　　刘建华的作品以陶瓷和综合材料为主要媒介，是中国著名的雕塑和装置艺术家。他生长于以陶瓷著名的江西省，并在景德镇工作和生活了14年之久。1989年从景德镇陶瓷学院美术系雕塑专业毕业后，他尝试在当代背景下进行实验性的创作，通过陶瓷坚硬与脆弱并存的特性隐喻现代人对物质的迷恋与不安，揭示出现代社会特有的精神特征。

刘建华作品《日常·易碎》正在新西兰道斯美术馆展出中

　　2008年后，艺术家开始寄情于一种有别于直接和写实场景的创作方式。为了充分体现作品本质上的纯粹性，艺术家通过古老的烧瓷工艺，加以对当代社会的深刻思考与感悟，使作品呈现出一种几乎不给想象留下任何空间的简明。此次分别被收藏的作品《迹象》和《白纸》即是这段时期创作的重要作品之一。

刘建华作品《白纸》2015年在佩斯香港展出

　　被 Tate 收藏的《白纸》此前曾多次展出，灰色的空间内一片片边角略微卷翘的纯白瓷板将“白纸”这一日常事物从现实中抽离出来，与空间共同构成了极简的抽象符号。而当观者凝视白纸之时，“白纸”自身的身份——即记载人类文化、历史、情感的使命又重新从抽象的符号中复活，任每一个观看者在作品纯白的表面留下自己的思绪。同时，“瓷”的坚硬、冰冷与“纸”的柔软、温暖质感之间的巨大反差冲击着观看者的心理感受。

　　V&A 美术馆收藏的《迹象》则以瓷去模拟缓缓滴下的墨滴，并直接将白色幕墙变成了承载墨渍的“宣纸”。作品的体量感将展览空间转化为一个建立于感知基础上的场域，空间中像空气般弥漫的宁静感以及与现实的距离感使得步入其中的观众得以从现实的节奏中短暂抽离出来，从而有机会去感受并反思现代生活对人的异化。

刘建华作品《迹象》2014-2015年在新加坡美术馆展出

　　刘建华个展“转换”正在位于新西兰首都惠灵顿的道斯美术馆(The Dowse Art Museum) 展出中，并将持续展至2016年7月10日。展览以刘建华的两个颇具代表性的系列“日常·易碎”和“方”展现了艺术家以“瓷”为媒介的创作实践，以及对于当代社会的持续思考。此前，佩斯香港及佩斯伦敦先后为艺术家举办了广受好评的个展。

刘建华2015年伦敦个展现场

　　刘建华曾在国内外多次举办个展，并受邀参加世界范围内的多项大型展事。如威尼斯双年展、釜山双年展、莫斯科双年展、意大利卡拉拉国际雕塑双年展、上海双年展、悉尼双年展、新加坡双年展、日本越后妻有大地艺术祭三年展等。作品先后于法国蓬皮杜艺术中心、旧金山亚洲艺术博物馆、荷兰格罗宁根艺术博物馆、奥地利维也纳路德维希当代美术馆、东京森美术馆、英国利物浦泰特美术馆等全球重要的美术馆及机构中展出。

　　刘建华作品同时被世界范围的美术馆、公共机构、企业及私人收藏。如美国纽约古根海姆美术馆、美国南加大亚太博物馆、美国旧金山亚洲艺术博物馆、法国巴黎路易威登艺术基金会、香港新世界K11购物艺术中心、迪奥巴黎总部、挪威俾尔根美术馆、意大利佛罗伦萨萨尔瓦多·菲拉格慕博物馆、上海余德耀美术馆、上海浦江华侨城、日本十和田市美术馆、澳大利亚悉尼新南威尔士博物馆、中国上海世博会组委会、中国上海环球金融中心、西班牙国家银行艺术中心、北京今日美术馆、深圳美术馆、广东美术馆、首尔艺术基金会、澳大利亚昆士兰美术馆、日本原美术馆、中国香港中国会、美国可口可乐公司、深圳何香凝美术馆、德国法兰克福工艺美术馆等。