漆艺界工匠太多：缺乏眼界和文化修养

清风流水


禅定


大汉国风

高山长存

　　“我希望通过生活方式来推广艺术。”叶志豪畅谈创作：

　　漆艺界工匠太多 有些只懂得技法缺乏眼界和文化修养

　　在广州市越秀区图书馆一楼展厅中，有一批新的展品因装饰效果特别，独具匠心的造型引起了观众的关注，这就是叶志豪探索近六年的漆艺茶台。从事漆艺创作十多年的叶志豪，近年从平面的漆画探索延展到了立体的漆艺研究，他认为目前漆艺界存在一个自我局限的观念，就是对材料要求的苛刻，传统观念放不开，缺乏包容性。他分析“漆艺市场应在新的观念下全面延伸。”

　　简介

　　叶志豪

　　当代漆艺术家

　　第一幅漆画作了两年

　　叶志豪有着多重身份，包括高校教师、当代艺术家等。但更重要的身份应该是漆艺术家。十多年前，叶志豪大学毕业被分配到大学任教，他开始尝试创作漆画。并开始到山西、福建以及四川等地“取经”。

　　“我当时就想要研究漆艺的表达方式以及它的创作观念。”叶志豪表示，那段时间的外出次数已经模糊不清，但漆艺的技巧却让他刻骨铭心。经过一两年的努力，他的漆画作品《风摇花铃淡香中》最终进入2004年首届全国漆画展。

　　创作茶台提倡“哲匠之道”

　　叶志豪的漆艺工作室在广州小洲村，收藏周刊记者在探访工作室期间，他用的是自己创作的漆艺茶台，“毕竟茶台是使用的，每一件最终出来的作品，都会经过多次的生活验证，不断修改以达到最理想的效果。”叶志豪用这个茶台给记者沏茶。

　　此次在图书馆展厅展出的作品，与三年前在逵园艺术馆展出的作品有着本质的区别，如果说三年前那批作品仍然是叶志豪在学术探索上的一个状态的呈现的话，那么这一次提倡“哲匠之道”的漆艺茶台，则是他艺术态度的体现。

　　“当时是正在往各种立体用品的方向去探索，各种材质，在石头上、木器上、树枝、玻璃钢等胎底上进行尝试，但是这一次的茶台系列，我想在漆艺探索方面应该更加纯粹与明确。”叶志豪说。“我们并不‘怀旧’也不‘一厢情愿’,因为自以为是的坚持将不会持久和具生命力，工匠之术应在重视现代性生活的实践，加强美学的锤炼下，不断地探索创新以创造价值。”

　　对话

　　漆艺的纯粹性要从创作源头介入

　　收藏周刊：为何会想到把漆艺与茶台结合？

　　叶志豪：我希望把艺术融入到生活方式里，融入生活还也许仅仅是一个观赏的，但是能够通过倡导一种生活方式来与艺术结合，应该对推广艺术是最有效的。喝茶是大多数人会友聊天的最主要方式之一，茶台就是连接的重要载体。

　　收藏周刊：当漆艺与生活化的用具相结合之后，会丧失它作为艺术的纯粹性吗？

　　叶志豪：这个确实非常关键，主要是要艺术家创作的度的把握。很多漆艺家会把漆作为涂料使用，这样就会丧失创作性，甚至成为半成品，漆艺仅仅成为附着在其他物品上的装饰，沦为一个仅仅是加工的手工艺。要保持漆艺的纯粹性，关键在于从创作就从源头开始介入，包括形制的设计，理念，都应该是漆艺家自己所考虑的。目前漆艺圈有一种情况是工匠太多，有些只懂得了技法，缺乏眼界和文化修养。

　　收藏周刊：你如何把漆艺与茶台结合？

　　叶志豪：例如我的作品《清风流水》及《明月清风》系列漆茶台，打破了茶台传统的平板造型，运用了具意象的起伏设计，茶台由黑色(漆)，白色(蛋壳)及金色(蛋壳，金箔)构成，黑色如一弯流水，白色一丝清风，金色更像一轮明月，意境深远。

　　作品《旭日东升》在深沉内敛的暗褐色的半透明漆色中，饱和的红色圆形宛如一轮升起的红日，这个红，正是漆色里面最漂亮的红，也是其他材质无法替代的红，不温不火。红色旁边的金色意象肌理若隐若现，是创作时刻意研磨保留的肌理，不多不少，恰到好处，浑然一体。《禅定》则造型简洁大气，方中带圆，表面刻意保留了细麻布的本质肌理，与黑白的太极形互相映衬。

　　漆画界对材料缺乏包容性

　　收藏周刊：一方面感觉漆画在树立自己的绘画立场和语言，另一方面，却又难免堕入模仿其他画种的嫌疑，突出不了自己的个性，您怎么看这种错位？

　　叶志豪：第一，新中国现代漆艺的发展时间较短。第二，发展的历程是需要漫长的时间演变，其它艺术品类的发展都数百乃至上千年，而新中国现代漆艺仅仅是几十年。目前的漆画家的文化素质与开拓能力是有待提升的。目前漆画创作的现状是缺乏把漆画的纯粹性提升到一个高度。更多的是在模范其他画种的视觉语言。所以，我是希望能够摆脱这种局限或者说尴尬的地位，我希望能够延续几千年来漆艺自身的艺术内涵，将传统艺术回归到生活中。

　　我每年都会到欧洲了解最前沿的时尚设计，始终认为，漆艺在空间上的发展存在极大的潜力，应在新的观念下全面延伸。

　　收藏周刊：漆画界有个“材料学说之争”，不少人认为只有运用大漆才算漆画？

　　叶志豪：我觉得首先应该尊重艺术家的个人学术探索，从大美术的角度，很多绘画种类都开始往综合多元的材料方面发展，作为一件艺术品，首先评价的，应该是艺术性，而非工艺材料。漆画之所以一直较弱，除了时间问题，还存在一个自我局限的观念，就是对材料要求的苛刻，传统观念放不开，缺乏包容性。

　　漆艺历史

　　漆工艺发源地在中国，据《韩非子十过篇》记载，我国是虞舜时开始使用漆器的，经过春秋战国时期、两汉时期、元明两代的发展，漆工艺到清代达到了鼎盛。所谓“大漆”，就是从漆树分泌物得到的清漆树脂，其主要成分为漆酚、漆酶、树脂质和水，这种天然的涂料我们已经使用了近7000年。

　　漆艺茶台工序：

　　据了解，一个漆艺茶台的创作最快也需要一个月时间，大概制作步骤如下：

　　第一步就涉及多个工序，包括：上粗灰、裱布、上细灰，清灰(用砂纸打磨)、磨平(用细号水砂纸细磨)等。

　　第二步，髹漆。

　　第三步，上漆，用推光漆或腰果漆，均匀地刷涂(或喷涂、淋涂)于制好的灰坯上。

　　第四步，推光，漆器制作完成后，需对其表面进行推光处理。（梁志钦）