刘秀鸣：对艺术的渴求可以超越自我和生命

艺术家刘秀鸣

刘秀鸣，奥地利华人艺术家。2015年三八女性节日来临之际，艺术中国对刘秀鸣进行了采访。

艺术中国：您是否喜欢您现在从事的职业？

刘秀鸣：我很喜欢，因为所谓职业艺术家对于我来说它已远远超出了一份职业的概念。

艺术中国：历史上您最佩服的女性艺术家是谁？为什么？

刘秀鸣：世界上有很多优秀的女艺术家，常会使我在不同的阶段去关注和学习，也许由于我从小是个不够健康的女孩子，至今仍对病痛非常敏感，所以我对墨西哥画家弗里达怀有特殊的敬佩之心，她的艺术与她本人顽强的生命过程紧紧相连，人们常说某人为艺术贡献了毕生精力，弗里达却是一个被艺术承救和延续了生命的例证。如果没有绘画很难想象她将如何直面自己所有灾难性的创伤与折磨，可以说她对艺术的先天的求知欲望和后天的命运所带来的不幸合为一体，给了这个终身需要勇敢承受极大肢体和精神痛苦的女人一个特殊的生命条件和机会，绘画是她在生与死的抗争中为精神的呐喊寻找到的出口，而正好这个出口也为很多人在绝望之中展示了光明。

一个美丽、敏感，并富有艺术创造力的女人，能够在百般痛苦的磨砺中活下来，可谓一个奇迹。这个奇迹之所以有它宝贵的价值，是因为她在自己生命的里面承载了其他人所要寻找和探索的秘密与一种宝贵精神，其中包括了她的艺术。她的事实告知人们，对艺术的专注渴求可以使人在“不知不觉的”时光里忘掉所有，甚至忘掉自己的存在，因而使自己存在下来。是绘画选择了她并在她的生命之中作为最强性的抗痛剂，守护和安抚着她从美好的年华直到生命消失。

刘秀鸣 燃烧的大提琴 60×80cm 油画

艺术中国：对您影响最大的女性艺术家是谁？为什么？

刘秀鸣：奥地利的玛利亚·拉斯尼克（Maria Lassnig），她是我的老师。她对艺术的全身心的投入和执着的探索精神，特别是她勇敢挑战社会与自我的力量给我极大启发和教益，她使我感到不孤独。她在85岁高龄时所创作的 “Du oder Ich ”（你或我）这幅作品至今令我心震撼！

艺术中国：您认为女性从事艺术有哪些特质或优势？劣势是什么？

刘秀鸣：我虽然一直以女性为骄傲，但作为艺术家没感觉比男性有何优势，所谓劣势，有时会感觉体力上的悬殊，因为艺术创作很多时候也是体力上的坚持与付出。

刘秀鸣 雕塑 《白日梦》系列

艺术中国：作为女性，您如何平衡家庭生活与个人创作的关系？

刘秀鸣：本人感觉选择共同生活的另一方很重要，如果对方不仅热爱和尊敬艺术同时又没有像自己爱得这么疯狂着魔，就能够比较得到理解和分担。

艺术中国：情感是否影响您的创作？

刘秀鸣：对我来说艺术源于情感，创造艺术是痛苦与幸福的互补过程，所以情感直接影响着我的所有创作，影响我的色彩和线条……

艺术中国：最近您的创作有哪些新想法或进展？

刘秀鸣：从2013年底至今，我的主要精力用于创作题为“白日梦”系列的石质及琉璃两种材料的雕刻。在接下来的时间，很有兴趣选择除绘画以外的一些材料，（如：石头、木头、金属和玻璃）在三维空间将原始和古老的工艺技术与材料用我于要表达的形思。(采访/许柏成)

刘秀鸣 雕塑 《白日梦》系列

刘秀鸣 雕塑 《白日梦》系列