[李存伟]：一般来说国外的评价要高一些，他们可能更能接受这种抽象的思维。另外我的画都是使用中国传统的笔墨纸砚来画的。我们到奥地利的时候有一个音乐世家，他们家有很大的别墅，他就邀请我们去，我们把我们的画一起带去了，当时他们以比较高的价格买了我们六幅画，他说：“你们的画太好了，里面有音乐感。”还有一次我到广州交易会，有一位马来西亚的朋友，他是搞室内装饰的，他看了我们的画之后非常高兴，当场就买了我们十张画，后来他又连续不断的又买了我们三十张画。后来我就问他这都是做什么用的。他说：“我是搞装饰的。”在马来西亚做装修必须要把画给人家挂上，他说我们的画放在家里是最漂亮的，他愿意要我们的画。我和我的爱人都是学工艺美术的，有很多共同的东西。我们到美术馆展览的时候把我们两个人的画运到以后随便摆，都是很和谐的。我们的画如果放在都是水墨画的环境当中，那么就会只剩下我们的画了，别人就被掩盖住了，但是我们的画如果放在油画的环境中，可能我们的画就被掩盖了。所以我们的画是中西结合的，既有西洋画的特点又有中国画的特点。

李存伟作品《童年的记忆》

李存伟作品

[天津美术网]：现在很多画家都讲中西结合，也是长期以来的一个话题，我们也看了很多中西结合的画法得到了大家的认可，有的可能就不是太受大家的喜欢，那怎么样才算一种合格的、成功的中西结合？

[李存伟]：中西结合是长期以来大多数画家所想要追求的，但是中西结合比较成功的一个是林风眠，一个是吴冠中，还有就是清朝的郎世宁，他在这方面结合的也是比较好的。林风眠和吴冠中都是从法国学习回来的，那么在他们的经历当中有西画的底蕴和认知，那么他们回来画中国画，就会既不排斥西洋画也不排斥中国画，所以他们就能画出中西结合有自己风格的作品。我经常想如果时间能够倒回去，我们现在很知名的齐白石、张大千这样的画家如果在他们年轻的时候也到法国去学习西画，他们回来之后有西画的底蕴又画中国画，这两个画家也应该能成为中西结合的伟大的画家。我认为这是谁都逃避不了的，因为在我们心里在潜意识里有这样的底蕴。所以我说大家看抽象画，表面上看是不够的我们还要了解画家他的生平他到底学了什么东西，我觉得这是很重要的。

[天津美术网]：您提到的画中的音乐感，刚刚张老师也谈到了，能具体说说这种音乐感怎么体现？

[李存伟]：艺术都是相通的，不管是音乐、戏剧还是美术、舞蹈。一个最明显的例子，我们美术上说调子，一张画是红调子还是蓝调子，这个“调子”就是从音乐里面来的，用在绘画上就是色彩的调子，它的深浅度、明度。因为音乐是有韵律的，在我的画中就能够感觉到这种韵律，就是如何把层次变化体现出来，所以在绘画当中，尤其是壁画。所以戏剧、音乐、美术都应该学习，我和我的夫人从小也都喜欢舞蹈、音乐再加上绘画。我要通过绘画来实现我儿时的梦想。我有一幅画叫做《童年的记忆》，实际是表现我儿童时期的一幅作品。所以在美展的时候我就请很多观众过来看这幅画，里面表现了很多我们小时候做的一些小游戏，观众们也都说像，我就是要把这些表现出来了。一些很伟大的画家，像是毕加索、齐白石他们都具有很强的童心。画就是应该体现画家内心的感受和爱。

李存伟作品