物外：CAI青年艺术家实验室第二回展举办

　　展览名称：物外——CAI青年艺术家实验室第二回展

　　学术主持：殷双喜 张鹏

　　展览总监：章燕紫

　　策展人：朱莉

　　艺术家：米杰、孙一钿、鄢来超

　　主办：中央美术学院艺讯网

　　出品：非凡仕艺术

　　展览时间：2018年3月16日-4月16日

　　开幕时间：2018年3月16日16：00

　　展览地点：非凡仕艺术（北京朝阳区东四环北路7号东山墅南侧院）

　　特别感谢：东陈设计

　　由中央美院艺讯网（CAFA ART INFO）推出的青年艺术家系列展览，旨在呈现当代青年艺术家在探索或实验过程中的状态及思路。多年来艺讯网以学术媒体的身份对青年艺术保持着密切的观察，针对近年来所看到的种种表征、现象及问题，试图以“话题研究”的方式深度发掘当前青年艺术家的精神及语言方式。

　　展览前言

　　CAI青年艺术家实验室计划第二回，从自我的认知延伸到更宽泛的“万物”。在 “物”的大主题下，通过艺术家对抽象或具体之“物”的触摸与凝望，讨论一种平视视角的创作，它们提示了某种日常经验的转换，以及物与物、物与人、物与世界之间的复杂关系。

　　三个艺术家呈现了三种不同的创作路径。米杰以一种平凡的视角，发掘日常之物非日常的气息，或隽永或哀伤。孙一钿对一切自然物和人造物充满敬意，通过一种夸张的细致描绘试图找到物象背后的隐秘规律。鄢来超则从材料的物质性出发，在意识与视觉空间之间寻找一种有效联系。尽管他们的作品都描述“物”或使用“物”，但并非强调或关注物体、物质本身，而是超越纷繁物象的表层，透过心与手的审视，重构物质与存在的意义。

　　米杰：身与物游

　　米杰的近作从过去的叙事性表达中逐渐抽离出来，人物在画面中隐退或消失，随处可见的日常物什成为主角，这批断续的绘画是他琐碎生活的映射，展现出一种碎片化的焦虑与分割状态。作为过渡阶段的创作，这批作品带有探索的痕迹，亦延续了他在创作中敏感于周遭环境、忠实于内心感受的特点。这些日常之物却并非孤立的存在。相反，画面里流露的人的气息似乎一直“在场”，这种错位与荒诞被无限放大，物的肖像反又成为人的肖像。

　　孙一钿：一双眼睛看半个月亮

　　孙一钿的作品常常穿有一件可爱、梦幻的外衣，这很好地隐藏了她的野心。当我们再细细品读，弓箭才逐渐拉开，你会感到，画面中央那件挑衅的巨物似乎要将你吞噬。她对于“物”的注视始于云南写生见到的野蛮生长的植物，那种“暴力与侵略感”令她过目难忘，她尝试记录这种感受，并迅速找到一种纯粹而有力量的表述方式。一钿的创作分为两条明显的线索：带有温度的自然物与相对冷静的人造物。任何“物”都能成为被描绘的对象，任何形象都可以是一座“纪念碑”。她用绘画的方式寻找物象背后的某些秘密联系：好像能触摸到却又无法描述，仿佛很具体却又一片混沌。

　　鄢来超：意识流的壳

　　鄢来超的创作经历了很长的探索期。一直以来，他在一种极度矛盾、激越的状态中前行，自我怀疑又自我肯定，这在他早期大量“灵感飞絮”般的作品中得以窥见。他内心总在追求着某种极致，这来自其对秩序与生俱来的抵抗。“心理时间”、“空间时间”系列作品是他在意大利佛罗伦萨美术学院研究生毕业后的新探索，受到意大利本土极简主义、空间主义、贫穷艺术的实践以及与它们不谋而合的艺术观的影响，来超将几年前“用时间堆积空间”的物性实验重新拾起来，进而打开了一个新的纬度，他将天马行空的意识、梦境与想象装进这个神秘的盒子，并延伸到无穷无尽的未知空间。

　　朱莉

　　2018年3月

　　艺术家简介

　　米杰

　　作品阐述

　　最近几年的创作都在画一些身边熟悉的场景或物件，专注于人的某种状态或精神的表达。更早一些时候的画总有一个站立的人物出现在墙角空间，近来慢慢开始做减法，尝试表现生活里被使用过一些旧物，当我反复凝视它们，总有一种奇怪的感觉，仿佛也能看到一种物的“光辉”，又或者看到自己。很难用一篇陈述性的文字将脑子里乱糟糟的想法说清楚，索性从去年日记里选出一篇，虽然内容简单，但还算直接。

