周广宇当代抽象水墨作品展（第二回）在京开幕

　　天津美术网讯 2018年9月9日下午，“庄周梦蝶：周广宇当代抽象水墨作品展（第二回）”在车库美术馆Art-More 艺术中心隆重开幕。艺术家周广宇、出品人谢尚晋、策展人田雨、学术主持杭法基、特邀批评家李擎、特邀艺术顾问王羊羽、嘉宾顾囧、戴晚晴、杨衡、李汉、侯亦超、何金时、倪建峰、郝中豪、郑元无、杨亚东、吴志兴等分别发言，来自艺术界、金融界、收藏界、媒体界的50余位嘉宾出席开幕式。展览出品人谢尚晋主持开幕式。

　　谢尚晋：本次展览是继去年“庄周梦蝶”第一回展览的一个延续，今年的新作细细观之，便可立即发现其画风的转变乃至跳跃，让人更是有耳目一新的感觉。纵观广宇的水墨绘画，用笔简练，温情脉脉，优雅和煦。作品常以点、线造形，水墨晕染，诠释自然之美，寻味良久，朴实清新，观者在恍然间会生出“庄周梦蝶”之感。广宇十多年来坚持抽象水墨创作，且能取得如今成绩实属不易。与广宇相识3年以来更是看到了他的进步和变化，为之感到高兴，希望他能在艺术的道路上砥砺前行，不忘初心。

　　杭法基：广宇做第一个展览的时候就邀请过我，我当时事情很多，没能参与，今天很高兴在广宇的第二个展览上和年轻人在一起聊聊艺术，大家可以畅所欲言。从画友们的评价可以看出，广宇从去年第一次展出的作品到今年第二次的作品，已有很大的改观，时隔仅一年，就有如此的进步，实属不易，未来一定会有更大的突破。博伊斯讲“人人都是艺术家“，这是他从当代艺术精神及多元角度阐释的当时是最前沿的艺术观点，实际上也暗合了中国古老的禅宗精神，即“人人皆可成佛”。艺术发展到今天，看看当代国际性艺术大展，可以说已经是五花八门，只要符合人性的内在真实，蕴含某种独立思考与自由精神的价值取向，一切形式都是可以自由发挥与充分想象，艺术内含更加开放自由及具有一种人性化的包容与多样性，同时也是一种对自我与旧规则的颠覆及对新世界的开放与拥抱。

　　这里谈的只是对当代国际艺术思潮的一点感悟。而具体到广宇的作品，还是要尊重每个艺术家自己内心的追求，内心的真实渴求是一种力量。看广宇作品原作比链接的图片要好，画面丰富，层次也多，图片上显示不了材质的冲击力和丰富的细节，整体看还是很不错的。特别是这件以书法点划入画的作品，可以做成大尺幅的，一个系列的做，大小都有，会很有震撼力。有的画面还可以更加单纯化，只选取其中一个颜色，画面会更加单纯宁静，作品的可读性方面可以再加强，要为自己设定一个目标，能走多远就走多远，容纳当代艺术精神，按照自己的想法去完成这一生的追求。目标的设定就有了方向，心安便是归处，心安了，艺术的原点也就随心而至。当代艺术是国际化的思虑心态，无古无今、无中无西，唯有追求自我的价值认知与真心所爱，它是建立在对时代精神的感悟及心胸境界宽广的基础上。总之，希望广宇的作品能不断向前发展与進步。

　　李擎：我跟广宇比较熟悉，我们也是多年的酒友。看了今天的展览，感觉有些作品比上一次展览要好，况且又邀请到了德高望重的杭法基先生担任学术主持，我感觉很幸福。简单谈两点感受：第一、广宇在艺术上有一种韧性，能始终如一的坚持抽象水墨，这一点不容易。不管在北京创作，还是现在又回到了山东老家，我觉得广宇是一位比较有毅力的艺术家；第二，具体到广宇的抽象水墨，我觉得他对抽象水墨的探索推进到了语言的内部。比如，他科学转换了书法的线条，在画面中甚至还可以看到宿墨的影子，这一点做的不错。从语言的内部来推进抽象水墨，不仅可以在形式上填补一些精神空白，更重要的是彰显了广宇的文化立场。当然，我觉得广宇还可以在作品的尺寸、色彩等方面再进行一些探索，在目前的基础上，继续从抽象语言的内部推进下去，我们期待看到下一个有探索性的个展。谢谢学术主持杭法基先生，谢谢各位嘉宾对广宇的支持。

