看年画 过大年 不同地区各具特色的年画艺术大餐

齐天大圣（中国美院版画系收藏） 年画

牛郎搬家（中国美院版画系收藏） 年画

清末民初 彩色福寿双全（南京博物院藏） 年画

刘海戏金蟾（中国美院版画系收藏） 年画

清末至民国初 彩色张仙送子（南京博物院藏） 年画

麒麟送子之一（中国美院版画系收藏） 年画

金猴献桃（中国美院版画系收藏） 年画

    看年画 过大年 

　　“吃了腊八饭，就把年来办，二十三祭灶天，二十四扫房子……二十九贴花花，三十晚上过大年”，这是流传在我国民间的一首童谣，意思是过了腊月也就拉开了春节的序幕，它更像一张关于“年”的“时刻表”，孩子们唱着笑着，一天一天过去，新年便在这大江南北的童谣声中一步步走近。童谣中的“贴花花”（指贴对联、窗花、年画等）是中国民间特有的驱邪迎祥、送福新春的传统习俗，年画也是中国百姓喜闻乐见的艺术形式。

　　丙申新年之际，各地美术馆红红火火地张罗着“展年画，迎新春”。1月26日至2月26日，浙江美术馆、中国美术学院绘画艺术学院版画系特别策划举办“鸿福满堂——中国民间木版年画展”，展出中国美术学院版画系收藏的60余件年画作品，均为20世纪五六十年代，在“向民间学习、向大众学习”的大背景之下，学院版画系的老前辈在全国搜集的民间木版年画精品。这批年画遍及山东、苏州、天津、福建、河南等主要年画创作区，多为晚清至民国时期的作品。1月1日至3月1日，南京博物院特在院藏的数千件年画作品中遴选100余件年画精品，举办“画容月貌——南京博物院藏木刻年画展”。展览作品内容广泛，各类武将门神、灶爷、财神、观音、八仙、寿星、戏曲人物、耕织农作、民间传说、历史故事、花卉动物、仕女、娃娃、风光景色等应有尽有，包罗万象，寄托了人们对风调雨顺、家宅安泰的吉祥愿望。另外在春节期间，天津杨柳青木版年画博物馆的“门神年画展”，江苏仪征市博物馆的“迎祥纳福——武强年画专题展”，湖南长沙天河艺术馆的“重拾年味——滩头年画艺术展”，宁夏博物馆的“木版年画及活字印刷传承展”，北京天安门正阳门城楼展厅的“河南安阳木版年画展”等传统年画展，都将为观众带来不同地区各具特色的吉祥年画艺术大餐。

　　年画在我国有着悠久的历史，早在汉代，新年时期人们会在门上画“神荼、郁垒”两位神人的形象，以示驱邪避灾，这便是年画的前身。两宋时称作“纸画”，其题材也扩大到表现美好生活、吉祥欢乐及历史人物题材。至明代叫“画贴”，清代道光年间始称为“年画”。民间年画随着历史的发展几经演变，由于中国地缘广阔，“五里不同风，十里不同俗”各地形成了独具地缘特色的艺术风格，天津杨柳青、河南开封朱仙镇、山东高密及潍县杨家埠、河北武强、江苏桃花坞、广东佛山、陕西凤翔、山西新绎和临汾、四川绵竹、福建漳州、广东潮州等地都是中国民间年画的主要产区。

　　年画是伴随着丰稔祭祀、驱邪禳灾等年节风俗而产生的装饰艺术，是研究传统民间生活方式及民俗文化的重要资料，也是研究中国绘画发展的重要史料。春节贴年画从早期的自然崇拜和神灵信仰逐渐发展为祈福辟邪和装饰美化环境的节日风俗活动，表达了百姓向往美好生活的愿望。我国传统年画，多为木刻水印，所有形象都是充满活力的生命符号，威武的大门神、粉嫩的胖娃娃、鲜活的红鲤鱼、缤纷的百花鲜，喜庆、快乐、健康、活力是年画造型的精神元素，也是造型原则，追求鲜亮夺目是年画的色彩观。传统年画文化内涵丰富，有很高的文化艺术价值，是中国民众美化生活、表达情感、惩恶扬善、寄托理想的一种特殊话语。至清末民国初期，由于西方文化进入，上海地区率先出现了融合广告、时尚等元素的“月份牌历画”形成风潮。新中国成立后，画家们继承和发扬了民间年画的优良传统，创作了一系列反映“新国家、新生活、新道德”的“新年画”作品，成为群众喜闻乐见的美术形式，并迅速发展起来。历史推进，时代更迭，我国一代代的艺术家、手艺人创造了大量经典年画作品，都洋溢着中华民族的馥郁气息。

