著名画家柴博森先生做客天津美术网访谈实录

画家柴博森做客天津美术网访谈

    [天津美术网]：您觉得青年画家的成长需要具备哪些必要的因素呢？

    [柴博森]：我觉得综合修养比较重要，读书、字外功，画外功这些训练是非常重要的，开拓眼界，当然我也没有资格评价青年画家，因为我本身还没有出这个范围了，我想把从别人那里学到的和我自身的一些感受和大家做一个交流。比如就应该多读书，读一些好书，譬如古代诗文等一些对绘画有关的，包括看似不相关的。我前些日子买了几本书，分批买的，一本是《粤菜宝典》，一本是《蓄墨小言 》，还有一本是《名砚辨》，后两者还有点关系，《蓄墨小言 》讲的是墨和拓片，还有围绕着墨的年代，一些相关演绎的故事，《名砚辨》也是一样，介绍历代传下的砚的经典，这两个跟字画还有点关系，《粤菜宝典》就不一样了，属于烹饪学，实际上这本书的前言就写了它不是一本菜谱，主要介绍了粤菜一些相关的文化背景知识。我买书有个特点，第一不买铜版纸的，第二不买大字号的，只买小4或者5号字体的书，那样的书含金量高，因为有很多铜版纸的书基本都是凑篇幅的，本身文字非常少，我以前买过一套《郑逸梅选集》，一套6册，郑逸梅是在民国期间被称作补白大王，1992年去世的，97岁的高龄，他一生文字的创作仅次于张恨水，张恨水一生写了三千多万文字，他写了一千五百多万，他年轻时候的那种积累，到了晚年能够娓娓道来，根据他日常所养成的习惯是有很大关系的，有些不是靠脑力能达到的，习惯很重要，多记、多拍、多思考，这些都会给今后的创作带来积累。所以说这些好的书相关的也好，不相关的也好，都要读读，但是需要有选择的去读，选择一些含金量高的，有思想的，前些天别人给推荐了一本好书，是南开大学熊培云写的《自由在高处》，写的挺好，这都是朋友们日常的推荐我才得知的，要是仅凭个人的信息就没有这么广泛了，多和一些爱读书的人交流，他的言论正确与否不要去评价，自己进行过滤分析，相信会给你的创作起到很好的作用，这是读书，书法也一样，别去追求时尚，既不能像康有为那种尊碑抑帖，也不能说像现在这样尊帖抑碑，从获奖作品就能感觉出来，正书、碑书很少，龙飞凤舞的很多，别追求这种时髦，踏踏实实的用读书来丰富你的书法、绘画，书法一脉相传那是有道理的，尽管过去的碑帖有的现存的只有几十个字，几十个字就足够了，绘画也是如此，传统的训练是必不可少的，现在对于一些当代的主体性创作也要重视，有的评论家和画家很反感一些大画的创作，实际上不用这么偏激，这个“大”看你怎么去理解它，季羡林先生曾经提出过“大国学”，可惜还没有落实就去世了，现在咱们的吴长江书记又提到“大创作”这种意识，搞了很多主题性创作，专题性创作，还有李存葆先生提出了“大散文”，过去的散文可能几百个字，几十个字就能算一篇散文，李存葆先生接连推出了很多作品，如《一默斋主》，就是写李翔老师的，还有就是《渐行渐远的滋味》，都是动则几万文字，写的非常深入非常深刻，2012年优秀散文作品第一个就是李存葆先生的《渐行渐远的滋味》，举了三个提出“大”的定义的人，就是说别去用贬损的眼光去看待这个“大”，人的一生包括绘画也一样，总要创作一些大的作品，但是别比，今天你画个20米，明天我画个30米，那样就没意义了，大也好小也好，以画好为目的，别在乎过程和形式。