　　王羊羽：广宇兄的画常见常新，他的抽象彩墨画已经形成了自己的基本面貌和一个大格局，但在此基础上他还在不停地探索，求变。比如，这次作品里面有向西方当代艺术的形式借鉴的痕迹，但最终是用自己的办法呈现出来。更多的是一些作品立足中国文化元素，把它抽象化、当代化而不露痕迹。比如对笔墨的运用，我看到了中国画中宿墨的元素运用，还有利用草书元素向抽象线条的转变等，这些都是很可贵的。广宇兄是山东人，又是山东大学艺术学院国画系毕业的，是在孔孟文化的滋润中长大的，无意识地骨子里印刻有儒家符号，把中国式抽象彩墨画孕育成国际化语言、当代化语言将是广宇值得思考的问题。我希望他以后的艺术创作在立足中国元素的基础上多一些当代艺术形式，在媒介运用上更多元化。只是我个人意见，仅供广宇兄参考，衷心预祝这次展览圆满成功。

　　田雨：我是田雨，承蒙本次展览出品人谢尚晋和艺术家周广宇的抬爱，由我来做本次展览的策展人。我多年前一直有个梦想，希望能成为一名策展人，尚晋希望我来策展，圆了这个策展人的梦想，非常感谢尚晋的支持。通过尚晋认识周广宇两年来，我认为他是一位非常勤奋的艺术家，每一次的展览都是呈现很多不同于以往的作品。本次展览呈现了他一年多的创作成果，待会大家可以细细的欣赏和品味。祝愿周广宇在当代水墨的发展之路上越做越好。

　　李汉：很系统看了广宇第二次作品展，有点惊呀。第一次了解广宇也比较全面，包括他的人，经历，画面，艺术历程等。当时也知道他在画国画，画现代水墨和名种想法。总的感觉有点东碰西撞，受当时几个潮流的影响，包括青春期、自我情感、自我表现和大师行为等，感觉很麻烦，包括生存状态。此次观展，惊讶之余，有点震惊。你完全看不出来什么国画的，东方的，禅意的，意象的……渐渐进入，国际化的艺术语言结构。画面中有德国表现主义的东西，也有波罗克的行走感，也有西方后工业的痕迹，有赵无极和朱德群对东西方文化思考的东西。看来广宇这些年的思考、生存和体悟渐渐进入到了一个成熟的状态里去。思考扔掉狠多东西，体悟又加进了很多东西。画面中的意识形态结构和丰富的视觉结构，和对每一幅画面的把控，做的游刃有余。就广宇的灵透、机智和把控与思考能力而言，还能往前走很远，我们还是视目以待吧。

　　何金时：今天是我第二次来车库美术馆参加广宇的个人画展，去年第一次来就被广宇的画打动，为此还写了一篇文章谈了下观后感，今年这次展览整体都有新的提升，细节处理更深入了许多，画面感更加灵动，有视觉张力和耳目一新的感觉。广宇的画主要是用抽象与意象的方式来表现他的审美及感受，没用任何具象和确定的符号，表面看脱离了传统绘画的图式，但骨子里甚透了传统艺术的精神，借用了一些书法艺术里面具有抽象表现的线条点画，因此画面呈现出了酣畅淋漓的艺术效果，是耐人寻味的。画中没有任何具象物支撑，阅读他的画更多只能意会，其实艺术作品的高层体验只能是心领神会，而具体物质的绘画容易落入图解套路。为此，抽象与意象绘画突破了我们常规的审美习惯而备受当代艺术家青睐，摆脱具象化的制约，艺术家创作时更自由，作品更空灵，更能见艺术家真性情。广宇的画注重当下的感觉，即兴偶发，变化随意，有诗意般的漫妙，又有音乐般的美感，整体作品包含了他对生命宇宙的认识，及对悲喜欢乐苦涩的生活诠释，张驰有度，不管从什么角度看，他的画晃如梦影。

