以艺交国，何锦耕油画艺术的“非欧空间”

何锦耕的画展吸引了众多国内外观众

去年年底，我去了北京大山子的798，在朝鲜艺术馆观摩了何锦耕油画艺术展览。这是一个充满创意和激情的地方。这个画展，在来自各界的大咖、明星、艺腕、政要以及红酒、咖啡、鲜花、美女的衬托和渲染下，让我恍然觉得，这是一场充满异域风情和梦幻迷彩的艺术盛宴。

我第一次认识何锦耕，是在考察晋察翼根据地的时候。这个地方叫逐鹿天桥山，人类的文明先河，就是从这里开始和定格的。当时，考虑在这里建一个老区影视创作拍摄基地。但让我㤞异的是，他一个年轻人，竟然把一群实业家、艺术家和梦想家圈在了在一起，形成了一个能量场，他的凝聚力和号召力，由此可略见一斑。

后来，我又得知，他在政务繁忙之余，创作了不少充满灵性的作品，这让我对他肃然起敬。因为，在这个时代，碧蓝的天空没有了，淸澈的河水也没有了，而在他的内心深处，还有美丽的画，还有灵动的诗，还有一块不再常有、但已稀缺的净土，这就是他身处繁华而不惊并把触角伸向更高宇宙的过人之处。

那天，看了他的画展之后，更加坚定了我的想法。这个画展分为三个空间：伊甸园禁果、都市女人和一簾幽梦。第一个空间是灵动而隽永的，第二空间是梦幻而欲望的，第三个空间是抽象而迷离的。这三个空间叠加在一起，就是人类的一次漫长而短暂的穿越，就是一个永远走不到尽头的“非欧空间”。

何锦耕的油画，蕴含了大量的空间思维和穿越思维。他所体现出来的，就是一个不落俗套的“非欧空间”，把所有欣赏者带入一个充满想像力的世界。艺术从对称走向不对称，从“欧氏空间”走向“非欧空间”，让传统有限的平坦空间变得弯曲起来，无穷起来，从而为艺术家们打开了一重新的罗生门。我从他的画里，感受最大的就是他的“空间精神”，让他所展现出来的内涵，不仅充满了穿越，而且充满了弯曲，从而给人一种穹顶之美。

事实上，他对艺术天生有一种如饥似渴的追求。他早期在艺术学院任教时，也曾创作过一些古典风格的作品。可后来他在创作上，就开始思考，如果只是以单纯的传统方式创作，那么只能跟随文艺复兴时期那些大师的脚步，只能是亦步亦趋，不能是超越。所以，他潜心研磨、探索了一段时间之后，便把把古典和当代结合，把中国古风和西方油画结合在一起，创作出了这种具有“非欧空间”的独特画风。

后来，随着年纪增长，经历的磨砺，他对自己的社会责任感有了一个明确的定义。每一个艺术家或官员，他们出生时，只是一个普通的人，在他们被贴上某种标签前，他首先是一个人，应该担负作为一个人的道义和责任。而作为艺术家也要承担起他本该面对这个社会所承担的责任，比如用本身的艺术作品，用他特有的精神世界，去影响别人，给人们带来更多的阳光和正能量，让人们更好的理解什么是爱，什么是美。所有这些，都是艺术家所应该做的事情。

他是一个既能深入又可超脱的人。他所向往的生活状态，并不是现在政务繁忙的炙手可热状态。他很喜欢大自然，在很幽静的竹林里，没有太多嘈杂烦扰，生活能够自给自足，偶尔和一些谈得来的朋友一起喝喝茶，弹弹琴，聊聊画，自得其乐就好，这才是他理想的状态。但他又充满梦想和激情，年轻有为，总想试试自己还有多大能量，到底能做多大事。这叫“侠之大者，为国为民”。所以，他说，等他完成这些凡俗心愿与社会责任，他就会退隐去过那样的生活。

他爱艺术，他的社会责任也充满了一种艺术情怀。在一次画展上，他的一幅画被一位国外文化参赞买走了。这幅画，他本来只打算卖3万元，但被那位文化参赞以12万的价格给收藏了。于是，他决定，把多出部份捐出来，成立一个“锦耕艺术基金”， 调动一些社会力量，为国际文化艺术事业的开发和建设贡献一份力量。

不过，最让我折服的，还是他的艺术理念和境界。一般来说，以艺交友，这是司空见惯；以艺交情，这也是人之常欲；而他，则是以艺交国，让中国的艺术成为走向世界的纽带和桥梁，这就是一种胸襟和境界了。为此，我不得不为他举手齐眉、合足并立致敬！

他的以艺交国，他的胸怀世界，在我看来，已不是一个简单的艺术概念了，而是一座列笋文化的峰巅，一个劲融思想的“非欧空间”！（作者系著名作家、《人民禁毒》杂志副总编辑、云创富创始人 陈贝帝）