[卢贵友]：我自己的绘画坚持咱们中国绘画的“中和”，我觉得一张作品应该给人们最基本的一种感觉就是安静。如果一张画把一个非常安静的人都挑动的浮躁起来是不对的。中国的文化讲究“中庸之道”，不偏不倚。霍先生经常说“不正不大”，所以中国画要大气必须“中和”。画画一定是规规矩矩的，要保持这种平衡。我在绘画中很喜欢用墨，极少的情况用到颜色，颜色只是点缀，用的最多的也是赭石和花青，这两个颜色也是中国传统绘画常用的颜色，非常的古朴。这就是我的追求，尽量把画画的平和一些，使观者看了之后能静下来。再有就是，咱们现在的生活节奏很快，大家都很忙碌，有时候会产生烦躁的心理。所以作为一个画家，我的绘画作品不只要满足大家对于美的享受，还要有社会责任，为社会做点贡献，我现在就是想让大家看到我的画之后能感受到安静和美。安静是一种修养，所以我希望我的画能让人静下来的人。我觉得我们的文化和西方是有区别的，我们就是讲求“中庸”，中国画是中国传统文化的一种表现形式，所以没有传统文化的基础，想画好画是很难的，没有目的的追求也是不行的。发扬我们自己国家的文化是每个人的责任，何况我们画家本身就是搞艺术的人，更应该负这个责任。

卢贵友作品

[天津美术网]：您也谈到了很多古代有名的画家，像是石涛、八大山人，梁先生跟您讲了很多，您肯定也有自己的理解，您怎么看这些名家之作，您最喜欢哪位画家？

[卢贵友]：我现在比较喜欢八大山人，最近我也在临摹他的画，也会临摹石涛的画。这也是最早梁先生告诉我们的要看这些画家的画，我们前人留下的作品，不是看几遍就能看懂的，能学到的，要花长时间、下大工夫。必须是在随着自己学问的提高，慢慢的提高自己对于这些经典作品的理解能力。读这些经典之作，研习它们是一辈子的功课。有些画今天看着不能理解，没关系，当我们成长了，知识更全面的时候很可能会发现新的东西，所以越学习就越感觉到自己知识的不足。我们最初看画都是看漂亮不漂亮，但随着知识的积累我们要看更为深层次的东西。所有的画都是仁者见仁智者见智，当我们自身的水平提高的时候对另一个事物的理解可能就更深刻了。所以我说这是一辈子的事情，为什么有些先生年纪很大了孩子不断地看书不断地丰富自己就是这个道理。

[天津美术网]：很多画花鸟的画家喜欢宋代小品，您怎么看？

[卢贵友]：我觉得这些艺术家们尤其是搞花鸟绘画的，上追宋元应该是真理，这么多人认可的东西应该是真理。咱们的先人们那种清净的心理，对艺术完美的追求真的是唯美主义，真是把这些东西画到了极致，这就是我们应该追求的。咱们现在很多人要速成，今天开始画画明天就想称为画家，不可能的，那种完美绝不是一时间所能达到的。从这个角度讲不仅是宋元甚至是年代更远的画家的作品我们都应该好好去学习。霍春阳先生经常说要在理解传统的基础上追求自己要的东西。搞艺术应该是老老实实的，必须塌下心来去认认真真的研究。

卢贵友作品