相对于业内许多个大牌的设计公司来说，“通感时代”从成立到运作，虽然只有短短几年时间，但是已经凭借着绿色环保的主题风格，逐步扩宽和发展了自己的客户群体。谈到创建这个品牌的初衷时，李州永说，这都是源于几年前对一个问题的思考。彼时，刚刚入行的李州永曾被人问起自己所从事的行业是否属于绿色和环保行业时，他的内心感到惭愧之极。那个时候的室内设计行业其实还处在一个注重外在的时期，只要设计够大牌、材质够昂贵、外观够奢华、整体够绚烂，就达到了当时室内设计追求的效果，没有人从环保的角度去考虑，这样的设计到底是否适合业主长期居住。

李州永认为，设计发展的过程其实是离不开大时代背景的。当前，我们社会中的各个行业都受到了物质急速前进的时代步伐的影响，反而忽略了精神的需求，精神的缺失使我们的群体正处在盲目的混沌之中。有时候这不能为个人所控制，但正因如此，作为一名设计师，才更应该停下脚步去深思自己所处的这个行业的种种问题，并探索可以改观的地方。这也是“通感时代”所要呼吁并实践的一个重要方面。

简洁大方的原创标签

“通感时代”，“通”乃“沟通、传递”；“感”乃“感染、唤醒”，“通感”不仅仅是设计师和业主之间的情感传达，也是艺术和生活的一种巧妙融合，“通感时代”的设计理念不仅仅是传统意义上的设计，更注重的是消费群体内心深处的需求和对环保的贯彻，用原创的方式展现出来。

李州永带领的“通感时代”团队人数不算很多，别看这只是一个刚起步发展的小团队，但是他们设计的作品独具特色，已经积累了良好的客户口碑，形成了一定的市场。和大多数后期科班学习的设计师有所不同的是，李州永自小练就的绘画功底和经历的艺术熏陶带给了他更多的设计灵感。他在设计作品时会更多地考虑与心灵相通的环境，关注人本身的感受，注重人与环境的统一，物质与精神相通。他认为，室内设计不只是环境上的艺术美化，更不单纯是将美好的装饰物堆砌在一起，它体现的，是使用者一种独有的生活方式。

观赏“通感时代”的设计作品，最大的感触就是4个字：简洁大方。无论是整体格局的宏观布置，还是每个室内装饰的巧妙搭配，抑或是灯光的烘托，每一个细节都透露出设计师的心思。李州永是一个热爱太极拳的人，所以他的作品中，也隐隐透露出太极八卦的精髓，独立特性又可找到统一规律，棱角分明也能探寻渐变圆润，简洁但不简单，大方中蕴含大气，不但把设计师的设计精神融合了进去，也凸显了业主独特的生活品位。

李州永说，人们都是懂得生活的，他们都有自己独有的生活方式，只是尚未发觉、明确，也没有找到更适合自己居住的家居风格。也许“通感时代”的作品不是最好，但是他们一直希望做到更好，希望能尽自己的微薄之力，推动加快环保绿色设计时代的来临，希望通过“通感时代”的原创作品，为消费者提供量身定制的产品，创建与人们内心及气质相匹配的家居环境，并传递和感染有相同品位和独到见解的人群，让每一个热爱生活的人都能了解自己的内心需求，明确自己独有的生活方式。

融入生活并高于生活的设计追求

李州永给自己每月用来参与具体工作的时间只有10天，大部分时间，他会去看一些各地的画展、建筑室内类的展会及出色的实地作品，并定期参加公益活动。他觉得，工作和生活永远不能冲突，只有会生活的设计师，才有可能拿出好的设计作品。他还推崇健康环保的生活方式，尽量减少驾车多徒步出行。所以，也就不难理解“通感时代”设计作品的特点了，这都是与设计师自己提倡的生活方式息息相关的。

在李州永看来，设计是用艺术的手段来解决或者是满足使用者物质与精神的双重需求。美观和实用缺一不可，事物美观的前提是具有实用的价值；实用的价值则是人性化的创造与实现人们对功能的需求相结合。例如室内设计，一般人的生活中，风格只是一时的风尚变来变去没有太多的意义，没有满足人们在居住环境中进一步寻求舒适的需要，就像只能看不能坐的椅子。很多弊端情况是，设计人员若太重视美感层面，对于舒适思考不太注意，就如同金玉其外败絮其中，而以人为本的功能需求还是第一位的。一个专业的设计人员对待每一个案例都要全身心地投入情感，如同恋爱置身其中，眉目传情、与之互动进而产生共鸣。一个专业的设计作品是可以打动人心的，通过设计出来的作品让人感受到快乐、兴奋、安静、放松、美好等等，在这个作品里面可以看到设计者与使用者的情感与性格特点。

李州永说，“通感时代”还处于上升发展阶段，今后将逐步锁定小众人群，专享私人定制。我们也相信，有这样一个引领人，“通感时代”会有一个值得期待的明天。

来源:人民网责任编辑:简宁

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