坚守油画民族化之路 李秀实的当代精神

天津美术网讯 2016年10月22日，“当代精神——李秀实与墨骨油画作品展”在北京百雅轩798艺术中心开幕。从写实到“墨骨油画”，李秀实先生近六十年来一直践行对油画的探索，此次展览展出了五十余幅各个时期的代表作品，尤其是他融合中西方绘画艺术创新出的新形式——“墨骨油画”。

李秀实先生1961年毕业于中央美术学院，师承艺术大师董希文先生，一直践行董希文先生的“油画民族化”艺术理念，早年间以写实风格创作的《万里长江横渡》、《春到兴安岭》、《疾风》等作品体现出最初对于油画民族化的探索，用油画艺术表现中国国情的重大历史题材。1990年之后，李秀实改变画风，结合中西方绘画艺术创新油画表现新形式——墨骨油画，“墨骨油画”在力求掌握油画特性基础上，以中国绘画理论为魂，借用中国画六法之"骨法用笔"，以线造型，通过钩、勒、皱、擦、点的书写笔意，再结合西方传统的油画技法及印象派等近、现代的色彩表现手段，从而描绘出即洋溢着浓烈中国气息，又散发出西方现代色彩的艺术风格。《山月随人归》的意象色彩、《京师瑞雪》的笔墨韵味、《向何方》的文人画意境、《旧岁风雪》以线造型的洒脱、《有福》对瞬间印象的再现，以及《龚贤笔意》对龚贤笔墨的色彩诠释……所有一切，无时不在东西方两种美学体系中尽情游走。墨骨油画不是民族性的强悍彰显，而是中华民族骨子里对笔墨的理解，并将其交托于心灵的艺术境界，正因如此，一份忠于东方文人思想的绘画形式，在西方的油彩画布上绽放而开。

展览现场

展览现场

80多岁高龄的李秀实先生仍笔耕不缀，从所生活的时代中汲取营养表现艺术，肩负着油画民族化的使命，具有当代精神。策展人李默白介绍说，“我们每个人都生活于当下，毋庸置疑。每个人都希望自己的作品能得到同代人的认可，因此，当代的作品就一定是反应当代社会生活、精神面貌或具有当代使命。今天，面对全球大融合的时代背景，我认为国际化、民族化、时尚化将成为当代艺术的主要精神。如果一个艺术家能成功的表达出任何一点，就可以成为我们当代艺术的佼佼者，李秀实先生用毕生的努力去探求油画民族化课题，首先具备了历史责任感，而经过二十余年的努力，今天为我们所呈现出来的《墨骨油画》作品，我们姑且不去评价作品本身如何，但就李秀实先生这种坚毅的精神，难道不是我们今天所倡导的精神内涵吗！”

22日开幕式结束后，同名研讨会在百雅轩2层举办，由美术评论家、中国国家画院美术研究院副院长刘曦林先生主持，詹建俊、闻立鹏、文国璋、尚辉、任景钦、谢克、刘玉山、王洪义等著名艺术家、评论家及台湾美术院院士曾长生先生参与了学术研讨，就刘秀实的墨骨油画、油画的民族化、当代艺术的发展趋势进行了深入的研讨。