百岁画家夏明远做客天津美术网访谈实录

    写生是对生活的观察、认识和感悟

百岁画家夏明远做客天津美术网

夏明远在天津美术网

和陈独秀孙女陈长璞

和刘海老及夫人

    [天津美术网]：读您的作品能感受到其中饱含着一种深厚情感的流露，您是如何把这种情感体现于您的作品当中的？您怎么看待写生对于山水画的意义？
    [夏明远]：山水画的创作需要收集一些素材作为创作的基础，我的家乡在山水风景秀美的南方，平时我也浏览一些名山大川的资料，以此收集创作的素材，这些都是山水画创作必要的功课。我写生的时间也相当长了，上世纪三十年代在上海美术专科学校学习的时候，我就经常出去写生，黄山、都江堰我都去过，去得最多的还是黄山，一共去过9次，92岁的时候我还再登了一次黄山。徐霞客说：“登黄山而天下无山，观止矣！”我是安徽人，非常喜爱黄山，不仅仅因为黄山的风景很特殊，还因为对黄山有种特别的感情，我在黄山的光明顶待了很长时间，创作的黄山题材的作品也不少，差不多有几百幅，我几乎走遍了黄山所有的地方。我的很多山水作品，都饱含着我浓浓的思乡之情，我曾经画过一幅《江邨》，画面上浓树烟雨迷蒙，远水帆影隐约，一片江南景色，我的朋友看了这幅画之后，曾题诗一首：“君家笔底云烟处，尽是故国旧梦痕，秋来腰脚当稳健，相期偕手到江邨。”

夏明远作品《湖滨人家（一）》

夏明远作品《黄山多奇松》

夏明远作品《黄山鸳鸯房》

    我认为，艺术创作一定要有生活基础，像画山水画，就必须写生。虽然写生并不一定就能画好山水画，如实景写生，并不可能就画出好画，但写生可以丰富画家的涵养。我这里说的写生应该是广义上的，不仅仅是指现在艺术院校的学生到外面的对景写生，还包括目识心记的游历等等，实是对生活的观察、认识以及感悟。也就是说，写生并非如实照搬照抄自然景物，画家在写生过程中，必须加以剪裁，使之有可望、可行、可游、可居之境。所以石涛有“搜尽奇峰打草稿”之名言，就是强调画家要面向现实，投身到大自然中，为创造自己的艺术意境而深入生活。
    [天津美术网]：您的山水，工写兼长，特别是您画的柳树，享有“夏柳”的美誉，诗意盎然而又真实自然，无人比拟，您是如何把柳树的姿态体现的如此完美呢？ 
    [夏明远]：历代画柳树的人也不少，我画柳树，就希望画出一番情趣，和古人不一样，有我自己的风格。我画的柳树，枝干都用浓墨，老枝多向上直伸，新枝微微下垂，笔锋矫健，密而不乱，然后以淡绿衬着。这样画出来的柳树，一派婀娜之姿，飘然纸上，望之即生荫凉遮地之感，仿佛满纸春风拂过。柳树画好之后，我又常常在柳树梢头衬上点点远帆或者在柳荫之下泊几叶小舟，让观者能感受到扑面而来的浓郁生活气息。
    特别在画垂柳时，我也与别人有些不一样，我画的柳树枝干都是重笔画出来的，柳叶也是一笔笔揪出来的。在画的过程中，我一方面观察比较细致，另一方面大胆地加入自己的体会。

夏明远作品《江邨清远》

夏明远作品《江山本如画》

夏明远作品《柳树寒鸦》

夏明远作品《新安江畔》