调侃第十二届全国美展油画展90件获奖作品

    17 何良丰 重工业·安全生产 广东

    前些年冒出一个名称：新学院派。是什么东东呢？德国新表现主义＋里希特＋绘画性＋书写性＝新学院派。有一大帮刚从学院毕业就跑到宋庄混世界的狗股仔（家乡方言，小伙子）就是这么干的，作品面貌与何先生这张画如出一辙。不过，和那帮狗股仔相比，何先生显然老辣得多。

    18 洪丹 风景·记忆 浙江

    好画！这该是评委们说的中国化了吧？不管是与不是，洪丹姑娘就这么走下去会形成属于自己的油画语汇的。王怀庆不就是这么走出来的吗，学院里还有一波人也在这么走，宋庄更多，离他们远点就是了。

    19 侯震 城市的补色 河南

    这张照片要直接送影展的话，考虑到拍摄者的辛苦与抓拍的难度，或许会入选。但作为油画来评又太不像画了，不如直接看下一张。

    20 黄鸣 大沉香 浙江

    静物在国展获奖作品中的比例向来很小，或许因为静物给人留下不易传达思想的印象。我想这当中存在对静物的偏见，我们不能因为自己搬不动一块石头就认定那块石头是不可移动的。少了承载的静物，理应更自由，更纯粹，更利于探索绘画艺术自身的美学价值。遗憾的是目之所及的静物大多缺少这种意识和观念，更缺少追求艺术本体价值的自信，以至诉求模糊不清且瞻前顾后，取舍畏首畏尾丝毫不敢突破，眉毛胡子一把抓最后毛都得不到一根。黄兄卖草席已有些年头，不谓不努力，也不谓无功力，但因缺乏创意且千篇一律早已对其审美疲劳。

    题外话：在现场我恰巧听到黄鸣正在向他的老师解读自己的作品，说：这张画要得急，要再给我15天，我会把画面调整得更通透。我听出意思来了，不亮亮肱二头肌怕没人知道你练过健美吧？手上的功夫是用来传达艺术思想和诉求的，不是用来显摆的，切记哟。

    21 黄庆 历史的群像 浙江

    画面效果不错，也挺中国化的。当然，里希特有时不小心也挺中国化的，杜马斯也是。但你可以答他都困（家乡方言，懒得搭理他），因为但凡提到油画中国化就是浙江的专利，网上都这么说了。我只有一个请求：既然是历史题材，你能否让观者看清这些历史人物的脸？难道是这张老照片太模糊了没法弄？

    22 黄润生 高天厚地 四川

    是照片，但想拍什么搞不明白。好奇一下：你起名高天厚地是不是在暗示评委，看不懂你的画就等于不知天高地厚？呵呵，这招真狠！敢超皇帝的新衣！谁还敢踢你出局呀。

    23 康蕾 纯真的眼睛 北京

    不错，还不到40岁就能出这样的作品，值得一赞。单色，表现，画味浓，视觉冲击力强，细节耐品。语言再锤炼锤炼可以加难度上锁了。

    24 来源 寂静与光1 浙江

    照片油画！试图找古典味，但连画味都没找着。

    25 蓝威 田园杂兴·望秋音 江西

    典型的油画国画化作品，其实吴冠中从文革后就一直在这条路上走，缘于吴冠中的影响力，这种套路现在已经铺天盖地。蓝威不就是其中之一吗？如果这就是我们要找的油画中国化，那确实已经成气候。
但在这里我想多说几句。

    细想油画中国化概念，理应是条中国油画甚至是条中国艺术的出路。但先要搞明白的是，油画中国化的内涵及其要核是什么。首先，油画作为一种舶来的艺术语言门类被中国人所接受，对其的中国化改造便只能是对这一语言自身的改造而不是对诉求、形式或者其他。语言是什么？文化的缩影！是最能（对绘画艺术而言甚至是唯一能）代表文化的东西；其次，在艺术语言改造的过程中，全世界都同时面临另一项任务，就是对传统文化的现代性构建。这话听起来有悖传统文化坚守者的信念。但且稍安勿躁，对传统文化的传承和弘扬并非只有

