　　帕特里齐亚·桑德里托·勒·勒巴登戈(Patrizia Sandretto Re Rebaudengo)是意大利最受称誉的收藏家之一，成就颇多。她是艺术新闻杂志评选的全球200位顶级艺术收藏家之一。最近，她又被艺术网评选为当代艺术中最具影响力的妇女之一。与她同在此列的，有阿姆斯特丹市立博物馆馆长阿特丽克斯·拉夫(Beatrix Ruf)，又及萨迪•科尔斯(Sadie Coles)，卡罗琳・布尔乔亚(Caroline Bourgeois)等人。她甚为多元的艺术收藏，肇始于上世纪九十年代初。如今，她已经拥有了逾千件创作于上世纪五十年代末期到今天的作品。这些藏品安放在意大利西北部的城市都灵，主要在她家，又及她创办于1995年的基金会展出。艺术家如保罗·麦卡锡(Paul McCarthy)、托马斯·鲁夫(Thomas Ruff)、费茨利和威斯(Fischli&Weiss)、(Anish Kapoor)、安尼施·卡普尔(Damien Hirst)、辛迪·雪曼(Cindy Sherman)和莫瑞吉奥·卡特兰(Maurizio Cattelan)等人，只是她丰富收藏中的其中几位而已。

　　帕特里齐亚的身体里，流淌着收藏家的血液：她的妈妈，非常热爱精美瓷器，多年来有系统的收藏;连她父亲开办的一家注塑公司，也有一项历史收藏，收集了从十九世纪末以来的若干塑料制品和产品，现在都灵附近的一家博物馆展出。成长于一个富裕的制造业家庭，她从十来岁起，就经常被带到博物馆和画廊参观。对艺术收藏，帕特里齐亚一直是既有财富，也有意向。她的第一批藏品是在1992年获得的，包括了意大利艺术家卡拉•阿卡迪(Carla Accardi)、塔诺·费斯塔(Tano Festa)、马里奥·梅茨(Mario Merz)和萨尔瓦多·斯卡皮塔(Salvatore Scarpitta)等人的作品。她说，“我刚开始收藏时，收的是那些创作于我出生年份前后的作品。我很喜欢这个主意。我记得自己很有兴趣地看着这些挂在墙上的画，而它们似乎在对我说话。我真切的感觉到，它们是属于我的。在那之后，我对当代艺术收藏的品位和兴趣，都在扩展。但这是我进入当代艺术的最初方式。”

　　她收藏生涯的真正转点，始于一趟去伦敦的旅行。在这次旅行里，里森画廊的创办人尼古拉斯·劳格斯戴尔(Nicholas Logsdail)带她造访了一系列的工作室，并将她介绍给了大不列颠正在崛起的新一代雕塑家们。在伦敦，她结识了许多艺术家，如托尼·克拉格(Tony Cragg)、格伦维尔·戴维(Grenville Davey)、朱利安·奥培(Julian Opie)、安尼施·卡普尔(Anish Kapoor)等。因这趟旅程，帕特里齐亚眼界大开，并彻底改变了她在当代艺术领域的收藏取向。回忆当初见到卡普尔那彩色粉末做的地面作品时，她说，“我知道这是我生命中非常重要的时刻，是转折点，它培养了我以不同的方式来思考艺术。”

　　帕特里齐亚一时激情澎湃，她意识到自己正是上世纪九十年代低迷艺术市场的受益人。她得到了克拉格、戴维、理查德·迪肯(Richard Deacon)、奥培和道格拉斯·戈登(Douglas Gordon)等人的作品，又及两件劳格斯戴尔大呼重要的卡普尔的作品。正是与艺术家本人的直接交流改变了她，“我会常常记起与这些艺术家(那会他们正年轻、是新锐)，如安尼施·卡普尔，达明安·赫斯特(Damien Hirst)，朱利安·奥培等人，谈论他们的作品，并透过他们的眼睛去欣赏他们的作品。这个重要的经历，在某种程度上，形成了我对艺术的理解途径。它让我意识到，了解艺术家并跟他们讨论其作品，是培养你自己的艺术品位的基础。”

　　达明安·赫斯特, 爱情很伟大, 1994. Copyright Collezione Sandretto Re Rebaudengo.

　　吉塞普·加布罗恩, 无题, 1999. Copyright Collezione Sandretto Re Rebaudengo, 摄影: Maurizio Elia

　　莫瑞吉奥·卡特兰, Bidibidobidiboo, 1996. Copyright Collezione Sandretto Re Rebaudengo.

