[张永敬]：现在学生接触的文化的范畴不同，有一些学生是很国际化的。传统文化应该是整体吸收的，我们的学生也有一些是对传统文化非常有兴趣的。我们系有非常好的环境就是因为它在文学院，有的一些讲座都可以让学生比较好的接触传统文化知识。所以很多学生读了大学之后，接触了这些之后都对传统文化非常感兴趣。另外现在像一些国学的讲座，整个的教育环境都是很重视传统文化的，会有一部分人弘扬传统文化，走到这条路上来。将来的发展可能会在不同的阶段有不同的偏向，但是传统是一定不会断的，我是这样认为的。因为我们的学生对田园的关注还是有的，但是程度上都是因人而异的。

[天津美术网]：学生对您的课怎么评价？

[张永敬]：我的课主要是以花鸟绘画为主，但是其他的一些考察、创作课程也有。大家都是奔着这个专业来学习的，兴趣肯定都比较高。他们学习的比较全面，各种题材都画，所以花鸟的课程相对大家还是喜欢的，每一个人都可以找到自己喜欢的东西。

[天津美术网]：您是如何把自己的经历和您的老师传达给您的知识、技法传达给您的学生的？

[张永敬]：一般教学我们以传统教学为主，不是我画什么大家画什么，而是在传统的绘画中，比如宋画的临摹中让学生找到自己。我的教学重点是让学生理解，理解他要传达什么，要怎么表现，特色是什么，画这些东西为什么要这样画，理解了之后，怎么吸收消化变成自己的东西。我觉得这样的教学不在于我完成了作业，而是说我掌握了一种方式，这是一种表达的方式，再是基本功。

张永敬作品《悄吐心声》

张永敬作品《清姿雅韵》

张永敬作品《日暖风清》

张永敬作品《天地无尘》

[天津美术网]：能不能从您具体的某一幅画来谈谈您的理念？

[张永敬]：好的。创作一幅画必然应该现有一个想法，比如我有一张画的是天竺。大家可能都看过，天竺到了秋天是结红色的小果子，叶子看上去有点儿像竹子的叶子，枝干也是有节的。天竺这种植物秋天结了果可以一直到第二年的春天，所以我在旁边画了水仙所以这是春天，上面的鸟是寿带，石头给观者一种浑圆的感觉。天竺在古文献资料上写道，传说是曾经女娲补天时用来掸水的，我认为这个植物是有文化内涵的东西，寿带是大家认为的长寿的象征。题字的时候我写的是：“顽石以老，五色经年魂不见；天竺常青，丹实历寒耀眼明。相伴春风里，不言补天功。”这本画册里面还有一些我们学校与国际友人活动中的一些照片，其中有我画的画，每一个画我都要配上一个小的说明，在这个说明中我都要说明我画的是什么，题的字是什么，其中的花、草、在中国象征什么，这就是文化的传扬和交流。

[天津美术网]：您提到了这一点，还有没有其他的您认为中国画中比较重要的元素？

[张永敬]：还有就是中国画的笔墨，尤其是写意画。笔墨是非常重要的一点，中国画是用毛笔创作，毛笔的特色、毛笔的书写，中国书法是一种独特的审美形式。我们将书法运用的画面上，也是诗书画的一种结合。我们在题字的时候都用“写”而不用“画”，它是以写的精神来传达，写的表达更为抽象，去掉了一些琐碎的东西，这种写的形式也是中国画中很独特的一部分，充分发挥了毛笔宣纸的特色，“写”和描摹是有非常大区别的，当然这是需要一定的时间的积累。另外，意念的特色也是中国画中非常重要的一点，因为它可以把我要的拿出来，抽象、提炼、变形，而我不要的可以完全省略，这点是区别于西画的，是非常有特色的。这样我们可以更集中的表达，没有其他干扰。

张永敬作品《补天遗事》