[闫勇]：孔子有句话叫“知之者不如好之者，好之者不如乐之者”，除了画画，其他的事我不感兴趣。我对绘画一直抱有热情、抱有兴趣，现在条件好多了，在单位我有一间工作室，平时除了教课以外我就在那画画。担任绘画艺术系主任以后，我在正常教学工作之外，还有一些行政工作要做，所以我有时就一边工作一边画画。对我来说，画画既是一种消遣，也是一种乐趣，更是一种追求。我的审美观一直随着我阅历和年龄的增长而变化着，不同年龄阶段，对美的追求也是不同的，就绘画而言，现在的我喜欢浪漫的、笔墨干净的、自然的、诗意的艺术画面，反感造作的、笔墨丑陋不堪的、故弄玄虚的、躁动的绘画，更讨厌吃洋垃圾的伪艺术和装神弄鬼的假传统。作为中国古代知识分子调剂身心、完善人格、体现其价值理想的形象化手段，绘画中托物言志的比兴手法，强调艺术家在社会中的道德责任和道德义务，固然有其正确的与合理的一面，然而对于艺术发展来说，却并非全为幸事，因为这种用他律取代自律的行为，显然是道德的利益侵害了艺术的利益。

中国画的入门是一件看似简单，实则很难的事，并不像人们普遍认为的“条条道路通罗马”，只要是路就可以走那么简单。中国画教学担负着打造每个学生一生艺术追求的基础重任，稍有不慎入错了门，将使他的一生努力付之东流。因此，希望一切另类的试验式教学都应该回到让学生掌握最基础的结体方法，比如勾、皴、擦、染、点等等。舍弃基础的笔墨语言训练而去鼓励学生追求画面的标新立异，是典型的“拔苗助长”，其后果也会可想而知。

闫勇作品

[天津美术网]：您近期有什么新的作品和艺术动态吗？

[闫勇]：人有时想法挺多的，但实际上要付诸行动，就会发现好多想法像风中的肥皂泡一样容易瞬间破灭，能够坚持下来将想法变为行动的是少数人。我从去年就开始琢磨画天人合一系列，就是把人物、花鸟、山水放在一张画里来表现，这是我下一步的创作目标，我感觉这个题材能够发挥我的特长和优势，我有花鸟的基础，又有山水的基础，人物造型也不错，虽然我的人物不敢说有多好，因为当年之所以没有主攻人物，就是因为人物造型一直是我的软肋，尤其是画手的造型总有缺陷，但是我会慢慢克服。我最近在山东有个展览，这个展览带有商业性，但是我觉得商业性与学术性不矛盾，现在收藏艺术品的人多了，他们的艺术修养也在逐步提升，有的人眼光也非常独到，他们明白什么样的作品艺术性强，什么样的作品商业味太重。办展览更多是在绘画上对自己的一个促进，我不反对商业性展览，但画家心里要清楚商业与学术、艺术的界限，守住底线。

闫勇作品：《风月无边》