　　天津美术网讯油画，原本是地道的西洋画种。它像乐器中的钢琴，相对于其他画种表现力更强，凭借颜料的遮盖力，可以反复将一个事物修改和深入刻画。在中国经过近百年的艰辛引进，诸多先行者都在努力使之中国化，但由于这是一门外来艺术，加之对本体语言挖掘不深，大部分中国油画对色彩内涵的理解、组织、表现等各个环节尚且停留在浅层次，中国传统文化的精神无法得到熔铸与深刻诠释，难免令人有“隔靴搔痒”之感叹。

徐里先生

　　因此，“如何立足本土面向世界，融贯中西推陈出新，充分完成对中国传统文化的创造性继承”成为所有当代中国油画艺术家共同面临的主要课题。而在这其中，徐里，作为一位勇于创新亲身躬行的艺术实践者，在众多中国艺术家中脱颖而出。他将以“形”为重的西方油画艺术本体语言，与以“神”为核的中国传统水墨画艺术手法进行创新性融合，从西画学院教育的造型体系里解脱而出，开启了他新世纪以来不断将中国书画元素植入油画的深层变革与探索。

　　艺术家徐里先生为现任全国政协委员、中国美术家协会分党组书记、驻会副主席、秘书长，同时也是中国美术家协会艺术委员会主任、全国美展总评委、评审委员会主任。他的作品连续 25年入选五年一届的第七、第八、第九、第十、第十一届全国美展及“20世纪中国油画展”、“第二届中国油画展”、“第三届中国油画展精品展”、“首届中国油画学会展”等，并被海内外多家美术馆、收藏家收藏。

徐里作品

　　在获誉无数、繁忙工作之外有限的业余时间里，他并未骄傲而止步不前，反而潜心钻研油画民族化之法。在探索过程中，他发现中国艺术的发展和人文精神的命脉所系在于中国书法及水墨画。于是他专心致志，全力投入到了中国书法的学习和水墨画的创作中。

　　“穷极本源，务追真义，能体会一画之味道，万毫之机趣，大道疾驰，一日千里。观其用笔，提按使转，法备气至，已得其中三味。再由书法入于绘画，则一法通而万法生，生生不已，变化圆通。熔入油画创作以后，气韵顿生，古法雄奇，风貌大变，纵横开合，莫可端倪。观其创作，有质感、有动感、有境界、有诗意、有思想、有精神、有苍润之趣，有灵妙之美，索魂夺魄，大美无言。加之胸中块垒，恢宏豪迈，变化万千，一派中国气象。”自此，他开创出了自己绘画作品的独有风格。他的水墨画以彩墨为主，展现了一种大山大水大格局的思维与视野，作品粗看不拘细节，细品笔触精致，不拘泥于过去迁客骚人的小情小趣，体现出现代人对自然山水与现世物事的开阔心境。

徐里作品

　　2012年，徐里先生被授予乌克兰大使奖，2013年被美国国家艺术委员会授予杰出艺术成就奖，2014年被授予尼泊尔大使奖，2015年被俄罗斯艺术科学院授予荣誉院士，2016年被俄罗斯美协授予苏里科夫金质奖章，2017年被欧洲中国文化教育基金会授予“东方艺术骑士勋章”，作为成功结合中西艺术元素，将西方油画本土化的油画家，徐里先生在中西油画艺术界享有极高赞誉。

　　徐里先生不但工于画技，更心系国家，努力为中国传统文化艺术在本土及国际传播做贡献。

　　2016年，由瑞士大使馆大使、黑山共和国大使、英国文化协会、美国商会、英国艺术基金会、发改委等共同出席的“国经基金——中贸CVC艺术机构艺术品鉴赏雅集”文化盛会上，来宾们通过欣赏徐里先生的油画作品，细心品味和感受到了中国当代艺术的独特魅力。

　　国际人士被徐里先生艺术作品所包含的厚重的真情实感深深地打动，表现出对他作品的浓厚兴趣。瑞士大使也热情洋溢地表示这对于他们来说，是一次走近中国当代艺术的绝佳机会，在徐里的作品中他们既看到了自己所熟悉的油画气息，又读到了中国艺术中浓郁的古味和意象，对徐里先生在传承和弘扬中华优秀传统文化方面所作出的努力，他们给予充分的肯定。

徐里作品

　　作为现任全国政协委员，他指出：“目前，在全国各地有一批反映当地历史文化和风情的优秀作品并没有充分发挥其功能，它们没有在国家各级美术馆、博物馆得到充分地展示，还无法影响和教育更广大的人民群众，特别是青少年群体。”因此在2018年，他提出建议，在寒暑假期间，国家各级公立美术馆、博物馆应该开设专题展览，展示近年来国家和各省市组织创作的重大主题性美术精品，并配备专业讲解员；并建议国家级重点美术馆、博物馆加强对主题性美术创作展览项目的支持，尤其加大对重要时间节点重大美术展览项目的展示与收藏教育的力度，以此加强全国美术馆与博物馆主题性创作的全民性展示与教育。

　　艺术来源于生活，实质是生命的一种诗意生活。徐里先生喜读群书，研读画史画论及佛经，在长久的苦苦磨砺之中，逐渐产生哲学家的悟性和画家独特的创造激情。而只有真切感悟生命，胸怀远大的人，才能进行震撼人心、引发无数观者共鸣的诗意表达。他曾说：“希望我的艺术追求能够表现出东方神韵、民族特色、中国气派。希望我的艺术追求能够表现出和谐社会、民族团结、世界和平。”

徐里作品