　　倪建峰：广宇是我在宋庄很能谈的来的朋友，每次去他工作室都翻开厚厚的作品来欣赏，不同时期的作品，最得意的作品，有很多惊喜。这次广宇展览很多是最新作品，能看得出他一直陶醉在他的抽象作品创作中且乐此不彼。他的作品是他感性的释怀和理性的遮蔽，水墨淋漓笔触的叠加，都使作品弥漫出梦蝶般的幻境。广宇还是采用中国传统的工具—毛笔和水墨，怎么画和画什么一直是艺术家在探索道路上的着落，一个艺术家必须要有坚定的信念，沉淀才能酿出美酒，从广宇兄的作品能看出他对自己的信心和信念。

　　郝中豪：我这是第二次参加广宇兄的个展，感觉比上一次的作品更为丰富。“丰富”是指他这些作品的自由性，他所表现的抽象美。他把他生活的阅历，以及佛意所说的空性，用抽象水墨诠释了出来，这种诠释从没有离开过他自己内心深处那种真实和自性。艺术没有边界，望广宇在自己艺术语言里继续寻求空、静、美的新高度。

　　周广宇：今天很高兴有这么多朋友来到现场，来到车库美术馆来看我的展览。首先特别荣幸能够请到著名艺术家杭法基先生担纲这次展览的学术主持，杭老师在艺术界的学术地位是有目共睹的，特别是在抽象艺术领域更是有自己独到的见解，很高兴能请到您杭老师。然后感谢青年批评家李擎兄弟对我的支持和帮助，感谢特邀艺术顾问王羊羽先生，和羊羽兄认识有十几年的时间了，因为艺术品拍卖而结缘，他对艺术品的鉴赏眼光独到且犀利，有自己独特的方法论，并且他近年来转向了对信札的收藏，在业界独树一帜，特别感谢羊羽兄来到现场。感谢策展人田雨先生的策划，出品人、青年藏家谢尚晋先生对此次展览的付出，以及艺术家李汉大哥、艺术家何金时老兄、经纪人杨亚东先生、艺术家候亦超先生、艺术家郑元无先生、艺术家倪建峰先生、艺术家郝中豪先生、艺术家吴志兴先生等还有其他到场的朋友，感谢你们。

　　下面说一下这个展览。这个展览都是今年的新作品，也是从我众多的作品中筛选出来的，今年的艺术状态我感觉还是蛮好的，特别是最近的创作，没有思前想后，感觉是自然而出，对笔性、墨性以及对材质的把握和运用，一切都显得那么自然，犹如自然的呼吸一样畅快，能够很好的把心性的东西，生命的状态以及生命密码通过抽象元素传达出来，这个应该和生命体验和生活经历有很大的关系。另外，今年看的书法的东西特别多，也就尝试着把书法的元素和自己的笔墨语言结合来做一种新的尝试和探索，其中有尝试与草书结合的，或以书写的形式，也有截取其中的点划来做的作品，也有在报纸上进行的实验，总之都是在努力寻找抽象水墨的更多可能性。有很多朋友看到我的作品会觉得不传统，而在我看来恰恰相反，甚至还有些保守，我也在思考如何能让作品既不失传统精神，又以当代的形式来呈现出来，要把思考转换为静止的图式，这还需要接下来不断的实践和探索，这也是一个艺术家的痛点所在，我会继续努力，争取下次带给大家更优秀的作品。我就说这些，再次感谢学术主持杭法基先生和莅临现场的朋友们。

　　展览开幕前，水墨艺术家侯亦超还通过撰文的形式，对周广宇的抽象水墨表达了观点。他认为，从与广宇的交往中能感觉到他对艺术的热情及执着，我觉得这是成为一个优秀艺术家的前提条件。通过作品，特别是最近的作品也能够感觉到他对知识的汲取，也听他说起每天睡觉之前都会读书，我觉得这一点非常的重要，因为我一直相信读书是作品的生命力，这也是我一直坚持的，通过读书学习能够让作品更具有生命力及耐人寻味。我相信艺术家最后拼的一定是知识结构及深度，而不是一些技巧，技法，材料等的外在因素。

　　开幕式当天，除了特邀出席的嘉宾，更有很多热爱艺术的藏家及艺术家朋友，纷纷对抽象水墨表达了自己的喜爱之情。

　　据悉，展览将从2018年9月9日持续至2018年10月8日，热爱水墨的各位朋友，可以在展出时间亲临车库美术馆Art-More艺术中心一睹为快。

　　展览现场