    2000年《新爱花图》获“天津首届花鸟画大展”铜奖。《中国山水画技法教程》在书法导报连载四十余期。主持书法导报《难点解疑》栏目。
    2001年《晨钟》获“建党八十周年全国美展”优秀奖，并被列入天津市近些年来中青年艺术家文艺成果。
    2002年做客中央电视台《真情无限》栏目，为环保事业捐赠竞拍《雪归图》，所拍款项全部捐赠国家绿色工程，《新血液》参加“迎奥运全国中国画大展”，《里程碑》获“5.23全国美展”优秀奖，并获天津展区金奖。《轻鸥修行》参加“全国第四届楹联大展”。
    2003年《寒梅图》获“菜乡情”全国中国画提名展优秀奖。《新血液》参加“全国美术书法精品展”。
    2004年《松岩天界开》参加“中国画名家邀请展”、《晨钟》参加“话说天津六百年大型画展”。《山庄青烟》获全国中青年中国画提名展银奖，并荣获首届“齐白石艺术新人奖”，其作品被齐白石艺术馆收藏。
    2005年《云山应缘》，被评为天津市优秀青年美术家。
    2006年《香清溢远》获第三届“菜乡情”全国中国画提名展优秀奖。
    2006年《西域梦境》获全国第三届中国美协会员中国精品展优秀奖。作品被中国美协、人民大会堂、中央电视台、天安门城楼、敦煌博物馆、齐白石艺术馆及国内外友人收藏。

著名画家肖培金做客天津美术网

绘画只有规律没有程式可言

[天津美术网]：欢迎天津美术学院副教授，中国美术家协会会员，中国书法家协会会员，天津美术家协会山水画专委会副秘书长肖培金先生做客天津美术网，肖老师您好！

[肖培金]：您好！

[天津美术网]：能谈谈您在天津美院和在中央美术学院求学的经历吗，期间收获了哪些，哪些人或事对您的影响比较大？

[肖培金]：我的本科阶段是在天津美院读的，研究生阶段是在中央美院。那么在读本科的时候，让我感受比较深的就是两位老师对我的影响。一位是何家英老师，他在我们上学的时候就讲到绘画没有程式可言，只有规律。有时候我么学习传统，走进去了但是出不了，这种情况很多，就是掉进了传统的泥潭中。学画没有固定的程式，但是我们可以走进生活去表现自己的感受，这就是艺术的规律，要遵循着艺术的规律，这是何老师教导我们的一点，打开了我们的思路，这样我们就不被某一家所局限，这点多我来说很重要，现在有些人对我的印象是创作的思路广以及灵活，究其根本应该是在本科阶段受何家英老师的影响。另一位老师就是霍春阳老师，霍老师是把绘画纳入到了中国文化的大范畴当中去研究，这样以来绘画就表现的更为广泛了。他认为绘画到了意境的阶段就不只是表达物象了，更多的是要表达主观的心性的东西，这样一来我在学习的过程当中涉及的范围就更广了，路也走的更坚实。这是两位老师在本科阶段对我的影响，后来到了中央美院，我的导师是陈平老师。我在他的身上也学习了很多治学的精神，他是在李可染先生的指导下完成了在中央美院的学习，所以李可染先生的一些治学态度在陈平老师身上有所体现进而传承给我们。

肖培金作品《枫桥夜泊》

肖培金作品《寒江独钓》

肖培金作品《秋景寒木》

肖培金作品《秋雨绵绵》

肖培金作品《溪山站送图》

[天津美术网]：这些老师主要是在精神上以及治学理念上对您的影响。

[肖培金]：是的，我觉得这是很关键的。我们要基于这样的精神来挖掘自己的东西这是很重要的。

[天津美术网]：在学画之初，作为学生肯定是每个主题都要接触您是从什么时候开始专注于画山水画的？

[肖培金]：谈到心性的东西，其实没有什么道理可讲，兴趣就是兴趣。我的性格比较安静，与花鸟画那种灵动的感觉是不同的，山水画比较符合我的个性，从这个角度上自然而然的触及它、表现它。在上学的时候我就非常喜欢山水画，看到古人的画册非常喜欢，自然就把兴趣点投在这上面了。在读本科的时候我们山水、人物、花鸟都兼修，我就把重点放在了山水上，可虽然都上但是业余时间再去研究。

肖培金作品