“重构当代”在上海明圆美术馆隆重启幕

　　天津美术网讯 继“前卫·上海——上海当代艺术30年文献展”第一单元展览“重启现代主义（1979-1985）”、第二单元展览“前卫主义新潮（1985-1992）”相继成功举办之后，该系列展的第三单元展览“重构当代（1992—2000）”于2018年5月26日（周六）下午16时在上海明圆美术馆隆重启幕。

　　展览出品人、上海明圆美术馆馆长凌菲菲，策展人、著名艺术批评家朱其，以及参展艺术家李山、陈妍音、蔡广斌、胡介鸣、秦一峰、陈墙、张新、倪卫华、胡建平、梁卫洲、蒋正根、蒋崇无、何旸、唐茂宏等共同出席了当天的开幕仪式。

　　在展览开幕式上，策展人朱其表示，“上海当代艺术30年文献展”作为国内首个全方位、多层次呈现上海自改革开放以来当代艺术发展脉络的大展，三个单元展览前后历时半年多，参与的艺术家约200余位，年龄跨越五代人。其后，艺术家代表李山、陈妍音、蔡广斌、胡介鸣陆续发言，并对该系列展的学术价值给予了高度赞赏。最后，展览出品人、上海明圆美术馆馆长凌菲菲女士为展览开幕致辞。凌菲菲馆长表示，该系列展虽然到了最后一个阶段，但仍感意犹未尽，她敬佩于上海这些艺术家们没有流于形式，而是以海派文化之精神，融会贯通海内外艺术，进而催生出具有上海本土深度的艺术。

　　作为此系列展的收官之展，“重构当代（1992—2000）”以“观念与实验”、“探讨消费主义”、“媒体与影像”、“后抽象”、“绘画与摄影的间性”和“继续实验”这六个板块为线索，呈现上海自上世纪90年代初以来至新千年后当代艺术的发展脉络。

　　经过1989年现代艺术大展，前卫主义艺术进入“地下”阶段。当代艺术的政治和文化语境发生了深刻的时代转型，90年代艺术成为继“八五新潮”之后一个重要的艺术阶段。1992年以后，随着邓小平南巡讲话，中国进入了威权主义市场经济时代，消费社会在中国正式形成。1993年的威尼斯双年展，使得中国当代艺术首次进入国际展览体系。消费主义和后殖民主义成为90年代艺术的两大议题，对先锋艺术的语言方式产生了重要影响。

　　上海成为与北京互为呼应的90年代当代艺术的重要中心。90年代早期，一系列艺术家自发的前卫展览在上海异常活跃，在施勇等艺术家的推动下，上海华山美校的地下展厅成为这一运动的重要阵地。京沪的先锋艺术倾向发生了观念上的分野，相对于北京以政治波普、玩世主义为主导，上海的先锋艺术更倾向于观念艺术与语言媒介的纯粹实验，“60后”艺术家群体正式登场，包括施勇、陈妍音、张新、胡建平、胡介鸣、钱喂康、倪卫华等。

　　“60后”一代的独立策展人和艺术评论家在90年代前期登场，如策展人朱其在上海策划了一系列独立展览，包括1996年在刘海粟美术馆举办的“以艺术的名义”、1998年在上海大学美术学院举办的“影像志异：中国新概念摄影艺术展”，以及2005年在上海明圆文化艺术中心举办的国内首个探讨“70后”艺术现象的展览“70后艺术——市场改变中国之后的一代”。国内一些重要的策展人，也在上海策划了一系列标志性的前卫展览，包括王林等批评家于1994年在华东师范大学策划的“中国当代艺术研究文献资料展第三回展”，艾未未、冯博一于2000年策划的“不合作方式”等。

　　有关消费主义的探讨，倪卫华、施勇等人作出了敏锐的回应。90年代后期出现一些有关消费主义的前沿展览，包括“上海传真： 让我们谈谈钱，国际传真艺术展”、“超市艺术展”等。在女性主义议题上，陈妍音、张新等作出了探索。在影像实验方面，包括胡介鸣、金江波、唐茂宏等人进行了新媒体艺术的前沿探索。作为抽象艺术的重镇，陈墙、蒋正根等人再继续推进一种后抽象的语言实验。

　　二十一世纪之后，当代艺术整体上处于徘徊状态。上海仍有艺术家继续推进艺术探索。包括李山走在国内前沿的生物基因艺术的实验，以及秦一峰、梁卫洲、蔡广斌等有关绘画性与摄影视觉的关系的语言探索。

　　本次展览将持续至8月12日。后续还将出版《上海当代艺术30年文献集》。

　　关于明圆：

　　上海明圆美术馆由明园集团于2004年投资创办。该馆坐落于上海市徐汇区，位居淮海路复兴路中枢，环境优美，交通便利，是上海市中心繁华区域为数不多的非盈利性专业型美术馆。美术馆长期致力于中国当代艺术同国际艺术间的交流，通过艺术展览、学术研究、美学教育等多种形式的活动，发掘、培养优秀艺术家，并为美术史提供有价值的文献作品，以期为中国当代艺术的发展探索可行之道。