鹤鹿春华——吴昌硕艺术的传承与影响

　　天津美术网讯 由北京华方艺术中心、浙江鹤鹿文化发展有限公司主办，北京华方文化发展有限公司、北京月坛雅集文化发展有限公司承办的“鹤鹿春华——吴昌硕艺术的传承与影响”展览于2018年4月15日在北京华方艺术中心开幕，展览将持续至2018年5月6日。

　　“鹤鹿春华”展，以海派大师吴昌硕为线索，梳理吴氏一门在创作及教育上所取得的成果，展览分为“耕读传家”、“海上撷英”、“南北辉映”三个单元，串起五十位近现代艺术大师的130余件艺术精品，讲述一个时代造就的艺术大师的故事，彰显吴昌硕艺术的传承与影响。

吴昌硕 鹤寿千年

纸本立轴 1921年作

132x33.5cm

　　“耕读传家”版块，重点展示吴昌硕、王一亭、诸乐三、诸涵四位大师的经典作品。吴昌硕、王一亭是海上画派“开宗立派”最具影响力的领军人物;诸乐三作为吴昌硕的入室弟子，更是海派绘画艺术的中流砥柱;诸涵则承袭了其父诸乐三的艺术追求，成为当代国画艺术的代表人物之一。

黄宾虹 水木清华

纸本立轴

118x50cm

　　“海上撷英”版块，以海派画家的“集体亮相”，展示海上画派书画艺术家们的潜心力作。这一板块将展出陆俨少、吴湖帆、程十发、谢稚柳、陈佩秋等十多位艺术大师具有代表性的作品。

陆俨少 四明山岚

纸本立轴 1982年作

90x48.5cm

　　“南北辉映”版块，将海上画派的影响，以宏观的视角生发开来，南北方书画大师在这一影响下，不断塑造着独具一格的书画风格，在书画历史上交相辉映。此版块将展出齐白石、黄宾虹、张大千、徐悲鸿、李可染等二十多位艺术大师的作品。

吴冠中 鲁迅家乡

纸本镜片 1980年作

45.5x48.5cm

　　研究和分析二十世纪艺术传承与流派变革，吴昌硕是承前启后的第一任扛鼎者，是近现代书画艺术发展过渡时期的关键人物，是“诗、书、画、印”四绝的一代宗师。由他开启的海派绘画之林，群峰耸立，巍峨雄阔。吴昌硕大气磅礴的绘画艺术，体现了中国画笔墨所能达到的雄浑境界，淋漓尽致地展现了具有大国气象的民族魂魄，成为又一座中国画艺术史上的高峰，使其自立于世界艺术之林。

傅抱石 韶峰耸翠

纸本立轴 1961年作

56x68cm

　　吴昌硕扛起的晚清民国绘画艺术高峰，生生不息地滋润出了二十世纪灿烂辉煌的艺术之林。从海派的诸乐三、吴湖帆、陆俨少，到京津的齐白石、王雪涛、李可染等，严格来说，并非每位艺术家在学艺之初与风格追求上都私淑过吴昌硕，但吴昌硕开启的金石入画的“堂正之风”，“饱笔浓墨”的绘画风格感召着之后的每位艺术从业者。吴昌硕的意义不仅是启智明礼，更是正本清源，至诚无息。

吴昌硕 隶书四言联

纸本对联 1926年作

133.5x30.5cmx2

　　此次展览的两个主办方，浙江鹤鹿文化发展有限公司由吴昌硕亲传弟子诸闻韵、诸乐三的后人发起成立，意在向大师致敬，更是传承前人的文化精髓，使金石绘画艺术被更多人所热爱，诸氏一脉在继承缶翁的金石绘画后，一直在“传”、“承”艺术之路上孜孜不倦。华方艺术中心则一直默默耕耘在首都北京，致力于传统文化的活态保护、教育传承、创新孵化，通过弘扬书画国粹艺术，开拓文化交流，聚合文化产业资源形成跨界创新的优质平台。城有南北、艺分流派，但传承正统绘画艺术与起因不分彼此，传播优秀文化的初心不分你我。“鹤鹿春华”是一幕时空对话，是一场南北相融，更是一次文化交心。