　　教育背景

　　2007年毕业于中央美术学院版画系丝网版画专业，获文学硕士学位。

　　展览

　　2000年 “夜行舟”米杰素描作品展，石家庄，中国

　　2002年 “自由的轮廓”米杰作品展，石家庄，中国

　　2004年 河北青年艺术家四人展，石家庄，中国

　　2005 年 中央美术学院造型学院“学院之光”优秀作品展，北京，中国

　　2005年 第十七届全国版画展，贵阳，中国

　　2007年 中央美术学院版画系十人展，北京，中国

　　2007年 第二届中央美院造型学院“学院之光”优秀作品展，北京 ，中国

　　2007年 今日美术馆大学生提名展，北京，中国

　　2007年 第三届中央美院造型学院“学院之光”优秀毕业作品展，北京，中国

　　2007年 “众神与玩偶”青年艺术家联展，北京，中国

　　2009年 第十一届全国“三版展”，北京，中国

　　2010年 “芬芳大地”艺术家联展，北京，中国

　　2010年 “藏娇”版画精品展，北京，中国

　　2011年 2011春季沙龙艺术家联展，北京，中国

　　2011年 显像之境——全国高等艺术院校丝网版画展，北京，中 国

　　2011 年 “碎片”年轻的中国艺术家联展，爱丁堡，英国

　　2014年 “多向度：破碎时代的散点探索” 北京 中国

　　2015年 中环艺术博览会 香港 香港

　　2015年 台北艺博会 台北 台湾

　　2015年 HI21艺术博览会 上海 中国

　　2016年 另一种视野 ——绘画语言研究展 北京 中国

　　2016年 “无调性”九人联展 高更画廊 北京 中国

　　2017年 HI21艺术博览会 上海 中国

　　个展

　　2013年 “我在这，我原地未动”，北京，中国

　　2015 年 “你快乐 我忧伤” 北京 中国

　　2016年 “自语” 成蹊艺术空间 北京 中国

　　2018年 “物外” 非凡仕艺术中心 北京

　　收藏

　　作品被贵州美术馆、中央美术学院、今日美术馆、红砖美术馆及私人收藏

　　获奖

　　2007年 中央美院造型学院优秀毕业作品二等奖

　　2007年 今日美术馆大学生提名展优秀奖

　　孙一钿

　　作品阐述

　　自然物与人造物都是我笔下描绘的对象，自然物作为大自然的第一手资料，是所有创作的基础，而人造物作为人类有限的智慧，是我很希望在造型之上再造型的部分。我能感觉到，在眼见的事实背后有一种隐秘的规律，它不时地躲在背后偷窥你提示你捉弄你，我总是在不断的回头，想在某个角落或是某个一望无垠的空旷之地抓住它，但往往是徒劳无功。但艺术是个很好的途径，能够描述这个不能描述之物，到达这个不能到达之地。它在我们的视觉经验之内，又在我们的逻辑思维之外。是一片混沌，但是又有非常具体的形状。我所有的作品都在试图找到那个秘密的联系。