　　帕特里齐亚刚开始收藏时，藏品即依不同的主题分类，并发展得愈来严密：意大利艺术，大不列颠艺术(the YBAs)，又及洛杉矶艺术，女性艺术家，和摄影等。这后一门类，即摄影，不止有当代作品，亦有历史上的。略举数人，其中有意大利摄影师柳基·西里(Luigi Ghirri)，有格伦维尔·戴维(Matthew Barney)、瓦妮莎·比克罗夫特(Vanessa Beecroft)、安德烈亚斯·古尔斯基(Andreas Gursky)等。

　　尤可一记的，是帕特里齐亚对女性艺术家的评论：“我常常被女性艺术家迷住。女性在艺术世界里，一直扮演着重要的角色，今天仍如此。当我开始收藏时，我的藏品就划分为不同的主题，其中一个就是女性艺术家。虽然现在我的兴趣已经扩大了，但女性艺术家仍是我的一个重要关注点。在我的藏品中，有以下人的作品，包括辛迪·雪曼、施林·奈沙(Shirin Neshat)、凯瑟琳·奥培(Catherine Opie)、罗斯玛丽·特洛柯尔(Rosemary Trockel)等，又及更多的新锐艺术家，如戈什卡· 马库加(Goshka Makuga)，波拉·彼薇(Paola Pivi)，米科尔·阿索(Micol Assael)，丽奈特•伊亚登-博阿基耶(Lynette Yiadom-Boakye)等。在我的基金会，我们曾投入一年的时间，做‘艺术中的女性’，专门给女性艺术家做一个展览。当重新研究这个展览时，我们发现了一件很好玩的事。即在女性所做的收藏里，要比男性的，关注的女性艺术家更多。”

　　辛蒂·雪曼, 无题 # 24, 1978. Copyright Collezione Sandretto Re Rebaudengo.

　　安德烈·奇特尔, A to Z 1994 Living Unit, 1994. Copyright Collezione Sandretto Re Rebaudengo, 摄影: Maurizio Elia

　　帕特里齐亚的的收藏气质，是理智与情感兼有。可肯定地说，它从不是一种投资行为：“我在购买一件艺术品时，我不会看艺术家是谁，或者他们的作品有什么潜在价值。是作品本身，引导我去做出选择。”她补充道，“我不曾也从不会买一件艺术品来作装饰之类，我也从不考虑一件艺术品的大小。举例来说，我所拥有的许多艺术品，在我家根本就无法摆放。在这个意义上，我是很感性的。我相信我是一个出于本能的收藏家。我知道我喜欢什么。对我来说，一件艺术品必须和它被创作出来的时代，有某种强烈的联系。它必须对当下说些什么——社会的，或政治的——而这会带着它走向未来。”

　　裴拓·乌克兰斯基, 无题 (怪物), 2009. Copyright Collezione Sandretto Re Rebaudengo, 摄影: Maurizio Elia

　　从1992年到1995年，这个收藏还只是一个私人行为。虽然在1994年，做第一个展览的时候，对公众展出的念头，就曾在帕特里齐亚心里一闪而过。那个展览汇聚了十六位英国的艺术家，其中可圈可点的，有托尼·克拉格，理查德·迪肯，达明安·赫斯特，安尼施·卡普尔和朱利安·奥培等。展览是在圣安托尼诺迪苏萨的一条工业街上举行。随后，在1995年，应Galleria Civica di Modena 之邀请，又曾在其花园中一处小宫殿里展出。1995年，帕特里齐亚想将她的收藏向公众开放，与公众分享，而不是藏之深宅的意愿，愈来强烈。也多亏了策展人弗朗西斯科·博纳米(Francesco Bonami)所作的学术支持，促成了桑德里托·勒·勒巴登戈基金会(Fondazione Sandretto Re Rebaudengo)的开幕。基金会的所在地，是一具极简主义风格但功能多样近于仓库的建筑。它的设计师，是克劳迪欧·西尔伟斯特林(Claudio Silvestrin)。而这栋建筑，原属都灵诸汽车公司之一的Fergat公司所有。基金会不止是照管藏品，一年也举行约三次大型的临时展，关注新生代的意大利艺术家和来自世界其他地方的艺术家。馆藏作品也可能在基金会展出，但通常只有当它们符合某个展览的策展理念时，才会被选入。帕特里齐亚回忆了基金会的创办历程：“当1992年我开始收藏时，我对当代艺术的喜爱，带领我参观了许多海外的博物馆和艺术画廊，尤其是德国、英国和美国的。在那里，我看到过他们将整个空间都给了意大利当代艺术家。对我来说，为了欣赏我们的艺术家，却需要跑到国外去，这似乎很不可思议。1995年，我已有意愿，想支持艺术家，支持他们制作作品，并与其他人分享他们的才华。我意识到意大利还没有足够的机构存在，来做这一件事。种种念想，催促我创办了桑德里托·勒·勒巴登戈基金会。这个基金会是一家非营利机构，一个观照当今的艺术家和艺术的平台。它与艺术家本人，与画廊、批评家、专家和收藏家相互合作。它的宗旨，是支持、推进和制作艺术家的作品，将之推广到大众中去，并促进诸国际文化机构之间的交流协作。我从没有想过要将它办成一家私人博物馆，因为我的目标，就是要开办一个空间，在这里新生代的艺术家…能够有机会去制作和展出他们的作品：一个灵活的空间，不断改变，不断探索。”每一年，基金会在都灵的教育部门，确保超过15，000的儿童和年轻人，能够参与他们所举办的集体游览活动和工作坊。针对成年人的项目也得以开展。在这里，研究艺术史的教授们，亦以阐释和参与讨论的方式，与大家分享他们的艺术知识。一个针对年轻策展人的特别项目，也被提上了日程。

　　格伦·布朗,展览在桑德里托·勒·勒巴登戈基金会. Copyright Collezione Sandretto Re Rebaudengo.

