简介：陈起平，1954年10月生于天津，师从王之海老师学习绘画，奠定了较深的绘画基础。从事美术教育工作40多年，多年来潜心钻研刻瓷技法，创作的作品既继承了传统艺术的理念，又吸收了现代绘画的表现手法，自成一派清新淡雅的田园风格。作品曾多次在地方及全国比赛中获奖。2004年以来受山东省刻瓷艺术大师王一君的细心指教，受益匪浅，在人物肖像方面颇有心得，曾为多位近现代名人刻制肖像，其中，刘欢和陈忠和肖像瓷盘，已被本人收藏，《周恩来总理》《周恩来和邓颖超》两件作品被周邓纪念馆收藏。

刻瓷艺术家陈起平做客天津美术网

刻瓷艺术家陈起平

[天津美术网]：欢迎天津市工艺美术大师、著名刻瓷艺术家陈起平老师做客天津美术网。陈老师，您好。

[陈起平]：你好。

[天津美术网]：刻瓷艺术是传统民间手工艺术，集书画、雕刻为一体，深受广大群众的喜爱，您是如何爱上刻瓷艺术的？

[陈起平]：我是在绘画基础上进行刻瓷工艺研究的。当时，我任初中的美术老师，见到其他老师在盘子上刻东西。我发现，这个工艺很有意思，于是就问了这位老师一些相关的信息。他带着我在一间小商店找到了刻瓷用的工具和材料，我感到如获至宝。回家之后，就马上的画了一些草稿，在瓷盘上进行试验。在我看来，这个刻瓷工艺是和美术有一定关联的，需要一定的美术基础。这期间，我试着刻了两件，效果还行。从此之后，我就利用业余时间进行刻瓷的研究，开始逐步刻制一些小作品。

陈起平作品

[天津美术网]：您最开始是师从王之海老师学习绘画，奠定了深厚的绘画基础，是不是对您后来从事刻瓷艺术有很大的帮助？

[陈起平]：刻瓷属于工艺美术一类。工艺美术对各方面要求都是比较严格的。诸如，形状、颜色、构图等方面要求都比较高。幸好我有绘画基础，在研究刻瓷的时候就显得游刃有余了。如果，没有一定的绘画基础，只是单纯的模仿，就会缺少了再次创作的过程。可以说，绘画的功底对我帮助是非常大的。刻瓷需要素描、西画、国画，还有图案、色彩的运用，可谓是包罗万象。刻瓷还讲究再次创作，拥有绘画功底，要把绘画的理论在作品上展现。

[天津美术网]：请您讲讲刻瓷的“再创作”是什么概念？

[陈起平]：刻瓷是一个再创作的过程。模仿某位大师的绘画作品，在旁人看来，无非就是在盘子上模仿他人之作。而我是要有一个二次创作过程的。比如说雕人像。拿过一张照片来，照片中呈现出了明暗的变化。这就需要在刻瓷的过程中进行二次创作。要把立体感、明暗、光线、自己的感受都要刻进去。

我所刻的人像作品至今已有200余件了。这其中包括釉雕和上色两种。釉雕是练习刻瓷的基本功之一，因此初学刻瓷的时候应该以釉雕为主，通过尖刀和平刀相结合，在力度、角度、速度上不断变化，使得作品产生明暗、立体等效果。这需要一个逐步摸索熟悉的过程。在刻瓷的过程中，观察点的疏密、变化、大小，至熟练之后再进行更深入的研究。

陈起平作品