　　英国艺术家班克斯(班克斯)曾推动街头艺术，使之成为市场细分新的盈利板块。其作品价格在疯狂上涨以及2008年成交了两个百万级拍品后(其中一件创纪录的拍品《Keep it spotless》在苏富比的成交价高达170万美元，含手续费187万美元)，接着，他的作品便经历了显著的市场调价(一些作品的价格缩水了两倍，甚至三倍)，种种迹象表明市场进行了调整。2014年，班克斯(Bansky)带着新的作品重返伦敦的舞台，事实上这些作品超出预期的估值。雕塑作品拔得头筹。其中包括了一尊描绘快乐购物狂的雕塑作品(《Happy Shopper》以68.9万美元成交，翻了估值一番，含手续费为83.1万美元，菲利普斯，2月10日)，还有一尊被埋没的电话亭的雕塑作品则踏入百万美元的门槛(96万美元的成交价，含手续费110万美元，菲利普斯，2014年10月15日)。班克斯作品表现出的不羁与强烈对比，吸引了众多收藏大家，但这些投资者比之前相比不仅更为苛刻，而且他们不再愿意支付超额的费用。美国方面，流拍率从黄金年代的2005年-2008年间的25%上升至2009年 -2014年间的34%。2015年传来的第一个佳绩是一幅描绘武装警察的喷漆作品。警察的脸部则被替换成一个黄色的“笑脸标志”。这幅作品自2009年以来的价格已经翻了两番。2015年2月12日，这幅作品《Smiley Copper》在伦敦宝龙拍卖行的成交价相当于6.7万美元。由此看来，拍卖公司对班克斯(Bansky)的市场预估是积极的而非消极的。

　　作品滞销的达米恩·赫斯特(Damien Hirst)

　　2008年，达米恩·赫斯特(达米恩•赫斯特)的市场曾击败克劳德·莫奈 (Claude Monet)和阿尔贝托·贾科梅蒂(Alberto Giacometti )！鼎盛时期的他曾是媒体曝光率最高也最具投资价值的艺术家。那年，他共成交了65件百万级拍品，成交金额高达2.3亿美元....。。商业嗅觉敏锐的他，直接跳过市场，进入公众的视线与收藏家直接接触，在各大拍卖行自行销售作品。是否记得他的作品«Beautiful inside my head forever», 这件浸泡在福尔马林里的”金牛犊”作品在苏富比为他举办的个人专拍中创下了920万英镑(合1, 710万美元)的新纪录(2008年9月15日至9月16日)。

　　2008年至2014年间，达米恩·赫斯特 (Damien Hirst)的年度拍卖成交额从2.3亿美元跌至1, 880万美元(世界排名从第4位下降到第108位)。评论家和收藏家变得躁动不安。尽管一些作品比21世纪初的估值还低，一些令人印象深刻的作品依旧找到了买家(尽管盛满烟头的玻璃烟灰缸作品的最低估值仅为50万美元，但截止至去年十一月仍未找到买家。要知道他的同类作品在2005年的市值曾是57万美元)。他有四件作品在去年都超过了百万级门槛，但与六年前横行拍卖市场的表现相比，这个数量显得少而又少。正当拍卖行对他的作品望而却步时，达米恩·赫斯特(Damien Hirst)继续进行自我宣传。为了安置自己的收藏，他即将在兰贝斯行政区开设个人画廊。其中包括他自己的作品以及在近几年收入囊中的作品，比如:杰夫· 昆斯(Jeff Koons)、莎拉·卢卡斯(Sarah Lucas)、翠西·艾敏(Tracey Emin)还有毕加索(Pablo Picasso)和弗朗西斯·培根(Francis Bacon)。

　　当今市场对于某些当代英国艺术家来说正是黄金时机。2014年，最令人印象深刻的加冕新纪录来自翠西·艾敏(Tracey Emin)的作品。2014年7月，她的装置作品《My Bed》 (1998)在伦敦佳士得的估值为200万美元，最终以370万美元成交，含手续费后高达430万美元。对于这位从未创造百万级拍品纪录的英国市场的宠儿来说，这个纪录的确具有爆炸性。但是这并不是一个随意创造的装置作品，该作品曾被陈列在泰特美术馆，而且艺术家凭借此作品在1999年入围了透纳奖。