[杨德树]：学习古典一定要指导现在，对于传统我们不是一股脑儿的搬过来，这是历史的一种传承，谢赫六法中最后一法叫做“传移模写”，怎么样继承？古代的继承有一种模式就是临摹。但是到了清代我们就只剩下临摹了，以临摹为成果，我仿谁的东西就成为我的一件作品，这件作品就可以堂而皇之的进入殿堂，这就属于泥古，泥古不化就在这一点上。研究古典，但是最终没有脱离古典，没有表现你的当代，这是中国绘画的低谷时期，清末就是这个状态。我们新中国以后，就是要引导我们走入现实社会，用现实来理解古典，所以当代人物画的一个重要的特点就是写实观，但是写实观又必须和中国传统的写意观相契合形成一个完整的整体。现在我们大家都在刻画，都在画素描，形象刻画的都十分准确，但是画面找不到主体，拼命的在刻画在制作。这样我们就有很多的艺术手法没有发挥出来，比如虚实的关系、主次的关系。其中重要的一点，工笔画现在面面俱到都画的很多，很生动、具体、准确，但是退到远处一看这个人物找不到，画面出不来，一个重要的原因就是人物形象没用粉，白色的粉可以体亮，这是古典绘画中的一个重要的特点，画到卷本上重要的一点就是用粉，这是重要的一点。壁画上必须先凃粉底子，这在杨柳青年画中都能找到这些影子。我们现在看为什么永乐宫哪些人物形象都那么突出，就是用了粉底子，这就是很简单的技巧。古典人物画女人的形象，面部是突出的，但是很精练，看似平平其实很多东西都已经有了。我们素描到处画的都很细致，但是脸却突出不出来。

[天津美术网]：你的画册里面也有对于《虢国夫人游春图》和《簪花仕女图》的临摹。

[杨德树]：是的。这些临摹作品都是我们上课前的准备，是我们人物画课堂上的需要，也是教材，工笔重彩怎么画，一张画怎么完成、程序是什么，按照这个顺序给学生们画一遍。

杨德树作品《虢国夫人游春图》

杨德树作品

[天津美术网]：除了古典人物您还画一些少数民族的题材，是民族特色吸引您还是时代的需求？

[杨德树]：我们画人物就要选择适合表现的题材看，我的选择就是人文史话类的、历史名著、历史文献、历史故事，再有就是现实的东西很适合我们表现的，生活中各种各样的题材都适合我们刻画和表现，但是少数民族有他的外观特点，比如服饰的特点。不同的人物有他们的特殊性，艺术都是塑造典型的，在生活中发现典型，一个人物穿着什么在什么环境下都需要我们反复的思考。我出身在农村画一下农民题材的作品，我对农民的生活比较熟悉，少数民族的生活我可以到现场去观察和体验，在这样的过程中我发现他们是非常入画的适合在绘画上表现，表现的是一种文化状态，时代的理念和特征，精神面貌的体验。教师的形象、工人、农民的形象都可以体现一个时代，最终目的是通过传统意象观念的继承来表现现代人物，这是我们现在所追求的。

[天津美术网]：您在9月举办了一个画展，非常轰动，给大家介绍一下。

[杨德树]：是的。我在今年教师节这一天做了一个个人的专题回顾展，还出版了一本画册。这个展览是学校作为研究老一辈的教师们的在教学上的一些贡献，学校立了一个项目，这个项目起名叫做“大将之源”，艺术家成长的过程。所以我的作品基本上没有离开学校的教学和课堂以及本人所从事的专业。也是向大家公示一下做一个汇报。

[天津美术网]：因为是一个回顾展，应该能看到您各个阶段的作品吧？

[杨德树]：是的。大概有三百多幅作品，占了三四个馆。是按照作品的分类，山水、人物、花鸟、书法、篆刻、习作进行了分类。所以是一个综合性的全面的汇报，也是很多年的积累。

[天津美术网]：好的。谢谢杨老师来到天津美术网做客我们的节目，谢谢！

[杨德树]：谢谢！

杨德树作品