界外艺术：画者无界，忘我者最

　　画者无界，忘我者最

　　画者本无界，所谓“界”不过是一种在自然条件下的自我保护机制，不过是本我与他者的差异。那么何为界？

　　“界”是相对艺术家个体而言的概念，其中既有心理上的“界”，又饱含了具有社会属性的“界”。心理之界首先表现为一种心理状态，是与外界交流的底线，就此次展览而言，一些观众在看到作品时会产生恐惧、惊慌的感觉，甚至认为这是污秽之作；而对于艺术家而言，这些绘画都是基于一种情感的宣泄，是自由的表达，是瞬间情感的释放。这种恐怖与自由、害怕与喜爱的区分就是心理之界。

　　而具有社会属性的“界”则是一种基于地理变迁的“界”。界内为原生的生活环境，而界外便是一种出走的状态，或短暂或永久的离开，逃出自己原生环境去寻找另外一个陌生的疆域，比如高更的出走塔希提岛——在厌倦了文明之后选择了蛮荒。

　　另一种“界”的概念是群体之界，就绘画而言可以简单地理解为“流派”“主义”等，诸如野兽派、景泰蓝主义等，他们是由一些具有相同绘画风格的艺术家集合而成。而此次展览的界外艺术家，正是具有某些共同特征的群体，他们的绘画追求一种原生的、野性的、自我的、纯粹的艺术表达，他们中的大多都没有经历过专业的绘画训练，甚至有一些还具有精神、心理上的疾病。绘画对于他们而言是与生俱来的情感宣，这些未被社会同化的人，正自愿而激进地创作着另类的作品，他们是自学成才的边缘人，通过画纸写下私人日记。

　　正如早期原生艺术研究者杜布菲所言：“真正的艺术总是出现在最不受期待的地方。没有人会想到去那里寻找艺术，会想到去那里叫出他的名字。艺术讨厌被人发现，讨厌人们崇拜他的名号。一旦被发现，他马上逃命。艺术是一个非常喜欢隐姓埋名的人。一有人察觉，有人指着他，他就逃走，留下一个佩戴桂冠的替身。提升背上贴着一张大大的布告，有人在上面写了“艺术”两个大字。全世界都会递给他香槟美酒。然后他会被人牵着鼻子在各个城市间做巡回演讲……身披不告的真正的艺术先生将没有危险！到时候没有人会认出他来。”

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　　展览现场

　　展览信息

　　学术主持：张天志 

　　策展人：严虹

　　展览执行：陈晓峰  、郝科、张瑜洋、韩雅俐

　　参展艺术家：

　　黄药、胡琪琪、李昌胜、李俊、三毛、 孙乐石、张奇峰、周惠明

　　开幕时间：2018年10月19日15：00

　　展览时间：2018年10月19日-2018年11月07日

　　首席合作媒体：东方艺术·大家 新浪当代

　　展览地点：北京市朝阳区百子湾路32号今日美术馆多功能空间