2014年5月31，由青年策展人高远及石冠哲策划的展览“超级景观——图像世界的多重逻辑”在石家庄美术馆开幕。本次展览由中央美术学院人文学院副院长余丁教授担任学术主持，并邀请到王春辰、郝青松、何桂彦、朱小钧、尹丹、盛葳、段君等批评家参与学术研讨会。参展的14位艺术家包括：马堡中、马晓腾、黄勇、钟飙、何汶玦、尹朝阳、张小涛、李大方、赵峥嵘、李继开、陆亮、赵亚南、马佳伟、孟思特，他们通过架上绘画的方式从不同的角度诠释自身对于图像的理解，从而呈现出一个多视角、多重解读与逻辑的图像世界。

据悉，本次展览共计展出14位艺术家的42件作品，作品尺幅相对较大，分布于石家庄美术馆的三个展厅，可谓是石家庄美术馆建馆以来规模最大的一次当代艺术群展。开幕当天，吸引了诸多市民及当地媒体进行参观与报道，反响强烈。

石家庄美术馆馆长刘锋主持开幕并致辞

中央美术学院人文学院副院长，本次展览学术主持余丁教授致辞

“超级景观——图像世界的多重逻辑”由石家庄美术馆主办，开幕式上，石家庄美术馆馆长刘锋对本次展览给予了极大的肯定，他表示，石家庄美术馆虽然建馆历史不长，但是却致力于打造石家庄文化的领军位置。石家庄美术馆希望将当代艺术融入其展览运营建设中，为公众提供了解当代艺术的机会和途径，将好的艺术推荐给市民，履行美术馆的职责。这次展览由中央美术学院的两位青年艺术家策展，并邀请到十四位当代艺术领域的中青年艺术家参与，无疑是一个绝佳契机。

中央美术学院人文学院副院长余丁教授在开幕致辞时也表示，“本次参展艺术家都是近十几年来在中国当代艺术领域备受瞩目的中青年艺术家，他们用自己的理解和绘画方式演绎了他们对当代社会及图像认知的多重阐释。两位年轻的策展人在作品的选择和组织上也颇为用心，进行深入而扎实的学术梳理。本次展览所呈现的当代艺术作品及探索也再次印证了石家庄美术馆在履行河北省‘向文化进军'的文化政策，希望本次展览圆满成功。”

青年策展人高远致辞

青年策展人石冠哲致辞

本次展览期间还分别召开同名研讨会以及系列讲座，其中包括在河北师范大学博物馆会议中心举办的“正面——尹朝阳谈创作”、在石家庄美术馆学术报告厅举办的“现代性与价值维度——中国当代艺术的三种异化方式”和“绘画与个体观看”，分别由艺术家尹朝阳、批评家尹丹和参展艺术家马晓腾主持。学术研讨会则邀请策展人、批评家和该展览参展艺术家共同讨论，试图从不同身份去探究和解析围绕“图像”而展开的“超级景观”这一议题。正如学术主持余丁教授所言，“图像问题之于架上绘画十分重要，艺术家不仅要关注图像，同时又要‘逃离'图像而想法设法不被其绑架。”

艺术家代表马堡中致辞

开幕式现场宾朋满座

“图像世界的多重逻辑”基于“景观”的角度生发而来，从展览所选取的艺术家以及他们的作品来看，策展人对于“多重逻辑”的理解显然是基于两个方面：

首先是作品图像的多元性。参展艺术家中既有关注电影图像的何汶玦，也有关注记忆图像的孟思特；有关注政治图像的尹朝阳、马堡中，也有关注城市图像的张小涛、钟飙、李大方、陆亮、赵峥嵘；而在黄勇和李继开的作品中，我们又可以清晰感受到艺术家强烈的内心独白。创作题材的各异体现出艺术家创作逻辑的多样性，这群艺术家从不同的角度去关注社会，从差异的路径去切入生活，最终呈现出题材多样的艺术面貌。这就好比从现实社会中捡取了多个侧面，相互融合，成为展览的一条叙事主线。

展厅现场

石家庄美术馆馆长刘锋（左）与著名策展人、中央美院美术馆学术部主任王春辰（右）参观展览

其次是作品叙事的多样性。许多作品采用了景中景、画中画的创作方式，进行多维度时空的压缩，在同一个画面中呈现出不同时代、不同场所收集来的符号。这类作品的代表有马晓腾、钟飙、赵亚南、马佳伟等人。马晓腾作品中的“杂志”、钟飙作品中的“画框”、马佳伟作品中的“水泥管”、赵亚南作品中的“电视”，作品叙事的深度展开，给观众解读作品提供了更多的可能性，也就增加了叙事的多种维度。

显然，借用德波的概念，所谓“超级景观”是对当下社会的批判，而“图像的多重逻辑”又似乎在为景观社会寻找更多的叙事逻辑和可能性。无论如何，两位年轻策展人在这个展览的策划上费尽心机，他们希望艺术家的作品和图像可以如他们所期望的那样，向观众展开更为丰富和多元的叙事逻辑。然而，或许这个展览的成果会远远大于他们的期望，因为，在图像世界之外还有更为精彩的部分，那是包含艺术家情感和表达的“非逻辑”部分。如果我们把图像当成叙事，那么它跟文本一样要去构建“逻辑”，而绘画之为绘画，还在于它那“非文本”、“非逻辑”的部分。在现代主义者那里称之为“形式”，在今天“景观社会”中我们可将其称之为“视觉”。“视觉”也在叙事，只不过它不像图像或文本叙事那样要构建一个景观社会的逻辑，“视觉叙事”因为超越景观具有永恒价值，而“超级景观”中的“超级”二字也正是在试图传递这种信息罢。

展览现场