“青年100”八周年 打造艺术创作的检验场

　　天津美术网讯 7月29日，2018年度“青年艺术100”启动展顺利开幕，100多位青年艺术家以及与名泰文化合作的30余位艺术家，共计500余件作品共同亮相嘉德艺术中心。

　　今年是“青年艺术100”的第八个年头，展览场地由原来的农展馆、美术馆，转战到今天的嘉德艺术中心，每一次场馆的变化都是一次新的展陈挑战。今年，“青年艺术100”以“迷宫”形成进行现场呈现，打破既有的博览会般的布展方式，给观众以全新的观展体验。

　　在版块设置上，除“启动展”、“名泰邀请展”这两大主题展览外，更设有“国际艺术特需门诊”、“不服来战”、“夜扒瞎”、“全球艺术漂流计划”等不同主题的派对、活动、展览，场地涉及嘉德艺术中心、77文创园、原中法大学。

　　ART ABSOLUTE对话彭玮

　　“青年艺术100”总监

　　ART ABSOLUTE：为什么将今年的场馆选在嘉德艺术中心？

　　彭玮：我们一直在为“青年艺术100”寻找合适的展示空间，从零碎的空间到农展馆，到今日美术馆，再到嘉德艺术中心，我们一直在挖空心思地寻找变化，不断挑战新空间。

　　今年，嘉德艺术中心刚刚投入使用，我们想尝试一下这个新空间能给艺术家带来哪些新的想法和挑战，也是对我们的挑战。我们希望将它打造成美术馆空间，而非博览会形式。

　　ART ABSOLUTE：相较于展览主题，“Yes or No”更像给大家是抛出一个讨论的议题，为什么会选用这个主题？

　　彭玮：现在的年轻人不是没有机会，而是机会太多，诱惑太多，面对这些机会和诱惑青年艺术家应该如何选择？是Yes，还是No？

　　同样，这也是我们所面临的问题，前七年的展览中，我们对艺术家大都是肯定的姿态，但这并不是一个好的现象，我们应该有所甄别。也有人质疑我们过早对青年人投入关注，是不是揠苗助长？我们也在反思这些问题。

　　ART ABSOLUTE：“2018名泰年度邀请展”意在梳理年度艺术面貌，对艺术发展历程的梳理是否会成为日后青年100工作的重点？

　　彭玮：我们更多的是想将这两个项目剥离。

　　在“青年艺术100”第五年的时候，我们对前五年参展艺术家进行了跟踪呈现，“名泰邀请展”就在那时应运而生。相较于“青年艺术100”，它是金字塔塔基之后的第二层级。两个项目同时开幕，会产生一个较为明显的对比，但也会让一些不熟悉“青年艺术100”的人不明白两者的关系，所以我们希望在以后将这两个项目剥离开来。

　　ART ABSOLUTE：“青年艺术100”不仅限于国内青年艺术家，而是放眼全球视野，其中是否也有国外艺术家的参与？

　　彭玮：从第二年开始就有韩国、日本的艺术家的加入，只不过当时没有占用“100”的名额，而是“100+10+10”的模式；第三年加入了港澳台艺术家；第五年的时候我们取消了“100+10+10”的模式，将所有艺术家融合到一起呈现。目前我们还是国内和港澳台艺术家为主，国外艺术家的比重大约在20%左右。

　　ART ABSOLUTE：近几天艺博会遍地开花，但销量并不乐观，您如何看待这一现状？青年100是否也存在销售方面的压力？

　　彭玮：这是很现实的状况，也与近几年艺术行业的不景气有关。但好的作品总是好销售的，除了一些推广技巧，作品销量跟艺术本身有很大关系。在一线工作，我们把这些事情看得非常清楚。但我们不会让艺术家迎合市场，对艺术家来说，最重要的还是要有好作品，“青年艺术100”就是一个检验场。

　　ART ABSOLUTE：面对近两年艺术市场的不景气，“青年100”如何应对，做了哪些调整？

　　彭玮：我们做了一些新的项目，比如全球漂流计划，让艺术家走出工作室，进行驻地创作，也可以帮助企业或政府完成一些当地项目，推动当地的文化创新。这是近两年我们重点推介的项目。

　　其实驻地项目在国外非常普遍，但在中国还不成熟，这与中国艺术家的生存现状有关，我们想做的就是调和驻地项目与艺术家生存之间的关系，打造真正的、中国的艺术驻地计划。

　　ART ABSOLUTE：今年是“青年100”的第八个年头，有没有特殊的感想？未来有哪些规划？

　　彭玮：八年过的太快了，我们都老了，但“青年艺术100”不会老，它会不断有新鲜的血液。

　　ART ABSOLUTE对话柳淳风

　　艺术理论博士、副研究员、

　　策展人、第十五届北京市人大代表

　　ART ABSOLUTE：作为艺术委员会的一员，您如何看待本届“青年艺术100”？是否有参与往届的评选？

　　柳淳风：我没有参与过往届的评审，非常荣幸参与今年的评审工作。今年的“青年艺术100”保持了一如既往的生命力，展现了青年艺术群体比较真实的创作近况。

　　ART ABSOLUTE：评选工作是什么时候开始进行的？评选的机制是什么？如何确保评选过程中的公平、公正？

　　柳淳风：大概是在几个月前，在基于大量的组委会对海选作品进行了初步筛选之后，我们开展了最终的评审工作。我们依照组委会制定的规则进行投票评选，每一件入选作品均由全部评委超过半数以上的票数入围。

　　ART ABSOLUTE：国内的青年艺术项目有很多，但在形式、艺术家名单上都有雷同性，这些项目是否能有效挖掘优秀的青年艺术家？青年100在其中具有哪些优势？

　　柳淳风：在对今年的“青年艺术100”寄语中我就说过，我希望“青年艺术100”保持一定程度的先锋性，输出有效的价值观，鼓励青年艺术家群体提高综合的文化水平，而不拘泥于小范畴的视觉语言的套路化创作，为时代提供有价值的创新思维和内容。

　　ART ABSOLUTE：作为资深策展人，您如何看待青年艺术群体，已经在策展和研究中如何甄选年轻艺术家？

　　柳淳风：说实在话，在这个时代和复杂的后全球化语境中，青年艺术家的艺术创作面临着更大的挑战，不论是在学术上还是说面对更大的资本力量，机会看似很多，但能够进入自身职业积累的有效价值体系却比往代艺术家来说更少了，因此在大浪淘沙的情境下，如何处理创作与外部世界多重的关系，变得尤为重要，我比较关注艺术家的创作能力与对整体时代语境的把握能力，我比较倾向于从这两个方面关照艺术家的情况。

　　ART ABSOLUTE：您如何看待90以后的艺术家呈现的整体面貌和倾向？

　　柳淳风：他们很有活力，但是结构性的知识谱系创作能力较为薄弱，这是我们这个时代整体文化缺失的一个真实写照，因而希望像“青年艺术100” 这样的平台给艺术家更为宽松和有效的创作支持，为他们提供更多营养储备。

　　ART ABSOLUTE：对于青年艺术家，您有哪些建议？

　　柳淳风：多读书,不要急于开展创作实践；多思考，研究语言与观念的关系，而不仅执迷于观念的表达，让观念变得苍白无力。