[刘正明]：写生地点不尽然要选择岭南地区，领军人物的称呼，是高抬我了，我就是踏踏实实地画，日常多动脑筋，多画。我有一个体会，有些学生上我那去，明明画室里摆着很美的花卉，可是我发觉他们对此熟视无睹，都不拿眼看一下那些花。我不这样，走到任何地方，对任何东西，只要有可观察的、可看的地方，我都要仔细地看上一阵。很多年前，我有一次和严六符严先生还有山水画画得挺好的贾万新一起去二宫遛弯，我们边聊天边走，我顺手捡起一根树枝，这根树枝非常具有美感，枝干互相穿插还不复杂，显得非常丰富，这个树枝我至今还留着。人要善于观察，只有观察了，走了脑子了，才能使你创作出来的作品更加丰富。

[天津美术网]：您经常去岭南地区写生吗？

[刘正明]：写生未必非得去岭南地区，第一，那边距离天津路途遥远，第二，我觉得没有必要。我认为，绘画风格要多种多样，所以写生地点的选择，不拘泥于一地，四川、福建武夷山，甚至天津的蓟县，我们都去写生了，这些地方，可看的景色太多太多了。写生的时候，要留意各个方面，例如我看到一种树，现在我们好多园林绿化以及小区绿化都有，它的叶子是红叶，但它跟单片的红叶还不是一码事，我觉得太美了。赵少昂就经常画这种红叶，所以我们要善于在日常生活中捕捉有特点的东西，拿它充实到画里面。

刘正明作品

刘正明作品《高斋请供图》

刘正明作品《猫》

[天津美术网]：岭南画派在艺术史中虽然价值颇高，但是在艺术品市场中，地域限制是否成会影响它的市场前景？

[刘正明]：我认为不尽然，我认识一个朋友，他是广州的画家，他给我寄来几本书，同时有关于广州国画的小报，他还另写了一封信，邀请我参与广州国画里面关于“岭南画派是不是有区域性”的讨论，我委婉地谢绝了。中国画，都是用毛笔、水墨和颜料去画，文人画用的水墨比较多，而一般的水墨，几乎全是单一水墨的少，大部分都是淡彩，带点颜色，笔墨当随时代，人们现在的审美需求和视觉感受需要丰富的色彩。如果我们画出来，看着不错，甚至有民国味儿，我觉得是不行的，我们的创作得跟着时代的步伐走。

[天津美术网]：岭南画派是中华民族绘画史上的一个重要民族绘画流派，它是岭南文化最具特色的优秀文化之一，对于它的继承和创新，您有什么自己的观点？

[刘正明]：广东我去过几次，他们已经不像最初的岭南画派那么画了，而且广州文史馆的馆员也开着画廊，我问过他们，为什么不按规矩走，不那么画了？他们说，那样画太慢，表面上看，似乎大家都一样，画面又干净又漂亮，而且给人一种美感，但是我表达的是正规的岭南画派的精华，而现在人们大部分不这样做了。我参加广州全国文史馆举办的笔会活动，人家已经画了一半了，我才铺纸，我动笔的时候周围有几位就一直在那观看，其中就有北京文史馆馆长杨遇泰，广州画院副院长李醒韬，我和他们后来都成了朋友。当时他们问我，您是不是广东人？我说我不是，我是地道的天津人，我说你们根据什么猜测我是广东人？他们说一个是您形体比较瘦，像广东人，最关键的是您画的比我们广东人还地道，这是他们当时的原话。我认为画任何画种，只不过是风格上的差异，海派也好，金陵画派也好，现在又提出京津画派，我觉得其实无所谓什么画派，把画画好了，画得有了深度比什么都强。

刘正明作品《秋光》