　　邢健健南京艺术学院美术学院教授、硕士生导师，中国美术家协会会员，江苏油画学会理事。作品曾参加第八、九、十、十一届全国美展、第二、三届中国油画展，作品曾赴美、法、日、韩、港、台、新加坡等国家和地区展览，并参加香港苏富比(微博)、中国保利、嘉德、翰海、荣宝等拍卖。部分作品为国内外美术馆、画廊、俱乐部及私人收藏。

　　出版《中国实力派油画家画集·邢健健》《中国美术家大系·邢健健卷》《花非花》《邢健健油画作品集》《如影随邢》《中国高等艺术院校教学范画·邢健健油画精品》《中国高等艺术院校教学范本·邢健健肖像油画》《伟大的墙》等。

　　邢健健和他的人物画作

　　文/刘伟冬（南京艺术学院院长）

　　邢健健是当下江苏较有实力和影响力中青年油画家，以人物创作立足于画坛。同时，他也是南京艺术学院美术学院油画系教授，硕士生导师，培养了许多的学生，是学校教学的中坚力量。几十年来，邢健健在教学的同时一直致力于油画人物创作，几乎没有停顿过，并在一些重要的展览上获奖，许多作品为国家美术馆和其他机构收藏。

　　众所周知，在油画的题材分类中，人物创作相对风景和静物而言其技术含量要高出许多，而且总是处于一种主流状态，只要看看欧洲的各大博物馆的作品陈列就能强烈地感受到这一点。另外，除去绘画本身的技术语言问题，人物创作往往还要面对社会性、历史性和精神性等诸多元素的挑战。总之，油画的人物创作常常是吃力不讨好的活计，许多画家避之不及。但邢健健始终不改初心，无论社会趣味如何变化，市场焦点如何转移，他都忠实于自己最初的选择，这与其说是一种坚守，倒不如说是一种沉浸。因为在我看来人物创作最大限度地满足了他艺术审美，也最大限度地满足了他的艺术表达。

　　从邢健健人物创作的轨迹来看，有几个节点是值得关注的。邢健健最初的人物创作带有抒情、唯美的倾向，把人物置于一种宁静的环境之中，并对人物的姿态格外的留意，通过对一些优美姿态的定格来表现出审美的趣味。接着，他的人物的环境变得抽象起来，表现性和图绘性特征日益显著，图式感也不断增强，在色彩运用上也带有更多的主观性。以往平静的画面为一种焦虑所替代。这种现象，从本体语言上来看，是一种探索的痕迹，从心理上来看，更像是画家的情绪的宣泄。现在，邢健健所创作的各种历史人物可以说又恢复了一种平静，它们走进了历史的深处，作品变得深刻而沉重。毫无疑问，邢健健的这些作品来源于照片，却又回归成“照片”，但它们绝不是简单的模仿或还原，它们刻录下了画家对历史的新认识和再理解，在消失的面容中复活了历史的面貌。邢健健似乎在画家系列中倾注了更多的心血，发挥了更大的自由，无论是齐白石，还是梵高，他认为在他们的肖像中可以加注更多的主观理解和塑造，因为面对这些艺术家们，他自信要比别人认识得更加深刻。