宋元时期汝、官、哥窑的特点

　　天津美术网讯 汝窑创烧于北宋神宗到徽宗(1068-1125年)期间，是我国宋代五大名窑之一，素有“汝窑为魁”之称，因产于汝州而得名。原为民窑，产品风格近似陕西铜川耀州窑，北宋晚期开始为宫廷烧造高档瓷器。之所以被官家选中，是因为“定州白瓷器有芒”、“不入禁中，惟用汝器”(顾文荐《负喧杂录》、叶真《坦斋笔衡》、陆游《老学庵笔记》)。

　　汝窑是由两个主要部分构成：一部分是宝丰县大营镇清凉寺专为宫廷烧制的瓷器，烧制时问短，生产数量少，而质量很精;一部分是为临汝地区民间烧制的瓷器，现在称“临汝窑”。

　　汝瓷制品素身多，极少以花纹作装饰。用料考究、配方独特、造型端庄、素静典雅、制作工艺精湛、烧成技艺高超、釉色晶莹似玉达到了最佳效果，以天青釉瓷最为精致，是中国青瓷发展史上划时代的创举。北宋后期，由于宋金战乱而失传。

　　汝瓷胎土中含有微量铜，迎光照看，微见粉色，色调与官窑有些近似。胎色灰中略带着黄色，俗称“香灰胎”，又称“香灰黄”。多见汝州蟒川严和店、大峪东沟、汝州文庙、清凉寺等窑址;汝州张公巷汝窑器，胎呈灰白色，比其他窑口的胎色稍白。清雍正前后的仿汝器，据《南窑不笔记》记载：“今景德仿做，有里乐釉，入青了少许，以不泥为骨，多鱼子纹者，略得遗意矣。不泥者，不子素泥也。”但仿汝器在“香灰胎”这一点上往往不能相像，而且由于景德镇仿品的胎土中不含微量铜元素，因此迎光照看，不见红色。

　　釉色有天青、粉青、卵青，天蓝色较多，也有豆绿、青绿、月白等各种名称。釉色或深或浅，釉薄处呈浅淡的粉色。青釉一改高温流动性强的石灰釉为高温粘度大的石灰碱釉，从而使釉质莹润不透的光泽。

　　釉面温润古朴、纯净如玉、抚之如绢、光亮晶莹、有明显酥油感和细微开片多呈乳浊或结晶状。用放大镜观察，可见到釉下寥若晨星的稀疏气泡。汝州张公巷汝瓷，釉呈天青、粉青，釉色滋润、手感如玉。有青如天面如玉、晨星稀的典型特征。

　　据说：为了符合宫廷奢侈生活的需要，窑工还在釉中加入了汝州玛瑙石，以使釉色呈现出纯净的天青色。

　　宋代宫廷用汝窑器物一般均采用满釉支烧，为了避免窑炉内杂质的污染，需用匣钵装好，并将器物用垫圈和支钉垫起，以防止与匣钵粘连。高濂的《遵生八笺》说汝窑“底有芝麻细小挣钉”。在器物底部可见细如芝麻状的支钉痕3、5、7个，6个支钉的很少，痕迹很浅，大小如粟米，支烧的器物都规整不变形，表明其炼泥、成型、装烧技艺之高超。支痕断裂处可见香灰胎色。一般器物，口径在14厘米以下的为3个支钉，14厘米以上的为5个支钉。但也有例外，如上海博物馆藏敞口盘，口径大17厘米，也为3个支钉。尊、瓶之类的器物用圈垫垫烧。张公巷的器物呈圆形支钉，盘、碗底部仅见细如芝麻的小支钉痕3枚至5枚，支痕断裂处可见香灰胎色。蟒川严和店、大峪东沟一带汝窑器多无支钉痕，个别碗、套盒、凹足钵、洗、器盖等用垫饼支烧工艺。

　　汝瓷开片堪称一绝，开片的形成，开始时是器物于高温焙烧下产生的一种釉表缺陷，行话叫“崩釉”。但汝窑的艺匠们将这种难以控制的、千变万化的釉病，通过人为的操作，转换为一种自然美妙的装饰，形成巧夺天工的绝活。釉面开片细密，多呈斜裂开片，深浅相互交织叠错，像是银光闪闪的片片鱼鳞，或呈蝉翼纹状，给人以排列有序的层次感。釉中细小沙眼呈鱼子纹、芝麻花和蟹爪纹，形成典型的桔皮釉、冰片釉、茶叶末，部分柳条纹状的开片是因手拉坯辘轳旋转时，使泥料分子排列结构朝一定方向而形成的现象。汝窑多见鱼子纹开片，但也有无开片的器物，明初曹昭《格古要论》说：“汝窑器，出汝州，宋时烧者淡青色，有蟹爪纹者真，无纹者尤好。”目前所知，传世的无纹汝窑器仅为台北故宫博物院藏的“天青无纹椭圆水仙盆”一件，该器很可能就是唐英所说的“猫食盘”。除此之外，都是有纹片的。汝窑以纹片为装饰，一般不见印花和刻花，但英国大维德基金会有一件暗花双鱼盘，釉带玻璃光，与常见的汝釉很不一样，但确为满釉支烧，是一个很特殊的例子。

