臧坤坤：从未仅仅将自己定位于中国艺术家

　　臧坤坤

　　展期：2018年1月19日-3月3日

　　开放时间：周二至周五：11：00-18：30，周六：11：00-16：00

　　地址：Mai 36 Galerie，苏黎世

　　天津美术网讯 Mai36画廊非常荣幸地宣布，艺术家臧坤坤（1986年生于中国青岛）在欧洲的首场个展将于本空间举行。展览将首次同时启用所有展示空间，其中包括一楼和二楼画廊新开放的展览空间，作品创作跨度从2015年至2017年。

　　和大部分的刚毕业的年轻艺术家不同的是，臧坤坤在大学毕业以前就已经尝试创作了不同系列的作品。毕业后不久，朱朱、鲁明军（2017年CCAA评论奖获得者）等著名艺术评论家，便屡屡提及他的作品，被他异于主流的风格和内容所吸引——要知道遵循主流对许多年轻艺术家来说更为安全，这已成为一种中国当代青年艺术现象。

　　在众多不同“风格”与系列的作品中，最能展现他作品内在线索的，是其对每件作品精心、细致的构思、关照和由此自然生发出来意外，而不是表面的个人符号。事实上，这位艺术家更喜欢持续而不是连续创作，由此导致一系列具有视觉差异的作品集合同时存在。然而，艺术启示的概念取向、非传统的观察视角、材料运用手法以及不断雕琢直至完美的技术追求，都成为了他作品有机的一部分。因此，他的每件作品既可以看作是一气呵成的物，也可以看作是展览整体中有意义的构成部分。

　　臧坤坤从未仅仅将自己定位于“中国”艺术家，这使他的艺术表现形式具备某种普遍性并能够引起跨国籍，跨文化背景观众的共鸣。即便在不同国别、种族的语境之下，其作品理解起来也毫不费力。然而，他所使用的材料和思考的主题却来源于其在北京的生活环境。他利用铝、砖、绳、木、皮革、砂布等工业材料，来记录一个不断建设发展的国家以及卷入其中的个体。与此同时，他也对惯常经验提出质疑。从哲学和社会层面上看，他描绘了人类生活在一个快节奏的世界，背负着环境的压力，不得不生活在自己创造的世界。从创作方式的角度来看，他幽默而反讽地改变着绘画、雕塑等传统媒介的形式，打破其僵化定义，刷新了我们对传统的认识。计算、作图、绘画、制模、组装、固定、拼贴，都是他的创作手法。他不希望观众将创作中的所见所感进行归类。这正是臧坤坤的雄心所在：保持想象和控制的力量。