2015年9月26日下午，“《理物》×《浮生六记》：隋建国、申玲双个展”在北京官舍•会空间开幕。本次展览为会空间首展，舒可文策展，展出了艺术家隋建国与申玲共20余件作品，其中包括艺术家隋建国的《回旋》、《蔓》、“盲人肖像”系列等，以及艺术家申玲的《浮生六记》系列和小幅素描作品。展览将展至11月2日结束。

开幕式现场

前言

文/ 舒可文

“天覆地载，物数号万，而事亦因之曲成而不遗，岂人力也哉”。

隋建国和申玲的艺术实践显然有各自的线索，在会空间里将他们的个展设置为双个展，首先不是根据工作结果，也不是作为对比，而是根据一种目标。在这个目标中，人之所为，不指向制造，而是偏向于将他们的工作当作一种叙述的行为，来倾听。

作为雕塑家，隋建国在近几年有一个清晰的观念转变，通过他的工作方法，他一再强调，对待他所处理的种种物料，“尽量减少人的干预，让材料重建自身”，强调的是，在工作中明确地意识到人是这物质世界的一部分。有一组木片，在隋建国的工作室里从天花板悬下，貌似与放在主位的作品不大有关，这些木片原本是在雕塑时用的支架，作为辅助材料似乎没有独立的意义，是因为观念的转变让他重新面对它们。两年时间里，虽然不在隋建国所计划的工作序列中，但在木片被用做支架，被卸下，被收集，被重组的日积月累活动中，这些木片的物性和组织形式逐渐显现了新的秩序。日积月累不只是积累内省的能量，还在于在行动中生成秩序。此秩序包含着人与物、与事的共处中的造化。刚巧，会空间有一组窗棱像是在遥远地侯着这些木片，邀请它，在这里重新组织一种内外、上下的呼应目光。

申玲的绘画针对的是另一种物的世界，非赏物也非感物，她以物的身位潜入其中，似乎只在一种短时印象中片刻有效。申玲借自《浮生六记》的题记，主要是取随笔的家常和随意，但人永远不可能在桩桩件件的迹象里找到自然的目的。尽管如此，所有可堪记录的片刻，其意义并不停留在自身酝酿发酵或派生象征，而在绵绵不绝中向细碎时光敞开。

隋建国的“理物”，采取了与“物理”相反却不相悖的叙述方式，理物让物不会停留在材料的物用之中，理，作为一种叙述动作，不只期待物的秩序生成，也在叙述中生成一种礼的重量和能力。

艺术作为一种解放的力量，总会伴随着创造者的焦虑和矛盾的处境。会空间，作为一个会集的场地，让会集于此的人和事、矛盾或焦虑，在沉思或交谈中相互再语境化。會，本为其上下相合之形，借器盖上下相合这一形象，形容合拢聚集的动作，递进引申，即是天工与人力之会，古今之会，也为领会、相融之愿力。