　　展览期间，主办方为配合此展举办了很多活动，目的是有效地弘扬传统文化，让观众更了解、关注和热爱中国大写意花鸟画，了解老一辈艺术家为中国写意画发展所做的努力和贡献。而李苦禅先生之子李燕教授，多年来一直在通过苦禅先生的作品做弘扬大写意艺术的宣讲工作。他多次针对苦禅先生的画作和藏品，生动细致地讲述它们背后的故事。经笔者归纳，现编辑出来，以飨热爱李苦禅艺术的读者。

　　奇特《祭物图》

　　古人说：“慎终追远，民德归厚。”在中华民族传统中，追念先祖的美德与功绩，是传递文明的重要方式。这种追念有多种表达形式，渐成习俗，但是无论何种形式，都突出了一个“祭”字。“祭”的内涵和方式可谓多种多样。写祭文是其中一种，把对逝者的情感注入文字。此种文章流传百代、至今仍不失光彩的有很多，比如韩愈的《祭十二郎文》、欧阳修的《祭石曼卿文》。祭物又是一种。由于华夏大地民族众多，习俗不同，祭祀用的物品也不尽相同，比如掷粽于江祭祀屈原，又如春节时各地的祭祖仪轨等。

　　“百善孝为先”。在民间，所祭之人首先是自家的祖辈，生于同治二年（1863年）的齐白石更是持此孝心。

　　1926年，27岁的李苦禅在北京国立艺专西画系学习，拜在齐白石门下也已有三年光景。由于家境贫寒，他经常是白天上课夜间拉洋车，挣够几天的饭钱后就到老师家中学画。时年60多岁的白石老人与这位大徒弟感情甚笃。某次，白石老人母亲的忌日快到了，白石老人便让正在灯下抻纸的苦禅画一张《祭物图》，于齐母去世之日焚化，以全祭奠之仪。

　　李苦禅是鲁西聊城人氏，既有山东人的脾气秉性，更有儒家敬祖的观念。受此重任后，便仔细琢磨“给老太太送点什么好呢？”经过一番构思，他挥毫立就：一头大肥猪，一只大肥鸭。“古人供桌祭祀不也是家畜家禽吗？到那边儿也得先有吃的不是？”他想。

　　白石老人看着这位憨实可亲的年轻人笔下的“祭物”甚为惊讶，又欣喜异常，提笔在画面右上题了几行字。题字的内容已从祭祀变成了对画作的评价：“龙行凤飞，生动至极，得入画家笔底，必成死气，今令苦禅画此，翻从死中生活动，非知笔知墨者不能知此言。”意思是原本生动的龙凤还会被一些人画得死气沉沉，而苦禅能“从死中生活动”，岂不是达到“气韵生动”了吗？白石老人的评价既准确又生动。画祭物是肃穆庄重的事儿，更容易画得僵死古板，但在李苦禅笔下却蕴含着生机，这种生机体现出他对所画之物平日的观察与熟悉。猪是农家寻常的黑猪，鸭是河中常见的麻鸭。他没有特意渲染悲情气氛，而是以地道的笔墨画出对生死的认识、对追念的理解。因此白石老人中肯地评价：“非知笔知墨者不能知此言。”

　　美术理论家李松曾说，白石老人与苦禅先生的师生关系，是他俩“双向选择的结果”。太确切了，从画面题字中便可体味到老师对弟子的欣赏、对其笔墨的肯定和在心中的共鸣。末尾老人又题小字记述：“明日为母亲焚化冥物。”且将自己乳名“阿芝”的印章钤上。

　　用现代人的眼光看，这幅画也决不是陈陈相因、“拘于古法”的画作。构图黑白布局合理、块面均衡，特别是位于画面上部四分之一处的水平横杠，将猪与鸭有力地穿插在一起，形成横纵组合，白石老人又将题字从上至下压在横杠之上，字与画的重叠，体现出一种“经营位置”的新意和魄力。这可能是由古至今最奇特的一幅《祭物图》。

　　更令人感叹的是，这件作品不仅未被焚化，还被白石老人亲自收藏起来。直到上世纪八九十年代，北京画院院长王明明在整理白石老人的遗物过程中，才从他的大木柜夹层里发现了它。在“焚化遥祭”与“留存传世”两个选项中，白石老人选择了后者，为我们留下了这张新颖奇特的《祭物图》和这段感人故事。

一字显师恩

　　《三字经》里说：“子不教，父之过。教不严，师之惰。”可见，父亲和老师是负有培养教育子女、学生的重大责任的。记得小时候，男同学爱打架，大人们就会找到打人一方的家长告状，说“管不管你们家孩子啦？”若是孩子功课没学好，旁人也会说“瞧你们老师怎么教的？”自古以来，师德就是各种文艺作品表现的主题之一，一位好的教师，更是会以高标准自律。

　　李苦禅自从拜师白石老人之后，一直循着“师徒如父子”的古训，白石老人也很爱护和鼓励自己的这位高徒。苦禅先后介绍几位同辈拜师齐门，后来成为女篆刻家的刘淑度就是其中一位。她曾应嘱为鲁迅先生治印两方。

