组图：遂宁民间艺术璀璨千年待复苏

响彻巴蜀的蓬莱大乐

日渐复苏的洞经音乐

柏波制作麦秆画

传承至今的高坪土陶

收集好的洞经音乐曲谱

　　“你听过涪江上的船工号子吗？”

　　“你见过蓬溪麦秆画的精妙绝伦吗？”

　　“你知道卓筒井是现代石油钻井之父吗？”……

　　在漫长的历史长河中，从沱牌曲酒酿制传统技艺，到涪江船工号子、坐歌堂、叫卖调传统音乐，再到桃子龙舞、耍旱船的传统舞蹈。热爱生活的遂宁人在满足自己生活和审美需求的过程中，创造出了富有遂宁特色的灿烂的文化。

　　然而，随着时间的流逝和老一辈民间文化传承人的谢世，一批民间文化项目正在逐渐消逝，一些民间艺术瑰宝几近销声匿迹。

　　近年来，我市加大了对民间艺术的挖掘保护工作。更多的遂宁人对本土传统民间艺术有了更深的了解和认识，一些民间艺术被整理出来后不仅受到了当地人民的喜爱，更走出国门受到海外人士的热烈欢迎。

　　洞经音乐：

　　源于八旬老人的坚守

　　每天傍晚，刘新尧老人都会在14层的高楼上临江而坐，对着涪江独自哼唱着许多人从未曾听过的一种音乐。这种音乐曲风优美、朴实、典雅，歌词古朴犹如诗歌。它就是被称为音乐“活化石”，被联合国教科文组织认定为全人类宝贵非物质文化遗产的洞经音乐。

　　2008年，刘新尧和洞经音乐结下了不解之缘。洞经音乐以谈演道教经文《文昌大洞仙经》而得名。道教经书分为三洞，即洞真、洞玄、洞神，分别是道教三清尊神传下，所以道教经书称为洞经。演奏唱颂经书中诗赞的音乐，故称洞经音乐。它由迁居四川蓬溪的道士刘安胜和卫琪创作而成。

　　2008年，已经76岁高龄的刘新尧通过走乡镇、翻档案、听人唱的方式收集流落各地的洞经音乐。挖掘过程中，他发现一种名叫“山教曲法”的音乐在蓬溪农村广为流传。经过考察对比，刘新尧惊喜地发现，这种音乐就是他苦苦寻找的洞经音乐。

　　经过几年的挖掘整理，刘新尧共收集整理出了120余首歌曲。

　　“残红水面漂，青杏枝头小，燕子来时绿水人家遥。”这句歌词来源于洞经音乐名篇——《梧桐树》。刘新尧告诉记者：“洞经音乐蕴含着丰富的哲理，它宣扬大自然，采用避刚用弱的方式将人生道理用歌唱的方式表达出来，特别能洗涤人的灵魂。”

　　为了保护洞经音乐，蓬溪县成立了洞经音乐研究会，主要会员是当地的音乐爱好者。洞经音乐包括了吹、拉、弹、打、唱等多种音乐表现手段，主要分为声乐和器乐两部分。刘新尧老人满怀信心地说：“这几年，洞经音乐越来越受到政府的重视，他们出钱给我们置办了服装和乐器，我们还到各地进行了演出，希望能够将洞经音乐发扬光大。”

    蓬莱大乐：

　　敲响巴蜀的遂宁瑰宝

　　近年来，我们常常在各种庆典和晚会中看到一种大气磅礴的乐舞表演——蓬莱大乐。

　　蓬莱大乐是在大英蓬莱地区流传了三百多年的一种民间打击音乐。早在2007年就被列为四川省首批非物质文化遗产保护名录。

　　蓬莱大乐属传统宫廷音乐，始于周，兴于汉，盛于唐。相传唐明皇李隆基闻此乐高昂悦耳、气势磅礴，演奏阵容宏大，遂为其命名“大乐”。至宋代中叶，该乐渐流传于民间。明清大移民时期，“大乐”经湖北移民带入大英县蓬莱镇一带，经与当地民间打击乐融合，逐渐衍化为“蓬莱大乐”。

　　演奏时，乐幡古朴典雅、“脚盆”翻云覆雨；鼓乐刚柔兼备，气势波澜壮阔。男乐员着绿衣黄帽，女乐员着红衣黑帽，帽子上还挂着火红的辣椒。大脚盆鼓最大的直径1.5米。“大红大绿代表‘喜庆吉祥’，女乐员帽子上挂着红辣椒，代表‘四川火红’。4个高大的乐幡古朴典雅，蕴含巴蜀文化博大精深。”

　　由于诸多原因，曾经响彻一方的“蓬莱大乐”几近失传。1998年普查时，“蓬莱大乐”第十四代传人只剩下3名，且年龄均在80岁以上。近几年来，随着政府对非物质文化遗产保护力度的加大，大乐从民间传承进入了政府主导系统性保护。蓬莱大乐进入了一个良性的复苏状态。如今，“蓬莱大乐”多次参加大英县“盐华寿乡”、大英县庆、各节日的节目展演，展示了其活力，加强其保护传承。

　　同时，“蓬莱大乐”多次参加成都国际非物质文化遗产节开闭幕式；2009年参加了由中国文化部非遗保护中心和山西省文化厅主办的“鼓王邀请赛”并获最佳表演奖，多次被搬上舞台，较好地打造了民族文化品牌，加强了互动交流活动。目前，大英县民间有3支蓬莱大乐队，他们常年活跃在各种庆典中，成为了我市民间文化艺术的一根标杆。

