2014年第二届香港巴塞尔展览已经落幕了，这是一场具有全球视野的艺术视觉盛宴，来自39个国家及地区、合共245间顶级画廊，其中超过一半参展画廊于亚洲及亚太地区拥有展览空间，包括24间于香港拥有展览空间的画廊参与。整个展览分为画廊荟萃（Galleries）、亚洲视野（Insights）、艺术探新（Discoveries）、艺聚空间（Encounters）等几个部分，香港巴塞尔无论从学术性和商业性上都是非常高端的，为更加适合亚洲观众和收藏家，本次展览的对于架上绘画的侧重是比较明显的。绘画在今天的当代艺术中比重已经被严重降低，在各大当代艺术展中绘画艺术很多已经沦落为陪衬，绘画也多次被批评家宣告“死亡”。但绘画并没有消亡，各国的画家仍然是层出不穷，尤其是以绘画历史悠久的亚洲国家仍然呈现出繁荣的景象。在美术史上绘画在观念上也许不会有大的突破，但在当代艺术全球化和本土性的冲突和融合中，在借鉴了装置、影像、行为等其他艺术媒介的影响后，在各种新工艺、新材料、新技法的不断涌现中，绘画仍然有各种可能性的发展。

本次展览的绘画作品还是侧重在当代艺术，像中国的曾梵志、刘晓东、张晓刚、周春芽、刘炜，美国的安迪•沃霍尔、杰夫昆斯，德国的李希特、乔治•巴塞利兹，日本的川上隆、奈良美智，哥伦比亚的波特罗等等都有作品呈现，绘画史中的各种风格流派几乎都有呈现，在如此超量信息展览上介绍全部绘画作品显然不现实，在这里笔者截取了几位一般美术爱好者不太熟悉的画家，从欧美到亚洲、美洲都有涉及。他们有的在业内颇具实力，有的是崭露头角的艺术新星，他们的艺术风格鲜明，思维活跃，承继着绘画史的传统，显露出绘画方向新的可能性。

埃伯哈德•哈费科斯特（Eberhard Havekost）

德国当代画家，1967年出生于德国的德累斯顿，埃伯哈德曾经去过美国留学，这段美国从艺经历对他艺术影响很大，受John Salt、Robert Bechtle等美国超写实画家影响，埃伯哈德的绘画具有影像的超写实感，平涂画面中流动着非自然的光感，构图往往截取局部，画面具有某种抽象构成感。这次他的作品是沙发系列，画面充满皮质沙发紧实光泽的肌理效果呈现出某种异样的紧张感。

Keiichi Tanaami The Uncrossable Upswept Bridge 2011

fiberglass reinforced plastics, iron,aceylic and urethane paint, gold plating H266 xW180 xD75

Serban Savu

罗马尼亚当代画家。对于罗马尼亚等东欧艺术家，很多中国观众并不熟悉，其实东欧画家与中国画家有着相似的社会主义美术教育背景，同时在严酷的社会环境中罗马尼亚艺术家们的作品保有着试验性和先锋性，在东欧剧变后，罗马尼亚画家在国际当代艺坛中逐渐脱颖而出。Serban Savu是一位描绘罗马尼亚世俗的画家，他笔下灰蒙蒙的风景、单调巨大的建筑物和渺小的人物都蕴藏着某种现代人静默和忧郁的气质。本次展览他除了带来他的绘画作品还在展位的地面布置上很多用纸壳雕塑的城市，观众可以在纸质的城市中穿行。在接受记者采访中他说道这是他希望现代人不要不停的工作，要能缓慢下来欣赏风景从而带来心情的舒适。

罗马尼亚 Serban Savu

小西紀行（Toshiyuki Konishi）

日本广岛一位80后画家，近年来在画坛表现活跃，他的绘画融合具象和表现风格于一体，他的作品多表现人物，抽象糅杂半透明的笔触中渗透着诡异玄妙的气氛，这次他带来的作品呈现出更加抽象表现的风格，色彩更加简约透明。

Toshiyiki Konishi untitled 2013 Oil on paper image:h.39.0xw.30.0cm frame:h.46.0x w.37.0 cm

邱亚才

来自台湾邱亚才是一位具有传奇经历的诗人艺术家，画面中得肖像人物忧郁诗意的形象极富感染力，可以用“蓝色的忧郁”来形容。作品风格肖似莫迪里阿尼同时有着浓厚东方文人忧郁孤独、内敛沉静的味道，在展厅中他的多幅肖像作品行成了一种强大的氛围使观众驻足观看。当得知画家已于2013年4月去世，作品就更增添了伤感悲情的气氛。

邱亚才 sentimental 善感 Oil on canvas 130x97cm 1993

塞西莉•布朗（ CECILY BROWN）

塞西莉•布朗是美国一位天才的明星女画家，她的作品有着对德库宁绘画风格的继承，充满动势的笔触和多色块交错穿插，在凌乱中重构了画面的隐形秩序，情色、狂迷、运动等主题渐隐渐呈现在抽象语言表象下，尤其女性特有的色彩敏锐和触觉感更使她的作品风格独树一帜。这次高古轩画廊也带来了她的作品。

CECILY BROWN Untitled ,2014 Oil on linen 67x 65 inches (170.2x165.1cm)

阿尔菲（ Jumaldi Alfi）

来自印度尼西亚的Jumaldi Alfi，是印度尼西亚代表性艺术家之一。印尼自然风光的丰富性和浓厚的历史文化都为印尼艺术家提供了丰厚的养分。印尼艺术家近年来在当代艺术中表现活跃，有潜力成为当代艺术下一个热点。Jumaldi Alfi的艺术在印尼最著名的艺术中心日惹起步。他的作品更倾向于探索内心神秘的精神世界，作品风格运用多重材料拼贴剪辑混搭，利用多种充满寓意的象征物如文字、石块、马，黑板，向观者隐喻的传达出回忆、乡愁，纠结等多种情绪。

Jumaldi Alfi Mite Syshipus - Night Walker #03 size:150cm x 140cm Media:Acrylic on Cancas Year:2014

Anjolie Ela Menon

印度著名当代女艺术家，她的作品风格吸收了欧洲古典油画、拜占庭壁画风格结合了印度古老厚重、神秘多样的文化特色，作品风格丰富多彩神秘而富于想象力，展厅这副小画非常凝练传神，极具异域风情。

Anjolie Ela Menon (b. 1940) Untitled 1985 Oil on masonite board 25.5x22.2in. /68.8x56.4cm

鲁尔•伊拉门迪（Raúl Illarramendi）

伊拉门迪是一位法国生活的委内瑞拉画家，他拍摄了街道、车上、地铁里很多人们的涂鸦痕迹，综合了多种技法如铅笔、水粉、石墨，纸，在多层丰富迷幻的色彩背景上显现出轻柔匀滑无拘束的笔触，显得作品异常空灵优雅，色层中细微的颜色差别让人回忆起悠久的法国绘画传统。

鲁尔•伊拉门迪 2014 布上石墨、铅笔和水粉 50x70厘米/19 3/4x 27 1/2英寸

Hernan Bas

德国画家，传承着德国浪漫主义的传统，神话、森林、天使般的男孩以及复杂的画面结构，宏大的尺幅都是他的标志，充满激情的笔触与柔和的色调，洋溢着诗意的叙述，他的作品有着某种青春的感伤、唯美、沉溺、迷离的气息，有些类似中国年轻画家青春感伤系列，不过要更加厚重和开阔，这次他在香港巴塞尔带来了一幅超过5米的大幅作品，场面非常震撼。