共生之和：2016国际纹样创意设计大赛在杭州揭晓

　　天津美术网讯 当《写生珍禽图》和苏州园林的漏窗印上了服饰，当水墨的晕染再现在窗帘上，当永字八法以时尚的设计出现在滑板上……东方纹理正越来越多地出现在我们生活的周围。

　　纹理，不仅仅是我们印象中的“绣花样子”、“陶瓷图式”，而已幻化出了新的内涵。

　　11月18日，“第七届国际纹样之文化解读研讨会暨2016国际纹样创意设计大赛颁奖典礼”在中国美术学院开幕。本届大赛以“共生之和”为主题，旨在探讨文化融合与个性诉求的关系;从“纹样”角度，解释世界的丰富性和文化多样化的魅力，以及当下我们面对的冲突、融合、传承、创新等问题。

　　自2010年开始，由杭州市政府与中国美术学院携手举办的“以纹样文化传播和解读为核心的创意大赛及设计师邀请展等活动”至今已经走过了6个年头。今年，中国美术学院再次和杭州市政府携手，共同举办“2016国际纹样创意设计大赛”，推出大赛评选、展览和系列研讨活动。大赛设立国际评审团，在全球范围内征稿。在大赛专业机构和产业顾问的指导下，力图使本大赛成为发掘设计创新型人才的专业平台。同时，从纹样和产业、纹样和品牌的设计互动中，进一步推动“本土原创”的核心价值。

　　中国美术学院设计艺术学院院长、同时也是这次大赛的终审评委之一的吴海燕教授在向记者阐释“纹样”的概念时说，最原始的自然形经过一定方向演化成图形，经过格律等形式法则变化成图案。从图案真正变成纹样，会受到不同材料和不同工艺的限制，最终呈现在完成品上。所以，图案和纹样并不完全是一回事，图案只需要画在纸面上，而纹样则要得到材料和工艺的支撑。“从图形到纹样，它是有格律的，四方连续、二方连续、单独纹样等等，从这个时候开始，就要面对不同的行业。”

　　本次大赛策展人、中国美术学院设计艺术学院副教授姜图图补充说，图案更多的是图形，是视觉平面化的。而纹样，顾名思义，“纹”，是肌理、图形;“样”是风格、工艺条件。所以我们说“陶瓷纹样”、“纺织品纹样”、“建筑纹样”，都和相对应的不同终端息息相关。所以在设计过程中，要注重纹样原创性和视觉呈现的多样性。

　　“所以，这次‘纹样’大赛就不是‘图案’大赛”，姜图图举例说，“如果是‘图案’大赛，我们只要挂几张图稿就行了。我们要求与工艺结合，呈现出实物的终端，这样才能完整地体现‘纹样’。”

　　本次大赛的终审评委有来自丹麦、芬兰、法国、中国台湾等多个国家和地区的高等院校教授和家居产品的研发设计总监。经过角逐，16件作品分获全场大奖、最佳概念创意奖、最佳材料创意奖、最佳应用奖和优秀奖。