“行走的风景——惊蛰”即将开幕

　　天津美术网讯 唐承华作品展“行走的风景--惊蛰”将于2017年3月31日下午3点半在北京慧和天语艺术空间开幕。展览由中国美协艺委会工作部副主任贺绚担任策展人，将展出中央美术学院(微博)造型学院版画系副教授唐承华近期新创作的26幅作品——“行走的风景”系列。

　　开幕时间：2017年3月31日下午3：30

　　展览时间：2017年3月31日——5月18日

　　展览地点：北京市海淀区玉泉路2号（龙徽葡萄酒博物馆院内）慧和天语艺术空间

　　策展人：贺 绚

　　学术支持：中央美术学院造型学院

　　策展助理：康继徽   刘颖

　　主办单位：慧和天语艺术空间

    生· 命

    唐承华笔下的风景写生

    文/贺 绚

　　站在他的作品面前，你能感受到什么？睁开眼睛，是四面笼罩而来的汹涌生命，闭上眼睛，则是交织纵横的眩晕风景。这支画笔是任性的、挥洒的，却又是含蓄的、思索的、耐人捉摸的。吸引我们去捉摸的，不仅仅是如云色彩的铺陈和乐章般的点线跳跃，因为我们仿佛看到了风景，却又希望看到风景背后的离奇。

　　画面并非画家凭空的想象，确要归功于画家的“写生”和拉开距离的表达。面对大自然作画，本身即是一种观察生命的方式。生命是流动的，正如时间和空气在流动，没有人能让他们停下来。一但抓住让他们停滞下来，那么他们一定是快要死了。这是一个庄严的时刻，对于画家而言，应该也正在经历着如同要死去一般的痛，却又同时获得了让自然之美重获新生的快感。

　　“写生”对于唐承华而言，决非现代美术教育所谓和提倡的一般意义上的“写生”，而是真正对于生命的写照以及源自性灵的关怀。这个说法也许是我比较个人的理解，但这一定是打通客观自然与心中自然的必然通道。胸中勃然，意在笔先，将内心不断蓄藏、叠压起来的情绪能量，通过写生捕捉，通过创作释放，赋心中自然以鲜活蓬勃的第二次生命。

　　所以，我们发现，唐承华十余年游学英国、美国、日本和德国，当他穿着一袭笔挺西装回来时，带回来的不仅是四季交替、摇曳多姿的异域风情，还有他在跨文化的远游中，在“他者”的东方想象里试图寻找的我们这个时代的文化之根。有趣的是，他一路走来的心路历程和艺术实践本身，不也是他对于他个体生命的别样“写生”么？

　　在一个奢谈观念、轻言绘画的时代，从内省回到观看，从描摹回到表现，如果没有对生命为何而存在的深沉思考和“远游”归来的文化寻根的使命，是不可想象的。为了更好地理解他的风格，我们大致可以把他放到一个叫做“表现主义”概念的盒子里，但是他决没有任何的刻意想要表现什么，却时时准备把自己“归零”，从而让自己在面对自然、面对生命的那一刻，欣喜若狂地发觉到文明与原始生长在一起的冲突与演变，以及由于自觉而升腾出来的敏感、焦灼与起伏的思绪，以一种特别的形式迸发出来，这样的审美过程衍生出的本能反应是原本应该放在盒子里的“主义”已经失去了它本来应该安放的境域。

　　唐承华

　　1964年生于福建。

　　1988年毕业于福建师范大学美术系油画业。

　　1992年日本名古屋艺术大学油画专业研究生毕业。获日本佐藤国际文化育英财团奖学金、获财团法人日本国际教育协会奖学金。

　　1995年毕业于日本爱知县立艺术大学研究生院油画专业，获艺术硕士学位。

　　1999-2000年，赴美国纽约市立大学亨特学院艺术研修。

　　2002-2005年，被聘为西安美术学院客座教授。

　　2006年，应英国剑桥圣·巴纳巴斯国际版画中心邀请进行驻地创作。

　　2007年，应德国洪布罗伊希岛基金会邀请在诺依斯工作室驻地创作。

　　2010年，应瑞典阿特利艺术中心邀请进行驻地创作。

　　2015年 “首届全国综合材料绘画双年展”评选委员会评委

　　中国美术家协会综合材料与美术作品修复艺委会秘书长

　　中央美术学院版画系副教授，硕士研究生导师。