圣洁之地：黄钢作品展在止观美术馆举办

　　天津美术网讯 2018年10月20日，“圣洁之地——黄钢作品展”在止观美术馆开幕，展览展出了黄钢“西藏佛教”系列作品中的17件作品，展览将持续到12月20日。

　　从展览中可以看出，材料在黄钢的作品中成为一种文化载体，佛经印版、古丝绸鎏金铜板，这些宗教法物在黄钢的创作下充满了庄重的艺术色彩。作品的画面使用了大量佛经刻板，这不仅仅止于材料性质的实验或外观装饰，佛经刻板蕴涵着刻经僧侣的灵修，圣洁的刻写劳作透出的生命信息，也传达出菩提的信念而自行涌现佛性或空观。黄钢的综合媒介艺术，显现出性灵化的后极少美学追求，回到内心的空无视像，体悟禅味禅机，在物的构成中拓出时空通达之道，以灵性拯救物化的世界。

　　艺术家以其独特的艺术语言以更深的层次表现出东方美学的理想境界。艺术家在绘画中把来自历史的现成品作为对流逝时间的隐喻，把现成物品由外形至观念上的转变，借由材料的物质属性抒发自己所表达的文化意象和精神内涵。这些作品中出现的古老物件与过去和现在的关联错综复杂，体现了一种关于时间性的悖论。这些看似抽象的表达所带来的多重信息和复杂性，也是艺术家创造的主要特征。时间在这些材料上所留下的痕迹，不是人为所能制造的。正是经自然之手所留下的时间之痕，在中国文化中被赋予某种精神性，代表着一种人格的力量，如青铜器上之绿锈，大漆之开片，太湖石之皱透，这些在中国美学体系中具有很高的文化价值。

　　艺术家从当代艺术的视角，用国际化的艺术语言，表现了佛教这种东方智慧的大美。在艺术家的作品中，可以看到一种抽象的、美好的菩提理想，体验到了那种平静、内敛、慈悲的力量。

　　此次展览主办方止观美术馆是专精于包括喜马拉雅风格艺术在内的中国西藏艺术收藏与研究的专业机构，致力于对西藏文化艺术的推动与鉴赏力的提升，致力于加强同领域的博物馆、私人藏家和教育机构之间的联系，致力于搭建与世界的喜马拉雅风格的艺术博物馆、学者之间交流及沟通的桥梁。为完成这一使命，止观美术馆不断有计划地收藏顶级的喜马拉雅风格艺术品，进一步丰富现有馆藏，建立起规模适中、品质一流的止观美术馆收藏。在造像艺术上，目前的馆藏有犍陀罗、北印度、斯瓦特、喀什米尔、尼泊尔、西藏本土以及汉地铸造的佛造像；在绘画艺术上，收藏了不同艺术风格及材质的优秀绘画作品。静观自得，是在艺术、个体生命与精神世界之间生成的信靠能力。止观美术馆将空间完全敞开，通过时间这个维度，艺术本身有了更加耐人寻味的永恒感，空间由此赢得尊重。

　　艺术家简介

　　黄钢，中国当代著名艺术家，综合材料绘画大师，1961年出生于北京艺术世家。艺术家2001年辞去清华大学美术学院的教职后，在北京成立艺术工作室，成为独立艺术家。2010年获“中国当代艺术卓越贡献奖”，并多次参加世界各地包括第54届威尼斯艺术双年展等主要艺术活动。