保罗·高斯上世纪七十年代著名的作品《冰融化之声》
广东时代美术馆新展“风景:实像、幻像或心像?”5月27日开幕。在连日阴雨后初绽的阳光下,三位策展人集合了国内外二十余位艺术家,讨论现实景致的认同方式。展品来自不同画廊,并有若干件来自卡蒂斯特艺术基金会。
展览“风景:实像、幻像或心像”由时代美术馆策展人沈瑞筠、旧金山芳草地艺术中心策展人贝蒂-苏·赫尔茨(Betti-Sue Hertz)和卡蒂斯特艺术基金会的翁笑雨三人策展。三位策展人居住在广州、旧金山和巴黎,对亚美欧这三座城市都非常熟悉。此次展览在三人不同理念的碰撞下,试图讨论艺术创作中地理文化语境的影响和彼此渗透。策展人引用法国文学家普鲁斯特(Marcel Proust)的语句“真正的发现之旅不在于寻求新的风景,而在于拥有新的眼睛”,借此强调人类活动对于自然环境,乃至整个现实世界的力量。
从展览现场看来,参展作品表现出自成一派的气质。陈晓云的五屏投影作品《灭点》用符合当代艺术语话方式的图像配以去神圣化的文字,有直抒胸臆的快意。保罗·高斯(Paul Kos)的《冰融化之声音》煞有介事地在冰块周围排布扩音器,企图捕捉也许根本不存在的冰块融化时的声响,有西方古典戏剧中的英雄主义悲壮情怀。
“风景:实像、幻像或心像?”是一个明显策展理念先行的展览。三位策展人彼此从不同侧重出发,将各自对这一主题思考的不同侧重结合在一起,向观众提供一个不同的视角来看待作品,以及作品之外的风景。