　　天津美术网讯有人说，林海的画面呈现的是一种孤僻和荒凉。我以为，林海的那个光头的孩子在天空与山村之间来去飞翔，像小鹰般地自由自在，那是他的向往，也是寻找。尽管眼神单纯而又略带一丝惊恐，但在那归去来兮中，那个孩子长长的影子像一条彩带，在天上飘着---飘着---飘着---于是，天空辽远，风卷云舒，绿水流清，山花四野。

　　林海的血管里流淌的是大上海的血液；林海的成长骨骼是太行山的脊梁。

　　——当代著名艺术家冯峰

Zhang Linhai 张林海，沙盘系列 Sandbox Series， 104x147cm， Oil on Canvas， 2011

　　我不记得是哪位先贤说过：一个人不得不离乡而逃恰如一只离巢而遁的小鸟。

　　林海最初的逃避，其实就是绘画。或者可以说，如果没有绘画，林海也就逃无可逃。我在多年前就说过，林海是个极其杰出的艺术家，在我有幸认识的众多艺术家里面，林海也是我心目中最适合绘画的人。他的绘画完全沟通了生命中最神秘的过去和未来，绘画在他而言完全是救赎——或者纯粹是一个梦想，这个梦想比马丁路德金的梦想还要纯洁，因为它的目的非常明确：那个迷幻的艺术世界可以拯救自己。

　　由此，你基本可以读懂埋藏在林海绘画语言里的寓意：生命神秘且令人敬畏，但沉重的现实需要逃避。逃避是种能力，它可以化解沉重而单调的生活，进而找到那个神秘的可以放置新生命的地方，那个神秘化的彼岸。林海的绘画，是密宗般的现实，是对自己设立的宗教。

　　绘画在林海而言，就像一条血线放飞的风筝。

　　—— 当代著名艺术家高慧君

Zhang Linhai 张林海，沙盘系列 Sandbox Series， 150x205cm， Oil on Canvas， 2012

　　与张林海交往多年，从来没有听到他讲过当代艺术、后现代、现代、学术性等等词汇。他始终是一个面对画布的手艺者、用手艺“思考”着油画艺术，用艺术创作体验着生活，以自己的言说方式，在画布上讲着“他的故事”。我的工作性质让我接触太多的艺术和艺术家，我自己的兴趣和标准偏重当代艺术。但是我不认为当代艺术就必须离开画布，形而上观念的表达需要形而下“物”的支撑。当代艺术需要与生活结合，艺术的根本目的是将人的精神世界提升，使人的一切到“解放”。张林海“固执”地从事着架上艺术，在当下的浅薄者看来太过保守。但是他通过这样的艺术创作，让自己的精神愉悦、与这个世界发生关系，当然还包括用艺术改变了自己的“命运”和生活，这难道不是我们从事艺术的初衷吗？

　　不管多么卑微的人，都在以自己的方式改变着世界。

　　张林海以他的执着改变了自己的生活，以自己的艺术创作影响、改变着当下对艺术的认识，当然也会影响、改变这个世界。

　　——艺术家、天津美术学院美术馆副馆长王伟毅

Zhang Linhai 张林海，沙盘系列 Sandbox Series， 154x254cm， Oil on Canvas， 2011

　　张林海油画的主人公是个六、七岁左右的男孩，夸张和茫然的表情。表现手法上有珂勒惠支和蒙克的影子，但已经是很东方地表达：穿上了中式对襟衫袄，有时候会是袈裟，有时光膀子和裸体登场。这个东方少年，举手投足之间传递给我一种孤独感。这种孤独感并不是为赋新诗强说愁的矫情，在空旷的背景下，一个尚不能自立的懵懂少年，面对陌生的世界未知的命运，似乎在作一次没有向导也没有依祜的旅行。品鉴张林海油画，其对天空、大地、人物解构有一种史诗般宏大叙事气场，暗合东方世界对“天、地、人”的诠释方式。我在黑夜的背景下，恍然产生将张林海本人与画中少年置换的错觉。虽然方才躲避交警的间隙，陈余说了说张林海颇具传奇色彩的身世，但并未对我解读其画作产生先入为主的概念，反倒是张林海油画激发了我进一步究查东方文化根源的兴趣，更多地启发我站在一个尽可能高度鸟瞰中国文化中的千年孤独。

　　——《张林海油画有感》王晓元

Zhang Linhai 张林海，沙盘系列 Sandbox Series， 180x70cm， Oil on Canvas， 2012

　　说起张林海的名字，我想起一种名为‘kenning’的譬喻技巧，这种技巧常出现在中古时期的英国文学中，特徵是以两个复合的名词來代喻第三种事物，而在这种譬喻运作的过程中，常常会給人帶來一种视觉上的、视野上的刺激与想像。如以‘鯨之路’來指稱‘海洋’，‘武器的会議’來代稱‘战爭’，那么‘林海’指的又是什麼？张林海的名字本身就具有这样的视野感，如果林是个体化的海，那么海就是液态化的，‘林海’做为一种隱喻，若隱若现地散布在张林海的作品之中，张林海的作品也是这样充满着奇异的视野感，往往都是两个常见母題之间的复合，有时是儿童加上建筑物，有时是自然景色加上儿童，有时是儿童加上具有象徵性意义的数量之间的排列組合（有时单独一個，有时做为一个群体），或表情行动（如戏谑表情、飞翔或跪拜）去逼迫出第三种艺术上的意涵。

　　——胡永芬

沙盘系列Sandbox Series2011 布面油画oil on canvas 140X190cm

　　张的画作中也偏好捕捉一种靜止的动態感，彷彿用画笔將真实的花瓣硬生生給折下一片：翱翔在天空之中的孩子，跳躍的儿童，在连续的动作中被的激烈的靜止，而被靜止的恐怕不只是影像本身，或许连声音一并暂时停止。他的作品中许多超现实魅力的表现，都来自于这种动靜能量之间互相抵消所产生的张力，這些画中的人物，有如停在定格影像荧幕上的苍蝇，眼看著隨时都要飞走。

　　或许一张全白的画布，並非虛无，相反的，它充滿无限可能，或许画滿的画布才有虛无的可能，我们可以将这张滿滿全是白色的画布，先用顏料将它挖空，再用荒謬将它填滿，于是张林海开始拿起了他的画笔，对著我们诉说著这些寂寞而滑稽的故事。

　　——胡永芬