　　汝窑造型讲究，不以纹饰为重。传世的常见器型有碗、盘、洗、瓶、尊等陶瓷日用品。盘有大小深浅之区分，以卷足者为多，也有的卧足。洗有敞口和直口两种，前者圈足外卷，后者口与底垂直，至近底处则为内敛平底，其中有椭圆形的四足洗，这类洗在其他窑尚未见过。

　　汝窑御用青瓷的器底主要有两种铭文：“奉华”、“蔡字”。前者是宫廷“奉华宫”用器的标志，字铭是由宫廷玉作工匠刻于器底的;“蔡”字则是物主的姓氏，也是后刻的字铭。

　　在宋五大名窑中，以汝窑的传世品最为少见。目前所知，收藏汝瓷较集中的单位是中国的北京故宫博物院、台北故宫博物院、上海博物馆和英国的大维德基金会四处。其中，以台北故宫博物院收藏最丰富，精品有“奉华”粉青出戟尊、“奉华”粉青纸槌瓶等22件。

　　关于汝窑系，古陶瓷学者们认为：可包括河南的鲁山、郏县及宝丰、临汝窑等地。其中：临汝窑位于河南省临汝县，已发现严和店、轧花沟、下任村、东沟、陈沟、岗窑、石板河、桃木沟、陈家庄、蜈蚣山等遗址，都是宋代重要民间瓷窑。

　　官窑

　　官窑在中国陶瓷史上有着不同的含义。从广义上讲，它是指有别于民窑而专为官办的瓷窑，产品为宫廷所垄断。官窑由官府建置，专烧宫廷、官府用瓷，制品民间不得用。而在宋代瓷器中，官窑则是一种专门的指称，专指北宋和南宋时在京城汴梁由宫廷专设窑所烧造的青瓷，地点在现在的河南省开封一带。由于古老的黄河在历史上多次发生水患而改道，使当地地貌产生巨大变迁，所以这为今天人们的勘察带来很大困难。历史文献对宋官窑的窑址有过著录，但在多年的发掘中，始终扑朔迷离、难以认定，这就直接影响了我们对官窑的全面认识。

　　宋代官窑包括北宋官窑和南宋官窑，北宋官窑也称汴京官窑。公元1127年，宋室南迁临安(今杭州)后，为了满足宫廷和达官贵人的用瓷需要，先在浙江杭州凤凰山下设窑，日修内司窑，也称“内窑”;后又在郊坛下立新窑，曰“郊坛下官窑”，窑址在今杭州市南郊的乌龟山，均袭故京遗制。这一时期的官窑，史称南宋官窑。传世官窑器物中有相当一部分是南宋郊坛官窑产品。历代对官瓷评价很高，清代陈浏在《陶雅》中赞美道：“宋官窑者绝不经见，世人罕有识之者。”

　　1.北宋官窑

　　北宋官瓷胎质均为灰黑和紫褐色，胎土坚密细致，所以成型后的胎壁很薄。造型古朴庄重，釉色润美如玉，纹片粼粼如波、清籁幽韵、趣致拔俗，令人畅心悦目、爱不释手。其特点可谓“四绝”：一日造型古朴，多仿商、周，乍看无惊人之处，细看有勃勃生机。二日釉色润美、无图案、少纹饰、素淡典雅。三日釉面纹片耀青流翠，多有冰裂纹，纹色多微黄“金丝”，有暗红“鳝血”者为上品。四日紫口铁足，器口釉薄处微露胎色而泛紫，胎足无釉处呈铁红或铁褐色。

　　从传世的宋官窑器藏品上看：在造型设计上，宋代非常重视旧有体制，深受北宋徽宗提倡的仿古复古风气的影响，开拓了在器形上仿古的先声，尤其是官办瓷窑，更是大量烧制仿古铜器的造型。这类仿古器物是宫廷的陈设和观赏品。从世界各博物馆及私人收藏的官窑器物来看，器型主要有各式洗、瓶、壶、炉、盘、碗、盏托、花盆、单柄杯以及供器等。洗是官窑数量较多的器型之一，从口部特征看有直口、折沿、花口、葵瓣口;从式样上看有方形、圆形、葵瓣形、八方委角式。瓶的造型也很丰富，有直颈瓶、弦纹瓶、贯耳瓶、穿带瓶、瓜棱瓶、六棱瓶、双耳扁瓶等。盘亦有折沿、折口、葵瓣口等式样;碗有花口、棱花、葵瓣各式。有些器型与传世哥窑的器型较相似，加之釉色片纹也相似，故有一小部分器物与传世哥窑器物较难区分。