　　正如宋代王安石诗中云“爆竹声中一岁除，春风送暖入屠苏。千门万户瞳瞳日，总把新桃换旧符”，这流传了千百年的春节“新桃换旧符”习俗也将在华夏子孙对未来的吉祥祝福中一代代传承下去。 记者 周懿

    中国民间木版年画的历史与知识：

　　年画是中华民族优秀的民间艺术，是中国古代一种寓意吉祥的形象。在漫长的岁月里，随着年节风俗的演变而衍生形成的一种中国民间特殊的象征性装饰艺术形态。

　　内涵

　　趋吉避凶的传统心态，是中国民俗之树之躯，丰富多彩的吉祥年画，就是蒂结在它枝头上的缤纷之花。“吉祥”两字的组合使用，据认为最早出于《庄子·人世间》：“虚室生白，吉祥止止。”成玄英疏解：“吉者，福善之事；祥者，嘉庆之征。”吉祥图像的生成，就是把美好的隐喻和喜庆的征兆绘成图像，用来表达求吉驱凶的观念。

　　中国早期的年画都与“驱凶避邪”“祈福迎祥”这两个母题有着密切关系，在祈祷丰收、祭祀祖宗、驱妖除怪等年节风俗习俗化的过程中，逐渐出现了与之相适应的年节装饰艺术。

　　形态

　　中国木版年画从形态到本质，都与传统国画不同。首先，年画是雕版印刷与手绘相结合，兼有版画与绘画的特点。有时它全凭雕版印制，单版或套版，不加手绘，艺人高超的雕版刀法及腕底的版味尽显无遗；有时要加上一些手绘，除去墨色的线版之外，开脸点晴，上妆施粉，随类敷彩，全用手绘，但这种结合版画的手绘与单纯的绘画是完全不同的两种画法，技巧另类，意趣别样。

　　在古代，木版年画的印刷出版大都是由民间出资完成的，家族式的年画印刷，使这门技艺绵延几百年而不间断。年画在不同的地域，形成了不同的风格，具有浓郁的乡土气息和地方特色。

　　样式

　　中国民间年画还有着十分丰富的种类和体裁样式。由于年画是风俗性的，什么时间、什么种类的年画贴在什么地方，皆有俗规。比如全神像和家堂画要挂在中厅或迎面大墙的中央，多为立式；门神与门画要贴在大门和房门上，常为一对，分贴左右两扇门板上；各类神像全有指定位置，灶神在灶台上方，家畜神在槽头之上，田祖在粮屯上，送子观音在新婚夫妇的居室里，不同地区往往还有不同规矩，纸马就更是如此。至于各类风俗、戏文、历史故事和装饰性的年画则可依个人意愿贴在屋内墙上，多为横幅，也有的是对屏和四条屏。

　　由于中国地理不同，文化不同，各地方都有自己“独家”的品种与样式。山东杨家埠和高密由于冬天冷，墙体厚，窗子两边墙的侧面要贴“窗旁”，上贴“窗顶”，墙角背光的地方贴圆形的年画，俗称“月光”；天津杨柳青的“缸鱼”，武强的“灯画”，凤翔的“窗画”，滩头的“窗格画”、绵竹的“门笺”、桃花坞的“斗旗”与“月宫”等等都具有该地区特定的自然人文的含义。人们以如此丰繁的各色样式、各类内容的年画，寄托对新年的期盼与祝福。