　　村上隆展览在桑德里托·勒·勒巴登戈基金会. Copyright Collezione Sandretto Re Rebaudengo.

　　桑德里托·勒·勒巴登戈在她家.

　　通常，她那数量巨大，且不断增加的藏品，有一部分安放在帕特里齐亚的家里。它们当中，除了少数藏品摆放在特定位置，其他的则在轮流的基础上作些变更。帕特里齐亚很高兴将自己的家，开放给那些前来都灵参加展览，或什么艺术活动的艺术界客人。比如，开放给那些来自其他博物馆，而自身也是收藏家，或有某些特定兴趣的赞助人。她在自己住的宅邸里，用以迎接客人的最著名作品之一，是一块放在特定位置的羊毛织物，上面是深受意大利人欢迎的奶酪品牌Bel Paese的标签(Bel Paese的意思是，美丽的国家)。这件作品的作者，是莫瑞吉奥·卡特兰(Maurizio Cattelan)。帕特里齐亚收藏他的作品，并给予广泛的支持。朗·阿列德 (Ron Arad)，与鲁道夫·斯汀格尔(Rudolf Stingel)、皮欧特·贾纳斯(Piotr Janas)等许多人的作品，同处一室。

　　莫瑞吉奥·卡特兰, 美丽国家, 1995. Copyright Collezione Sandretto Re Rebaudengo, 摄影: Maurizio Elia

　　桑德里托·勒·勒巴登戈在她家. 作品: 鲁道夫·斯汀格尔, 朗·阿列德, 托尼·克拉格. 摄影: Ferdinando Scianna. Copyright Ferdinando Scianna/Magnum Photos.

　　面对愈来庞大，而缺少单一艺术中心的艺术世界，观看着诸多动态的边缘，帕特里齐亚对于新发现，敞得比以前更开。“当我在上世纪九十年代初期开始收藏时，艺术的世界很小，很少艺术家和国家能有机会举行大型的展览。今天的艺术世界真的变成了全球性的，从世界各地来的美好艺术，吸引了人们的注意，令人兴奋。”

　　除了是一位热衷于当代艺术的收藏家，帕特里齐亚对人造珠宝也有可观的收藏。“我在上世纪八十年代开始收藏人造珠宝，但要等到我读了有关它们的历史之后，才真正着迷起来。我喜欢这样一件事，即你能找到最美丽、最丰富的设计——而所有这些都是用非常卑微的材料做成的。我的一位密友最先引发了我对人造珠宝的兴趣——她在我的夹克上别了一枚胸针——从那开始我就感兴趣了。我喜欢穿当代极简主义风格的时装，通常我身上唯一色彩丰富的，就是从我的珠宝藏品里挑出来的胸针，或者项链。每天早上，我在选择穿什么之前，会先挑我的珠宝。我的人造珠宝是我日常行程和生活中，非常重要，亦不可少的部分。”最近，有350件藏品在威尼斯的Ca’ D’oro展出，当时正值一个珠宝品牌Divine的展览。

　　桑德里托·勒·勒巴登戈带着她收藏的首饰, 在她收藏的 Plastic Surrogates作品, 1989年, 作者亚伦·麦可兰. © Daniele Solavaggione.

　　桑德里托·勒·勒巴登戈收藏的首饰在威尼斯黄金宫展出。

　　关于收藏家：

　　帕特里齐亚·桑德里托·勒·勒巴登戈，毕业于都灵大学的商业研究与经济学系，在这之后，她先是为家族企业工作。她从上世纪九十年代初期开始收藏当代艺术，正是依仗她以参与新作品的制作的方式来支持艺术家的热情，又及看到意大利的年轻新锐艺术家缺少展览空间的现状，引领她在1995年创办了桑德里托·勒·勒巴登戈基金会，并担任主席。她是一位活跃的艺术赞助人和慈善家，是国际委员会的成员。从1996年起，成为纽约现代艺术博物馆当代绘画之友的成员。从2007年起，成为纽约新博物馆领导委员会的成员。从2008年起，成为费城艺术博物馆现当代艺术顾问委员会的成员。从1992年起，成为意大利红十字会的女赞助人。在2005年，她获得了意大利政府授予的Ufficiale della Repubblica荣誉，又在2009年，获颁法国文化部授予的艺术与文学骑士勋章。（作者玛瑙）

来源:雅昌艺术网责任编辑:简宁