　　薅秧调：

　　无人整理濒临消失

　　每一项非物质文化遗产的项目申报，都会有申报人对该项文化进行挖掘收集和整理。申报，其实就是对民间文化的一种保护。

　　然而，现实中有很多民间艺术由于无人申报而得不到搜集和整治，随着传承者的谢世而一同消失。

　　20多年前，每到四五月插秧时节，遂宁的广大农村地区都会飘荡起阵阵欢快的山歌。人们将其称之为“薅秧调”。这种歌曲以相互对唱为表达方式，内容包括爱情、亲情以及对丰收的期盼，用简单的曲牌在田间地头随兴而唱。

　　“最近20多年里，由于大量的农村人外出打工，唱这种山歌的人越来越少，现在几乎找不到人能够完整地唱出来了。”遂宁市民间艺术家协会负责人遗憾地说：“其实这种山歌内容丰富，原汁原味地反映了当时老百姓的生活面貌，对于了解当时的风土人情具有很大作用。”

    卓筒井深钻汲制技艺：

　　失去生产价值而“高濒危”

　　作为国家级非物质文化遗产项目——卓筒井深钻汲制技艺是手工艺制盐的活化石，被誉为中国古代第五大发明。其凿井、吸卤、煎盐等生产工艺流程，大体上保持了宋代卓筒井的基本特点。它持续近千年，生产从未中断，对研究中国盐业史和钻井史具有极高价值。

　　随着社会经济的发展，卓筒井深钻汲制技艺这一传统制盐工艺已经无法适应现代化的生产。虽然1998年卓筒井被列为省级重点文物保护单位后，为了使其免遭灭绝的危险，大英县修复了仅存的一部筒车，建起了文物陈列室，晒棚、井架、灶房等设施，客居他乡的制盐老艺人被请回来带徒弟传授技艺，对卓筒井的宣传和保护日益重视，但在市非物质文化遗产办公室内，工作人员仍然将这一传统技艺的消失程度定为“高濒危”。

　　麦秆画：

　　市场催生蓬勃生机

　　蓬溪麦秆画，又称麦草画、麦烫画、麦秸画、烧烫画等，是始于隋唐时代的宫廷工艺品，距今已有1500多年的历史。

　　该工艺源于我国古代中原地区，后经历代传承成为一种完善的艺术形式。目前，蓬溪的麦秆画制作主要分布于蓬溪县的黄泥乡。

　　1949年出生的柏波，是蓬溪县麦秆画代表性的传承人。他曾经用5120根麦草，历经半年时间成功制作了以“胡锦涛总书记、温家宝总理心系四川地震灾区”为内容，纪念“5·12”三周年的麦秆画《共克时艰》。作品一亮相，便轰动了各级媒体。

　　“现在我制作麦秆画主要以家庭作坊为主，忙的时候我妻子、儿子、媳妇、女儿都一起制作麦秆画，节假日孙女还要来帮忙。”柏波告诉记者，麦秆画是民间纯手工艺技术，它充分利用天然麦秆的自然光泽和材质，表现了天地山川、花鸟虫鱼、人物风景、花卉动物等形象，制品栩栩如生，巧夺天工。

　　其一幅作品要经历割、漂、刮、碾、烫、熏等多道工序才能完成，制作精细而繁琐，过程漫长而艰辛，对制作者的耐心、毅力以及审美能力等都是一种考验。

　　现在，麦秆画的制作和生产已成燎原之势。麦秆画这种传统工艺逐渐为人所知并大量流通于市场，创造了显著的经济效益。由于用料安全环保，形象生动逼真，麦秆画不但有很高的艺术价值，同时还有较高的欣赏、收藏价值。

　　良好的经济价值不仅让麦秆画得以传承，更让它得到了更多人的喜爱。

    保护本土民间艺术任重道远

　　据了解，到目前为止，遂宁在做好非物质文化遗产普查工作的基础上，成功申报了国家级、省级、市级、县级非遗项目296项。其中，县级非物质文化遗产名录251项，市级25项，省级17项，国家级3 项；非物质文化遗产代表性传承人国家级3人，省级20人，市级40人。

　　为了保护这些传统民间艺术，摸清遂宁市非物质文化遗产资源状况，全面了解和掌握遂宁市非物质文化遗产资源的种类、数量、分布状况、生存环境、保护情况及存在的问题。2005年以来，专业人员运用文字、录音、录像、数字化多媒体等各种手段方式，对全市非物质文化遗产进行真实、系统、全面的记录，建立了保护档案和非物质文化遗产数据库，入库项目8个；绘制了遂宁市民族民间文化资源分布图，登记汇总《遂宁市非物质文化遗产资源统计表》15大类，252项；《遂宁市非物质文化遗产濒危项目统计表》10个大类77项，集成各类民间文化资源书刊11册（卷），搜集民间各类实物3件，对濒危状况突出的项目进行了重点抢救性的保护。根据文化部、省文化厅有关文件精神，结合遂宁市实际的基础上，进行了层层非物质文化遗产项目申报工作。政府部门投入资金，增添了非物质文化遗产保护工作的设施设备。全市还建立了非物质文化遗产保护网络体系，在各级行政机构分别建立了以文化馆（站）专业人员为骨干的非物质文化遗产保护队伍，具体从事各地非物质文化遗产的保护工作，加大非物质文化遗产普查摸底工作。

　　“民间艺术具有极高的艺术价值和研究价值，然而，随着社会的不断发展，很多民间艺术由于不适应不断变化的社会需求而濒临失传，所以，保护民间艺术，任重道远！”一位文化工作者如此表示。