　　官窑釉色有粉青、灰青、月白、米黄等色，以粉青为上，浑厚滋润、如玉似冰。典型的官窑器，坯体的厚度仅为釉层的三分之一左右，坯薄釉厚。釉料属石灰碱釉，施釉较厚，如堆脂。从制作工艺来看，早期产品釉薄，至晚期釉层加厚、工艺复杂。为使釉层加厚、有玉石感，一般采用先素烧坯，以增加机械强度，然后再多次施釉以增加厚度，釉厚通常在两毫米以上。由于釉中氧化铝的含量高，克服了釉厚在烧制过程中发生流釉的现象。但我们所见的官窑器物底部也有缩釉现象。由于官窑器物釉厚而有片纹，所以不利于表现釉下花纹。

　　宋官瓷釉面多有片纹，种类为冰裂纹、流水纹、鱼子纹、百圾碎等，一般片纹较传世哥窑器物片纹大。 《遵生八笺》中有“官窑品格，大率与哥窑相同，色取粉青为上，淡白次之。油灰，色之下也;纹取冰裂鳝血为上，梅花片墨纹，纹之下也”之说。片纹的形成主要是釉与胎的膨胀系数差异造成的。釉的膨胀系数比胎大即产生片纹，反之则无片纹;釉与胎的膨胀系数差值愈小，釉层愈厚，片纹愈大。由于官窑器物釉厚而有片纹，所以不利于表现釉下花纹。传世的官窑器物中带装饰的仅有几件龙纹洗、盘，分别收藏于台北。纹饰用印、划方法表现，花纹不很清晰，是官窑器物中稀有的作品。

　　官窑器采用圈组垫烧与支钉支烧，有时二者兼用。传世器物中底部有3、4、5、6、7、8、10个支钉痕者，在窑址中也发现了1、3、5、8个支钉的窑具。瓶、盘、碗一般采用圈足垫烧，瓶的圈足较高，盘、碗圈足较矮。洗有支钉与圈足垫烧，也有宽浅圈足里又用支钉支烧的。

　　2.南宋郊坛官窑

　　随着北宋王朝的灭亡，高宗南渡，杭州南宗小朝廷建立。为了适应朝廷的需要，高宗在杭州另立新窑，史称南宋官窑，又称南宋郊坛官窑。关于南宋郊坛官窑的最早的文献记载见于南宋叶真《坦斋笔衡》，书云：“中兴渡江，有邵成章提举后苑，号邵局，袭故京遗制，置窑于修内司，造青器，名内窑。澄泥为范，极其精致，油色莹润，为世所珍。后郊坛下别立新窑，比旧窑大不侔矣。馀如乌泥窑、余杭窑、续窑皆非官窑比，若谓旧越窑，不复见矣。”

　　1956年和1958年，浙江省文管会根据文献记载，曾两次对杭州市南郊乌龟山一带进行考占试掘，发现有大量瓷器的碎片、窑具和窑炉，还发现了窑场作坊遗址。获得的青瓷标本表明：南宋官窑制品造型端庄、线条挺健。早期烧制薄胎、薄釉青瓷，胎质细腻，胎色有黑褐、灰、深灰，釉色粉青、青灰、青黄和炒米黄等，釉质薄匀润泽、有纹片。满釉支钉装烧，器底有圆形支钉痕。南宋后期烧制薄胎厚釉青瓷，釉质光亮莹润有玉石般的光泽，釉面有横竖交织的纹片或层层叠翠的冰裂纹片。采用圈足垫烧工艺，底足露胎处呈黑褐色或深灰色，形成紫口铁足的特征。

　　宋代官窑由于当时专烧宫廷用品或陈列物，在南宋时已“为世所珍”。现在所见的宋官窑瓷器，大部分在北京和台北故宫，以及国外一些大博物馆，在私人手中收藏的极少。1989年，香港某文物拍卖行曾拍卖一件距今七八百年的宋代官窑笔洗，成交价高达2200万港元。该笔洗为直矮身，呈六角葵花形，洗的中央内下凹，也现六棱角出戟纹，全身施粉青釉，釉色莹润，釉面布满金黄色纹片和无色小纹片，棱角凸出处和釉薄处现紫色。这是宋代官窑的代表作。

