生死劫难下温柔坚韧的女画家方君璧

　　方君璧1898年生于福州，家中儿女众多，兄弟姐妹共有11人，她就是最小的那个，被家人称为十一妹。当时福州是最繁荣的港口城市之一，福州九彩园方氏家族借经营茶叶贸易而逐渐发展起来，后又在湖北汉口经营公信存公司，富甲一方。

　　1912年，方君璧14岁，初到法国，方君璧随姐居于蒙塔奇区，这里聚居了许多来自中国的留学生，其中就有蔡元培等人。由此，方君璧也近水楼台，得到蔡元培教授中文、书法、诗词，良好的国学素养对她日后的绘画艺术影响深远。

　　1915年，方君璧考入波尔多美术学校，一年后离开波尔多回到巴黎朱里安画院学习美术，为考法国巴黎高等美术学院做准备。1920年，方君璧成为第一个考入国立巴黎高等美术学校的中国女生。巴黎高等美术学校是与佛罗伦萨美术学院齐肩的殿堂级美院，它有多难考呢？徐悲鸿当初因为法语挂科，只能在这里做个旁听生。从这里，方君璧正式开启了她的艺术生涯。在接受了五年的系统学院训练后，方君璧再次创造了一个第一：成为第一位参加巴黎春季沙龙展的中国画家。

　　20世纪初留学西方的这批中国画家，都有着如何将中西绘画合于一治的思考，方君璧也不例外。1925年之后，方君璧师从岭南画派代表人物高剑父、高奇峰学习中国水墨，提出写生中国画的概念，开始了将中西绘画方法融为一治的尝试。

　　《陈君慧夫人像》是方君璧纸本水墨肖像人物的代表作，画中女子眉清目秀、气质高雅。方君璧采用了中国画勾勒晕染，结合西画的结构塑造和明暗对比，弥补了传统中国画人物缺少立体感和空间感的不足，表现了东方女性温润如玉、娟秀端庄的人物特性。

　　她独特的中西融合画法获得了蔡元培的肯定与赞赏，在1938年由商务印书馆出版的《方君璧画集》中，称其“借欧洲写实之手腕，达中国抽象之气韵”。

　　方君璧从出生就与政治相关联，虽然她对政治毫无兴趣，将绘画视为毕生追求，可是人始终无法逃避家庭的影响。

　　1939年3月21日凌晨，丈夫曾仲鸣在河内被刺身亡，方君璧也在这次刺杀中身中四枪，与死神只有一线之隔的她，最终顽强地生存了下来。经此生死劫难，她更加规避政治，一心从艺，终身未再嫁，寄望以艺术忘却失去至爱的痛苦。她的绘画风格在此之后变得更加内敛含蓄，不仅将西方的写实和透视原理融入中国画，也将中国画雅致隽永的意境表现在油画创作中。《桂圆》和《繁花》，两幅油画却有着水墨画的写意画境，与我们常见的西方静物油画有着明显不同的文化差异，有着极为鲜明的东方情调。尤其是《白玉兰》这幅油画，无论是绘画语言还是技法，青花瓷与白玉兰的中国元素，平涂留白的背景，整幅作品弥漫着特属于方君璧古典优雅的东方气质。

　　1949年，方君璧带着三个孩子重回法国。随着岁月的流逝，身处海外的她越发思念故国，在她的作品中可以明显看到这样的情愫。在1968年出版的《方君璧国画集》序言里，她这样抒发了自己的感怀：“试问孤根何处是，剩此残红片片。”在中国国门打开之后，她四度回国写生，创作了大量水墨写生作品。1978年，值方君璧八十寿辰之际，中国美术馆为她举办了大型画展，成为中国美术馆邀请的第一个海外中国画家。

　　1984年，在她逝世前两年，巴黎博物馆为她举办了“方君璧从画六十年回顾展”，对这个温柔又坚韧的东方艺术家给予了最大的赞赏与肯定。（王祎）