　　1928年，刘淑度请苦禅二哥画一套册页。转年，她把裱好的册页拿去给二哥看，苦禅发现多裱出了一张空白页面，觉得不完美，信手补了一开纯墨的月季花，并注明“此间空白本为表工误作，全体看来，殊不完美，补此帧以充阙如。民十八年夏扶病乍起，写并记。”

　　捧着这套精美的册页，刘淑度来到齐老师家，请他过目。白石老人非常认真地看了每一幅画，边看边夸，爱不释手，最后在首页题诗，给予很高的评价：“苦禅画思出人丛，淑度风流识此工。赢得三千同学辈，不闻扬子耻雕虫。”这四句诗，赞誉了苦禅的画思过人，也夸奖了淑度深谙写意艺术之聪慧，在齐门的众多学生中是如同孔子的弟子颜回一般。

　　人们常说，严师出高徒。这位严格的齐老师发现这张“充阙如”中，李苦禅左下方字中题的“裱”字误写成了“表”。他审视了一下画面，谨慎地依右边题了两行字：“裱字余为添上衣旁，把笔错误余亦常有之事，未足怪也。白石记。”

　　本来是改个错别字的小事，白石老人却颇有兴致地把它以极简的文字记述得如此生动亲切，轻松而幽默。这位老师不但不“惰”，而且在给学生纠错之后，还分担了一部分“责任”——“把笔错误余亦常有之事”，这是一种多么坦荡的心态啊！谦虚谨慎、戒骄戒躁、广纳博收、天道酬勤……白石老人就是遵从这些古训走过来的，所以他也把这种作风传递给了自己的学生。

　　人世沧桑，五十年后的1982年，刘淑度女士委派子女又携此册造访苦禅先生。此时已是八十多岁的苦老才见到此作中自己的恩师为他纠正的错字，生出无限感慨，遂记跋文57字，永志纪念：“此册五十年前为淑度三姊所作，淑度已年逾八旬，我亦如之。白石师为题字勉励，见之如梦，想永存之，亦天趣之乐也。壬戌初春八五叟苦禅题记。”

　　偶遇“黄山谷”

　　话说六十五年前，一个九岁的小男孩在朝阳门地摊经过，与小摊主讨价还价，用衣袋里仅有的两千块钱（相当于两毛钱）买了写着大字的一卷破纸。当时的他完全不知道这是谁写的，也不知道它的价值，只是因为父亲让他写“大字”，临的就是“这种纸上写的字”，出于好奇，他用吃早点的钱买了这卷破碎的纸。

　　人们经常用“偶然”“巧合”来解释一些意想不到的事，上面描述的情节就是儿时的李燕完成的一段“文物新生”的起始。苦禅先生小心翼翼地打开这卷字，呈现在他眼前的竟然是黄山谷的书法！“哎呀，孩子，你可收了件好东西，没白跟着我转悠！”李燕兴奋地问：“黄山谷是谁呀？他……”苦禅先生一边回答他的问题，一边认真地审视着每一个字，最后叨咕着说：“我看像是清代中期的钩填本，这也不容易呀。如果没有原件了，这就仅次真迹一等！得让齐老先生看看，这么好的摹本！”

　　苦禅先生将此卷拿到白石老人家里，恭恭敬敬地请他过目。老人家大为赞叹，反复观赏，笑着说：“苦禅，卷首还没有人题，是留着给我的吧？”“是啊，不经您过目不行，您看了不题字也对不起它啊！”白石老人欣然命笔，书写下四个大篆字“山谷墨妙”，又题行书“壬辰九十二岁齐白石题”，钤印“白石”与“齐璜”。

　　经过“购买鉴定、名家题字”，一件不被世人知道的传世文物就这样以新的面目再现于世了，显示出了它的珍贵价值和历史意义。

　　黄山谷即黄庭坚，山谷道人为其号，宋庆历五年（1045年）出生，1105年去世。以诗名世。其诗开宗立派，是江西诗派的开山鼻祖，词与秦观齐名，书法亦列为唐宋八家之一。

　　此卷为黄山谷所书唐代谭用之的两首律诗，原文如下：

　　谁知南浦傲烟霞，白葛衣轻称帽纱。

　　碧玉蜉蝣迎客酒，黄金毂辘钓鱼车。

　　吟歌云鸟归樵谷，卧爱神仙入画家。

　　他日凤书何处觅，武陵烟树半桃花。

　　仆射陂前是传邮，去年雕鹗弄高秋。

　　吟抛芍药裁诗圃，醉下茱萸饮酒楼。

　　向日迥飞驹皎皎，临风谁和鹿呦呦。

　　明年二月仙山下，莫遣桃花逐水流。

　　山谷道人庭坚书　　

　　与谭用之原诗对照，前一首题目应为“贻费道人”，后一首为“秋日圃田送人随记”。稍有不同的是，《贻费道人》的首句，谭诗为“谁如南浦傲烟霞”，黄山谷书为“谁知南浦傲烟霞”，其余皆同。

