马树青：我的虚拟空间“非具象绘画”

文 / 马树青

2003年我从巴黎回到北京，在798艺术区我找到了自己的新画室，离去15年，回来最初的日子没有马上画很多画，选择了学习电脑操作，这是一个完全未知的新世界，除了开机、关机，其它任何电脑指令我都不会，我是因为迷恋上复杂的3D电脑制图才想起学习电脑应用，在街道小区地下室的电脑班里选修了3D课程，连最基础的操作都不会，天天挨着兼职小学教师的骂，最后还是勉强学会了空间建模，并在墙上掏洞为它们安上门窗，还让我了解了很多3D的更多可能性。

我痴迷3D电脑绘图中虚拟空间的搭建，在绘画上它带给我一些新的想象，进入网络也让我对今天的生存环境有了一个新的认识。事实上，网络年代让我们越来越多地生活于一个虚拟的世界，我们可能从没去看过大海，但我们每天可以看到无数大海的图片，我们无法真实地接触到很多人，但每天我们会和那么多的陌生人在虚构的世界里碰面，城市也在网络虚拟的形态中慢慢被改造。超市、巨大的商业中心…和一切非常国际化千篇一律的建设，一切看起来都如此浮华。我开始尝试用绘画来捕捉新世界的国际化、陌生感和它的虚拟性，我想表达一个失去了国界的世界，美丽但却冰冷，我借用了3D制图的方式，也使用了喷笔喷绘，一段时间之后我开始将原先描画大型超市的绘画越来越简化，直到最后只剩下了一个简约的空间，画面上一切可辨认、被命名的物体消失后，这个孤立而无任何特征的空间，成为了一种“非具象”式言表，而这个无姓氏空间则成为一个被视觉化的概念。

介于具象和抽象绘画之间存在着的另一种绘画可能性——“非具象绘画”。这和我目前同样在进行中的“具体绘画”恰恰是在以不同的方式，和路线做着对时间、空间概念的不同解读。

今天当我在使用伊夫.克莱因蓝的时候，我能找到的唯一生路，是将这个蓝按程序设计成一个虚拟空间。

在我看来今天我们的艺术与之前的区别，很重要的部分是来自于它的虚拟成分，而我们的生活又何尝不是？

遗憾的是，当我们真的看过成千上万张大海的图片，有一天真地站在海边，会不会感到多少有些失落……？

我概括自己的空间系列为“非具象绘画”，而我的抽象绘画自己定义为“具体绘画”。

料阁子餐厅不在了，赵半狄，吴晓军等我们几个艺术家还都在，我觉得虽然商业化了，带来了很多不同的改变，除了价格贵了，其它也没什么不好[呲牙]比如现在一出门看到的是美女成群，前些年一出门黑压压的都是艺术家，每天看到这么多的艺术家，真让我感觉前途无望啊。

马树青

2015.12.24.北京798画室

马树青作品。

马树青作品。

马树青作品。