　　“很多收藏家最初收藏艺术品可能是为了家居装饰，而当"段位"不断升高时，奢侈品已经OUT了，他们便会转向艺术品收藏。”她说，自己经常面对许多亿万富翁，不少人开着名车、住着豪宅，但走进家门一看却不过是一个高档奢侈品的陈列室。“有的人玩收藏还是追求感官刺激，但真正的"得道者"已超越把玩、占有，他更注重精神上的享受，藏品都是美术馆级别。还有些温州制造业的老板，以前他们一窝蜂地去读长江商学院，如今他们中的许多人却活跃在各大拍场。当自己决定买一件作品时，要做很多功课，了解它的前世今生，这本身就是一种素质的提高，跟朋友交流也自然不拘于吃喝玩乐，而是更加富有品位和格调，同时赢得了别人的尊重。”

　　买能打动你的艺术品

　　有现场的观众请专家推荐一下该买什么样的作品。贾伟很直接地回应道：“不管是什么形式的艺术，最重要的是要打动你自己。当然，你首要具备一定的购买力，使用维持日常生活之外的闲钱；其次就是要享受艺术品给自己带来的满足感。”她拜访过许多海外收藏家，他们都很低调，可能房子外观很普通，但是挂在屋子里面的作品价值非常高，还有很多是前人一代代传下来的。

　　“中国人自古以来追求朴素、雅趣，并非浮夸、奢华，在家里放一些能够触及精神层面的艺术品会让人感到舒适、愉悦。收藏是一种习惯，是一种与你心灵相通的独特体验。”

　　她还介绍称，一些大企业早就设立了专门的艺术品收藏机构：“我问过一家医药企业，为何愿意一掷千金去搞艺术品呢？他们认为药品能治愈人的身体，但还想开发另一板块，希望能治愈人的心灵和精神。” 艺术绝对可以让生活更幸福。

　　写实油画究竟美在哪

　　今年保利春拍中，领衔出场的“靳尚谊、艾轩、杨飞云、王沂东、李贵君专场”以近1.63亿元成交额充分说明经典写实油画的巨大号召力。市场之所以坚挺，与众多资金丰厚的买家追捧密不可分。不过，大多数人对它的审美还停留在以“像”与“不像”作为标准的层面上。

　　真实，是写实油画带给观者最直接的感受。即便使用同样写实的手法去表现，作品的风格、色彩和寓意都大不一样。笔者以为，这也正是艺术的魅力所在各有所爱、没有唯一正确的标准答案。

　　创作一幅油画通常需要好几个月，为什么？画家李贵君曾表示，写实不是靠图式或符号诠释理念，而是让画面真正具有光彩和生命力，要体现出艺术家的个性。画家冷军也在接受媒体采访时说，运用超写实手法创造出超逼真效果，能让人不自觉地放慢脚步、驻足欣赏，最终凭借这种惊人的美感感染和打动观众，并坚信肉眼看到的真实是任何仪器都无法达到的。

　　“原作的经典是永恒的，因为经过翻拍得来的图片很难准确反映出原作的真实面貌，那些微妙的色彩变化和油画材质散发出的特殊光彩，在快速低廉的视觉传播过程中会损失掉很多富有魅力的细节。”有批评家点评道。

　　藏家周先生则对名家名作如数家珍：“陈逸飞的作品，画面中弥漫着淡淡的、略带些忧伤的宁静，向人们传递着中国传统的美感。而艾轩始终用含蓄的手法，借人、借景为依托，巧妙地把孤寂的诗人一般的抒情与神秘感美妙地结合在一起。杨飞云用纯正细致的古典油画语言，向人们展示他在日常生活中发掘出的美。”（文、图郭晓昊、林琳）

来源:人民网责任编辑:简宁

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