　　师生三人行

　　在我们的传统文化中有一组流传和使用了几千年的词儿：相知、相交、知音、知己、知遇之恩、知恩图报……都是表现人与人之间交往与感情的。它们的产生、延续和生发也是有由头、有故事的。比如，以一曲《高山流水》而成为知音的俞伯牙与钟子期，因三顾茅庐而结成生死之交的诸葛亮与刘玄德。这些故事被后人一再描述、演绎，逐渐成为人与人交往的最高境界，也是表达了人们对真诚的向往与追求。

　　几十年来，笔者见过不少人在风风雨雨中同患难、共艰辛地走出了光彩的人生，这其中最令人感动的就是齐白石、李苦禅、许麟庐三人的师友真情。

　　齐白石生于同治二年，即1863年，逝于1957年，实际年龄为94周岁。李苦禅生于1899年，逝于1983年，实际年龄为84周岁。许麟庐生于1916年，逝于2011年，实际年龄为95周岁。

　　如果从齐白石出生算起，至许麟庐去世，师徒三人占据了148年的时长，跨越了清末、民国、中华人民共和国三个阶段，这是历史上剧烈动荡的阶段，为中国的发展提出了很多值得研究和思考的问题，同时也是最富戏剧性的百多年。笔者从这样的背景中提炼出这三个人交叉在一起的生活轨迹、道德标准和艺术创作风格，就会发现他们对中华传统文化的继承发展所做的贡献。

　　上世纪90年代，拍卖市场出现了一幅《白荷鱼鹰图》，是齐白石、李苦禅、许麟庐合作的。李家后人发现后，舍不得失掉这个机会，便请企业家朋友将它拍回来，然后由李燕画画“还债”。拿到这件珍贵的作品后，李燕高兴地告诉许麟庐叔叔，谁知他叹了口气，说：“这原来都是家里存的……后来都出去了……”看着老人那副无奈的样子，李燕不想再问下去了，管他呢，反正现在又买回来了！

《白荷鱼鹰图》

　　这幅《白荷鱼鹰图》在这次展览中，首次以原件面世，引起了大家的关注，展览在介绍中特别突出了当年师生三人行的亲密交往和真诚友谊。这幅作品疏朗大气，有秋风徐来，水波不兴，鱼鹰闲勉，荷气清香的意境，尤其是对荷叶、荷秆的用笔用墨，潇洒爽洁，大有似动非动的瞬间感觉。石头补在荷花之后，将画面左下部连为一体，既显得有前后层次，又不散乱。这是苦禅、麟庐二人合作之精品，得到老师的首肯也是必然的。

　　人们常感叹“可以同患难，难以同富贵。”他们三人始终患难与共，坦诚相待。当然，他们也始终没有达到“富贵”的地步。别看现在齐白石的画价高达数亿元，但在他生前能养家糊口就很不容易了。幸亏有许麟庐开的和平画店，在字画市场极为低迷的时期，打出“齐白石书画专卖店”的旗号，为白石老人一家的生活提供了基本保障。

　　由于当时花鸟画被视为不能为工农兵大众服务的画种，李苦禅便没有课教，被安排去中央美院工会卖电影票。一位教授不被安排上课是多有压力的一件事啊！苦禅先生非常苦恼。而让他欣慰的就是许麟庐的这个和平画店。他的大部分时间都是在那儿度过的，和平画店成为他们的精神乐园，成为他们无拘无束挥毫创作和拉胡琴唱戏的地方。

　　这幅师生合作的精品即是当时的生活留痕，也是他们精神世界的表现。

　　到了1966年，白石老人已去世几年。一天，烈日当头，中央美院大操场的批斗会场上，“造反派小将”们高呼着口号，手执工具砸向齐白石的雕像。此时已经被批判得焦头烂额的李苦禅猛地扑向恩师的坐像，任凭棍棒打在自己身上。站在广场上的“革命群众”目睹着声泪俱下的苦禅先生，被他的举动惊呆了……这个孤立无援的勇士不但没有保住恩师的坐像，“小将”们还让他顶着被砸烂的雕像碎片跪在了地上……

　　1982年，位于紫竹院附近的齐白石墓整理重修，文化部询问齐家后人，请谁来写墓碑？当时齐良迟先生代表全家表示：“非李苦禅莫属。”苦禅先生整整写了一上午，桌上、地上铺满了他的笔迹，他经过精心挑选，恭恭敬敬地交了卷，为恩师尽了一份心。当墓碑重新立起之后，这两位弟子侧立一旁留下了珍贵的照片。

　　齐白石和李苦禅这对相处长达34年的师生一直是人们心中的楷模。老师从不吝惜对学生的鼓励，在一幅《马夫图》上，白石老人的题字颇令人感动。原文如下：

　　将军行处金铺地，老夫漳河跨马来，画得龙驹千里足，寄萍堂上纸墨香。技绝盲人能识马，相轻骚客亦呼牛。誉诽由之何须虑，公论应自有千秋。（“公论”二字本作“是非”）尝见某军马夫，目瞎能摸马骨而知其良劣，世人多弗如也。吾之借山门下门客众矣，知余者惟李苦禅、罗祥止三数人耳！白石草衣齐璜四百五十甲子时意造并题记。