骷髅头象征的是死亡。这个初稿是一个典型的象征主义作品，毕加索原本取的题目是《罪恶的报应》，表达的是对人类肉欲堕落的讽喻。这样的主题与他的蓝色时期是紧密衔接的，甚至可以作为他蓝色时期的延续作品。但完成的作品中，毕加索去掉了大学生的形象，也放弃了作品的象征性，使得《亚威农少女》变成了一件纯形式的作品，成为了立体主义的开山之作。

　　如果没有毕加索的手稿，我们就看不到毕加索在这件作品创作中的心路历程。从某种意义上来讲，手稿为我们提供了一个更加真实、更加丰满的艺术史背景。这就是手稿的收藏和研究价值。

　　中国的博物馆历史很短，我们还只是重视成品的收藏，而不重视手稿的收藏。实际上，手稿也是一种档案，是重要的历史资料。西方有着悠久的档案收藏历史，也形成了完善的档案收藏制度。我们现在研究意大利文艺复兴艺术史，我们就可以找到文艺复兴时期艺术家的档案资料，例如米开朗基罗进行雕塑创作的种种细节，为他开凿运输大理石的劳工的姓名和工资等材料。这样的材料在中国艺术博物馆的收藏中是缺失的。我相信，我们现在对手稿的重视，对中国未来的艺术博物馆收藏和艺术史的研究都有着建设性的意义。

　　二、手稿展大兴的原因

　　鲁虹即使不是手稿展的始作俑者，也是手稿展的大推动者。几年前，我在北京画廊博览会上看到了几个艺术家的手稿展示。从前年开始，武汉合美术馆举办了由鲁虹策划或主持的系列手稿展，并且在该馆这几年举办的展览中都有意识地把手稿列入展览内容，大大提高了展览的学术价值。这次艺·凯旋举办的是一个手稿群展，是对中国当代艺术家手稿的集中展示。我觉得这个展览标志着手稿展的一个新阶段。

　　我觉得手稿展之所以大量出现的原因有两个：

　　1、艺术市场滑落的结果。十年前中国的艺术市场爆发式增长，当代艺术品的市场价格呈现火箭式的暴涨，产生了一些天价艺术家和艺术作品，但随着金融危机的到来，使得艺术家的高价市场难以维持，已经收藏了艺术家高价艺术品的藏家不愿意艺术家降价，天价艺术家不得不另寻出路，于是他们的手稿，或者说是非完成性的作品，便成了新的市场流通产品。这是手稿展大兴的一个重要原因。这既是一件坏事，同时也是一件好事，因为它带来了手稿市场的兴起和手稿的收藏。

　　在我看来，手稿的学术价值可能大于它的市场价值。手稿，不管是对于今天的艺术批评者，还是对于将来的艺术史研究者，都是十分有用的。因此，我觉得举办手稿展并鼓励手稿收藏都具有十分重要的意义。

　　2、学术研究深化的反映。我们过去举办的展览大多展示的是艺术家的成品，我们看到的都是艺术家婚纱照。中国当代艺术经过将近40年的发展，我们的当代艺术研究也开始从表面转到更深入的层面。这些年手稿展的增多，而且有学术界的参与，它不是偶然的，是中国当代艺术展览和研究不断深化的必然结果，这样的展览必然会为我国当代艺术研究提供更加丰富的材料并带来更加优秀的成果。

　　正如人们一直公认的，相对于成品，手稿带有更丰富的信息。从某种意义上说，它更有学术价值，对呈现中国当代艺术的立体而真实的面貌更有帮助。因此，我觉得手稿展的大兴也是中国当代艺术研究不断深入的体现。

　　尹秀珍部分参展作品 | Yin Xiuzhen SelectedArtworks