    秦砖汉瓦的原样再现，因为在历史进程的长河里，文化是不可以刻舟求剑的。

    对于一种语言代表一种文化的现象，其实我们中国人是具备条件体会的。比如民族、地区方言的形成，就是各民族和地区的文化差异所致。我们的民族很多，乡音各不相同。所谓乡音，它是一种语言同时更代表着一种文化。

    关于语言改造可以举个例子，壮人学普通话，结果虽然还带有壮音，但讲普通话的人听懂了，讲壮话的人却未必听得懂。那么这究竟是普通话壮化了，还是壮话普化了？我认为是后者。也就是说，如果我们要学西方的油画，结果不但不能将油画中国化，相反，我们会被西化。那该如何是好？好好研究语言自身吧。所谓舶来的油画语言，就是原产地的文化，以及由油性颜料属性带来的油画语言特质，再加上画家的情感。原理上，抛开西方文化保留其油画语言自身的特质，再将中国文化和个人情感融入，就是评委说的成功中国化了。但难就难在融入二字。

    将油画颜料稀释，当成彩墨来画，是不是一种融入？是，但太概念化也太肤浅，不值得提倡；保留油画语言自身的特质，将谢赫六法之类的中国画技法和思维渗入行不？行，但谢赫六法等被视为国宝的技法、标准、教条和思想同样面临现代性构建和改造的难题，直接渗入并无多大的时代价值；援用西方油画语言，用以传达我们的文化诉求是不是一条路子？不！唯此是条死路。这等同于用英语在讲英国的故事或者讲中国的故事，故事不同，但讲述故事的语言本身没有变。可这恰恰是我们许多画家的误区，从本届评选的结果上看，这甚至是评委们的误区。很多作品秉持西方艺术史上一个个艺术主张或者主义，来表现我们的时代生活，更有重量级人物据此声称现实主义仍是主流。撇开现实主义是法国制造而非中国制造不说，那可是19世纪的产物啊！现在可是21世纪，我们都在为中国艺术的未来而努力呀，我的哥。

    不小心说多了，打住吧。接着看画。

    26 李昂 一辈子 贵州

    李昂，别学他俩那样傻笑，没有那么开心是笑不成这样的。还是好好想想同样是怀斯的套路为什么艾轩比你玩得转吧。

    27 李成民 开国大典·人民万岁 浙江 

    作为国务院特殊津贴的享受者选择这样的题材，既在情理之中又在意料之外。情理之中就不必解释了，意料之外无非是那句口号，因为现实中，那句口号已经加了个字变成“人民币万岁”了。不过，我想请教李先生的不是这些，而是想知道他希望观者看他的技术技法、美学思想、艺术观念，还是精神、信仰？从哪看呢？有搜索这些东西的关键词吗？我倒是从画面中接收到这样的信息：拥挤在中国持续了65年。

    28 李江峰 化象成境—墨松 北京

    批女画家的时候我一不小心就生恻隐之心，看，这张又不忍心批了。但请江峰告诉观者一句实话，你这张松树林是不是画照片？

    29 李善阳、李慧 喜马拉雅 山东

    既要守护作为回归古典传统的拥趸名声，又要照顾到选题是否讨好评委以及可能受重视程度，还要带拖卡，李教授不容易呀。不批你了，尽管你远景的点彩和近景的古典相结合，画出这没有古典味的古典油画很倒我的胃口。

    30 李学峰 吉祥蒙古·博克系列 辽宁

    表现加装饰的作品。色彩和构图都受到敦煌壁画有益的影响，有中国化的动机，效果不错。若注重一下语言提纯以强化自己的个性，将会更好。