“一束莲”在明清瓷器上的流变

　　天津美术网讯 元明清时代瓷中青花束莲纹，是一种固定的青花纹饰，也称“把束莲”纹。束莲纹，是指在青花瓷器上绘制一束用缎带扎起来的莲花、莲蓬和莲叶的画面。这种纹饰最早出现在北宋耀州窑中，元朝普遍用于各类青花瓷。束莲纹形式有置于水波中的“一束莲”、交错对称的“二束莲”“三分天下”的“三束莲”，以及“散莲”等多种形态。青花一束莲的高峰期是明永宣时期，作为青花瓷的一个固定纹饰，“一束莲”因寓意清廉、高洁成为明青花瓷的主流纹饰，还深受欧洲人喜爱，在“克拉克瓷”中有相当的“一束莲”远销荷兰、比利时、德国及英格兰，是当时外销青花瓷的一个重要部分。“康雍乾”三朝盛世以后，“青花一束莲”随社会经济的凋敝而日渐式微，从嘉庆朝开始，无论胎质、器型还是画工、施釉等，各道工序的品质都较差了，因而这一时期也成为“青花一束莲”精品和普通器的分水岭。

　　在器型上，“青花一束莲”主要以盘为主，也有盒、罐、碗、壶等生活用器。元朝中叶曾烧造过一些仿古青铜器的样式，如“方口尊”等，如今极为罕见。外销瓷中的“青花一束莲”，主要器型有大盘、广口盘、深口盘、将军大罐等观赏器，真正意义上的实用器极少。

　　古代瓷器的收藏与其他品种不同，它不以器型新奇为贵，因为瓷器在一千多年的传承和应用中，已经融入人们的生活，如吃饭的盘碗、喝茶的杯盏、养花的花盘、写字的笔洗甚至睡觉的瓷枕等，这些圆的、方的、深的、扁的等瓷器样式，已经恰如其分地满足了人类日常生活的分类。所以，瓷器的珍贵之处在于本质，而器型已相对固定，绝少出现新奇器型。收藏历代“一束莲”纹瓷器时，也应遵循这个原则。

　　瓷器中“一束莲”的纹样很多，几乎没有两件完全相同的，元明两代一般都是在盘芯点绘束莲纹，外壁绘仰莲纹。清朝的“一束莲”纹样则出现很多变化，盘芯的束莲束越来越粗、越来越密，多了几分写实，少了几分飘逸；外壁也不再绘缠枝莲纹，代之以圆点纹和枝豆纹，而且盘芯和盘壁的留白面积也较元明时期大为减少。

　　近几年来，“一束莲”瓷器在拍卖市场上并不少见，市场表现同样可圈可点。笔者从几家大型拍卖行推出的此类拍品中，精选了三件颇具代表性的拍品简要介绍，以期更为直观地感受这一门类瓷器的艺术价值。

　　图1为上海朵云轩2012春拍会上亮相的明永乐青花一束莲纹大盘。盘直径31.5厘米，撇口，弧形壁，浅圈足，胎壁厚薄适中，造型端庄大气。盘心绘莲花、莲蓬、茨菰、浮萍等水生植物，以缎带束在一起。构图疏朗有致，画意古朴典雅。该盘以460万元成交。

　　图2为中国嘉德2012春拍会推出的清雍正黄地青花一束莲大盘。盘直径40厘米，盘形周正，釉质莹润，削足考究，足端露胎，胎质洁白细腻，通体以黄釉为地，盘心绘“一束莲”纹，盘内、外口沿以缠枝花卉纹边饰。“一束莲”装饰既有极强的装饰性，又含宣导清廉执政、勤俭为民的政治礼教。该盘当时成交价1150万元。

　　图3为北京华辰2006年秋拍拍品——清嘉庆青花一束莲纹小碟。该碟直径11厘米，撇口、弧壁、圈足。盘的内壁口沿胫部绘卷草纹，盘壁内、外绘缠枝花卉纹，外口沿绘连续回纹，内底心饰一束莲纹。此小碟当时拍得5.28万元。

　　随着海内外瓷器收藏家对青花束莲纹的进一步认识，青花束莲纹瓷器的价值凸显，未来市场走势同样值得期待。（作者 王家年）