　　元、明两代，仿制官窑瓷器成风。如今常见的用青花料书写六字款的官窑器，都是明代宣德、成化年问的仿品，嘉靖、万历时也有仿制。入清以后，直至解放前，官窑瓷器一直被大量仿制，但在形制、胎骨、釉色等方面与真品相去甚远。这些仿制品，大部分出自江西景德镇，胎骨白色，不像宋代官窑的灰黑或紫褐色。清后期，也见有一种仿紫褐色胎的所谓官窑，但仔细一看，其紫褐色是后涂上去的，不是胎骨的真色，大多数仿品的胎很厚，拿在手中显得很重。近年来有一种灰黑色胎骨的仿制品，胎质粗糙，很容易看出是机器制出来的，不像过去用手工制的成品，洁净细腻，有一种内涵的质感。以上两种仿品，施釉比真的薄，没有肥厚莹润之感，缺乏一种玉质的美感。所以，我们对这样的赝品是不难鉴别的。

　　哥窑

　　哥瓷是宋代五大名瓷之一，传世品为数不少。哥窑被列为宋代名窑，但未见有宋人记载，只是明后期才有文献记录。最早见记于明宣德年问的《宣德鼎彝谱》。到目前为止，哥窑址还不明确。专家对此众说不一，有说在浙江的，也有说在江西的。关于这一点，只有寄希望于日后的考古发掘，以实物为证，来揭开陶瓷史上未解之谜。

　　关于哥窑的来历，民间曾有一个美好的传说。在浙江处州曾有章生一和章生二两兄弟，他们都是制瓷好手。兄弟俩人同在龙泉各设一窑，因生一是兄，所以被称为“哥窑”，生二为弟，当然称为“弟窑”。哥哥的烧造技术比弟弟的高明，招致弟弟的的嫉恨。为破坏哥哥的声誉，弟弟就偷偷在哥哥配好的釉料中添加了许多草木灰，而哥哥全无察觉。烧好后开窑一看。瓷器的釉全裂开了。裂得很有趣味，有的像冰裂纹，有的像鱼子纹，还有的像蟹爪纹。心地善良的哥哥见此情景惊呆了，只好拿到市场上去处理，却没有想到人们对这种带有裂纹的青釉瓷器产生了极大的兴趣，销售得很好。哥窑由此闻名于天下，而弟弟的青瓷质量总是略逊于哥哥。

　　那么，传世的哥窑器又有哪些特征呢?

　　传世哥窑瓷器的胎体较厚，胎质细腻、有厚薄之分和瓷、砂之分，胎色为黑灰、深灰、浅灰和土黄。胎质粗松者叩之声音沙哑，呈色土黄，似欠火力。

　　釉质凝厚如堆脂、肥润有光，色泽有粉青、灰青、油灰、月白、灰黄、深浅米黄等多种，其中油灰色为最常见。器物里外披釉，多有缩釉小坑，均开裂成规格不同的冰裂纹片，色浅黄者如金丝，色黑者若铁线，两者相互交织，人称“金丝铁线”。按颜色分有：鳝血、黑蓝、浅黄鱼子纹。按形状分有;网形纹、梅花纹、细碎纹等。哥窑开片总的特点是：平整紧密，片纹裂开成上紧下宽状;黑色纹片中有时闪蓝色。器形收缩不同，部位纹片也就不同，千变万化而又自然贴切。

　　釉中蕴含的气泡密集，显微镜下如同聚沫串珠，凝腻的釉面则光泽莹润，如滑如酥。器口沿多尖锐窄小，故厚釉难以留存而显现胎骨黑色，此一现象传统上称为“紫口”。垂釉多在口边稍下处形成略为高突的环行带，是为哥窑器之一绝。除宋“官窑”作品外，后世各窑口作品及历代仿宋哥窑器均无此特殊现象。

　　传世哥窑瓷器主要是陈没瓷，以仿古代青铜器造型的器物为多。如鱼耳炉、乳钉五足炉、胆式瓶、八方穿带瓶、弦纹瓶、贯耳瓶、菊瓣盘、兽耳炉、弦纹瓶、长颈瓶、立耳三足炉、鼎式炉、五足洗、葵口洗、葵口碗等。

　　宋代哥窑时代特征鲜明，琢器造型多仿青铜器，古拙、质朴、浑厚。底足工艺分为施釉裹足支钉烧和露胎圈足两种，多数器足因呈黑色而被称为“铁足”。支烧钉痕小若芝麻，小器物支钉数量为三五个，略大器物为六七个。鼎、炉的器里多留有不等的支钉痕，系叠套烧所致，此后无这一烧法。露胎圈足，足背平齐或略圆，修足干净利落，手抓不起。