　　教育背景　　

　　2015年毕业于中央美术学院油画系，现就读油画系研究生

　　展览：

　　2017 艺术中国汇群展 纽约 大都会馆

　　2017 新青年-当代艺术国际推广计划 上海 新美术馆

　　2017 Sanchia Lau X Yitian Sun 系列时装作品 澳门艺术博物馆

　　2017 丛林 北京 站台中国

　　2016 极光 索卡当代艺术中心 北京

　　2016 宋庄美术馆建馆10周年系列展 北京 宋庄美术馆

　　2016 Rever Berate 美国费城 天普大学泰勒美术学院Tyler School of Art

　　2016 Light Program 集装箱计划 北京 草场地

　　2015 常青藤计划—中国青年艺术家年展 北京 今日美术馆

　　2015 千里之行 重庆 罗中立美术馆

　　2015 International Artists Christmas Exhibition 2015/2016 Global Impression 德国柏 林 柏林斯达克文化基金会柏林狮子行宫

　　2015 日娃爆卵，嘎 北京 西五画廊

　　2015 学院本色 北京 中央美术学院美术馆

　　2015 Artists at play 北京 德萨北京

　　2015 超越现实 北京 三里屯太古里×project lab

　　2015 千里之行 北京 中央美术学院美术馆

　　2015 新青年创刊号“传承与使命”首展 北京 798悦美术馆

　　2015 女跑车夫—当代幽默艺术展 北京 吸尘器画廊

　　2014与设计师刘欣珏合作的作品“Barbie”系列刊登于英国Fashion London杂志2014年九月刊

　　鄢来超

　　作品阐述

　　一直以来都对极简和空间主义有种单纯的迷恋，这批作品，其实是对我刚到意大利画的一张“用时间堆积空间”的作品的延续，也是我对极简主义和空间主义，贫穷主义，以及美国光影艺术的一些个人理解。那个时期，我对欧洲当代艺术有很多未知和向往，在一种自由和偏执的状态中，我每天会花7-9小时的时间拿着一支笔在纸上不停地点，看着每一个点的从生发，到相互成长，再到蔓延形成一些走向和符号，就会有一种莫名的愉悦。后来又把整桶的颜料倒在画布上，想画出9999个圆来，我也确实这样数了下去，不停的圈来圈去，越画越开心，也越画越狂妄起来。后来因为画太厚，花了一个多月才干，这幅画因为搬家几次被弄丢了，一直到现在还是会有种失落感。

　　我不善言辞，不太擅长进行深层次的解读，更多地都是通过眼睛看作品或者图册去感知艺术，其实本来也该如此。空间，极简，贫穷主义，其实在意大利有很深远的影响，到现在也经常可以看到这些作品在继续发光，我做这批作品的时候没有觉得自己有多少理论依托。因为需要写点东西，我就去看了这些流派的具体解释，感觉原来很多东西是不谋而合的，原来我意识里那种感觉的东西，是这样解释的，而且我也认同这些说法。比如封塔纳（Lucio Fontana）说：“我不是在画画，而是打开空间，为艺术开创一个新的维度，使艺术具备宇宙性，让它不断伸展到无穷，超越平淡的图像表面。”我也是力求让作品的空间和颜色都有它自身的伸展性，我甚至寄托于这些盒子可以装进一些意识流的东西。

　　我总觉得我们眼睛看到的和可以描述的世界已经足够充分了，我更希望去探讨一些眼睛闭起来可能想到或者表达不出来的意识或梦境，甚至是天堂，或者是地球之外未知的宇宙。

　　教育背景　　

　　2015年研究生毕业于意大利佛罗伦萨国立美院新视觉语言表达绘画专业

　　展览

　　2012年6月在佛罗伦萨“START point2011-2012“ 主题展览上（Accademia in mostra/Accademia in scena。）

　　系列作品：《piscina》 、《L‘uomo sotto il sole 》2幅作品在“GALLERIA SANTO FICARA”画廊展出“START point“ （Studio 74rosso， via Ghibellina164r，Firenze。）

　　2012年11月系列作品《Senza titolo》参加佛罗伦萨FACEART 4Edizione-sez-Pittura 。

　　2012年12月《pianista femmina》《sotto la luna》系列在佛罗伦萨 GALLERIA SIMULTANEA 画廊展出。

　　4.2013年1月 作品《il sogno》参加佛罗伦萨国立美术学院学院纪录片拍摄系列之一优秀作品展览。

　　2013年2月《女钢琴师》《月光下的情侣》《面具》系列参加佛罗伦萨托斯卡纳DSU举办的《初现》中国当代艺术家群展。

　　2013年4月 作品《对峙》《哪里，那里》参加意大利米兰设计周东方主题展览区

　　2013年5月系列作品《乘龙》《对峙》参加意大利START point2012-2013“ 主题展览上（Accademia in mostra/Accademia in scena。）

　　2013年12月 作品《错位》第十届佛罗伦萨国际艺术双年展

　　2014年3月 作品《放置》《当下》美第奇博物馆中意青年艺术家交流展

　　2016年11月作品《武士》 第12届paratissima 艺术博览会

　　2017年5月 作品《looogooo》参加《丝路云裳》大展 太庙艺术馆

　　2017年7月 作品《looogooo》参加《 一丝之隔》大展 北京筑中美术馆

　　2018年2月 作品 《心理时间》 《空间时间》 参加WA.RT总体艺术展 佛罗伦萨美第奇宫