李智翔：在家里上演美术馆里的狂欢夜

日晷让光线成为房子的装饰
缝隙里的光线是跳跃的时光痕迹。
你们把大师作品挂在墙上，我却把它做成大门。

　　设计家档案

　　李智翔

　　水相设计设计总监、创始人。毕业自纽约PRATTINSITITUDE室内设计，2008年成立水相设计，擅长把握空间语言，把诗意情怀注入建筑和室内设计。

　　“美术馆里的狂欢”听起来是个有点矛盾的命题，不过这种矛盾也正是李智翔设计的魅力———没人知道他在想什么，艺术的、宁静的、疯狂的、不羁的，都融于此，抽象画派的作品可以做成大门，园子里不是躺椅而是日晷，他用自己的方式向艺术大师致敬，轻松下来又会跟影子们玩游戏，这些精灵古怪从一个恰到好处的角度被统一起来，也让这里成为独一无二的家，设计师对微小细节的敏锐，是成就这一切的主因。

　　用调皮而耍酷的方法向大师致敬

　　李智翔是个贪玩的设计师———向大师的作品致敬有很多方式，更多设计师选择把他的作品挂在墙上，最多做成墙面喷绘，而他却直接把大师的作品，做成了大门。这是一套半新不旧的建筑，在经济、环保前提下，设计师保留大部分已有的建筑本体。不过李智翔巧妙地用黑色外挂砖覆盖了没精神的建筑表情，这一步做完后，墙面直接变成了罗斯科的巨幅直式画布。散落的建筑立面开窗，则是用大师们最酷爱的长方形色块，大小不一，平行排列整合，就像是大尺度的画布拉近了人与建筑的距离———它在向经过的人招手：“别把我单纯当成建筑忽略，看看，我还是一幅名画呦！”

　　这种向大师致敬的方式够酷，又有点调皮。

　　在设计里和影子玩耍其乐无穷

　　园子里应该有什么，游泳池，或者躺椅？设计师还是想玩点新鲜的，不如试试建造一个日晷！几千年前的设计忽然走进了现代的生活，这本身就有无穷的吸引力。

　　让光线的游移成为这间房子的天然时钟，还有什么比这个想法更绝妙？太阳每一毫每一秒的变化，都会在这个小天地展现出来，仿佛提醒主人，珍惜时光。而整个日晷的造型又符合中国人对于“团圆”的憧憬，日晷的年轮砖一块块拼凑出完整的圆，寓意显而易见，在光阴流逝中珍惜一家人团聚的缘分。这种装饰艺术也是近年来设计圈内流行的一种元素。谁说在普通人的家里，就不能玩艺术的游戏？

　　光线的游戏不止于此。例如车库上木头、铝制的格栅线条与风铃木相互竞影，扭曲的白色隔屏，以3D状的水滴立体浮现，不同观看角度产生不一样的形状。在整个设计中可以看到大量的由缝隙产生的光线，而它们正是跳跃的时间痕迹。