画家邬永柳与他的油画艺术

邬永柳

　　邬永柳（Wu Yong Liu）

　　1975年毕业于广西艺术学院美术系油画专业

　　1975年工作与柳州市艺术馆

　　1984年漓江出版社

　　1989年成为中国美术家协会会员

　　1990年创办桂林华顿广告策划公司

　　1992年任《平面设计在中国》组织委员会执行委员

　　1996年任中国广告协会学术委员会学术委员

　　1997年任《中国第六届广告节》评委

　　1998年任《香港龙玺世界华文广告节》评委

　　1999年任《亚太广告节广告节》评委

　　2001年《中国广告》杂志评为“中国广告20年20人”之一

　　2002年香港“龙吟榜”专业广告杂志评出《全球28位顶级华文广告创意人》之一

　　2004年被评为中国最具影响力的广告平面设计师100人之一

《漓江烟云》油画 153×122cm

    凝寂·神秘·单纯·诗情

    邬永柳油画作品读后

　　我初次看到永柳君这组油画新作时，正值一九八九年初冬。这时候的桂林，山水依然苍绿，枫叶尚未吐红，风挟带着桂花的暗香四处游荡。是中午，阳光从窗口涌进来，徘徉在数拾幅油彩未干的画面上，我忽然发现，天上的阳光和昼中的阳光竟奇妙而神秘地交溶了。

《桂林2号》65×55cm

　　这一刹那给我留下了深刻的印象：永柳君这批新作，悄然而又执拗地透露出来的，是一种冬天的诗情。

　　受这种冬天诗意的诱惑：永柳君抛却了以往自己所酷爱的斑烂色彩，那种充满声响与喧哗的色彩，而选择了纯粹的黑色，这种静默而深沉的极色来作画。于是，他的笔下，便展现了一个凝寂、神秘、单纯和充满着冷峻诗情的世界。

　　我特别欣赏画家的《一九八九，桂林系列》。

《桂林3号》65×55cm

　　漓江，古住今来，多少画家为之折腰，但她那过于清丽的外表，使人们极难改变那根深蒂固的第一印象：春雨蒙蒙中的青山秀水;丽日蓝天裏的凤尾竹林;残月疏星下的点点渔火……漓江这一绮丽的表象，陶醉和迷惑了多少文人墨客，这必然使他们奴隶性的画笔相形见拙。可以说，画漓江者多如牛毛，而有佳作存世者，则廖若晨星。难！

《桂林4号》65×55cm

　　永柳君深知其难，这也许是他蜇居桂林数年而不敢动笔的原因。整整五年：永柳君上百次进出漓江两岸，摄下了无数照片资料，画家的直觉告诉他，漓江一定有着更深层的美。他默默地观察着、思考着、追寻着，最终在他胸中成熟了一种幻像，一种语言、一种风格。

《桂林5号》55×65cm

　　永柳君找到了和以往桂林山水风景画完全不同的取向。他不再满足于再现大自然的零散碎片，而是以画家的敏锐直觉和设计家的高度理性，对桂林山水进行重新的装饰和组合，赋于其一种新的构成观念和空间观念，并注人一种对光的新的感觉，发现并拓深一个凝寂而空灵的诗意境界。画面中的山和水，被一片黑白灰的和谐统冶着。画家看来极为崇拜黑色，黑色使用既泼辣大瞻，又丰富细腻.这是一片可以触摸到的黑暗，充满了冥冥之中的洪荒时代精气，隐现出深度空间的无限与神秘。黑色的山肃穆地矗立着，没有浮尘野草，没有蜂飞鸟鸣，更没有归帆渔家;黑色的水如凝固一般，纹丝不动，沉重如铁块然又轻灵如北风;尖锐的光划破水面，留下金属般的反光。

《桂林7号》65×50cm

　　画中的山水被分割成平面空间，秩序井然而又参差错落、节奏分明但又余韵蒙胧。仔细品味，我发现画中对光的刻画和表现几近精细入微，画家在其中倾注了超凡的观察力和表现力，使之这犹如上帝在星期三刚刚创造出来的原山原水中因为光而平添了一种永恒生命的力量，这力量不是用油画语言或文学语言来说明的，而是来自一种象征性的暗示。画家对天空的处理也独具创意，英国著名美术理论家K，克拉克曾指出：「风景中有一个因素是难以把握的，这就是天空。天空不断变化的状态只有靠记忆来提醒』。天空在这一系列画中完全被淡化甚至省略了，但天空并没有因此失去它自己应有的位置和魅力，光和装饰性的安排与统一，填补了所有的画面空间。

《桂林8号》65×55cm

　　《一九八九·桂林系列》无疑也填补了桂林山水风景画中的一个空间，一个如长笛般单纯、凝寂、深沉、充满冬日神秘诗情的空间。

　　永柳君尔後创作的《一九八九·植物系列》和《一九八九·静物系列》等作品，延续和发展了《一九八九，桂林系列》的审美观念和绘画语言，其中部份作品甚至走到了荒诞与理性，死亡与人生的超现实主义层面，画家对作品的探索与思考是极为严肃和努力的。我知道，永柳君或许已听见艺术之途中传来某种呼唤，这种呼唤是和创造者的心灵息息相通的。B·克利曾说：：学习阶段是探究一切，探究最渺小最隐秘，探究善与恶的时节。然後一道亮光在某处点燃，出现单一方向供你追循：

　　神的亮光已在永柳君的心灵深处点燃。永柳君，祝福你！

    苏旅

    一九九○年二月

《桂林9号》65×55cm

《天上水1》160×110cm 布面油画

《天上水2》160×110cm 布面油画

《天上水3》160×110cm 布面油画　

《天上水4》160×110cm 布面油画　　

《花1》100×100cm 布面油画　

《花2》100×100cm 布面油画　

《花3》100×100cm 布面油画　

《花4》100×100cm 布面油画

《植物1号》65×50cm

《植物3号》65×50cm

　　书目出版（部分）：

　　1975-1985年本人创作的美术作品共二十五件发表在《美术》、《连环画报》、《小说选刊》、《画廊》及全国各大报刊。由全国七家出版社出版过连环画十二种。

　　1985-1995年出版美术专著《世界人体绘画选》、《日本人体绘画选》、《世界新潮美术作品集》、《世界风景画选》、《世界静物画选》、《世界肖像画选》、《世界现代画选》、《美国现代新潮作品选》、《现代居室布置》、《现代美容指南》、《商业摄影奥秘》等。

　　展览及所获奖项(部分)：

　　作品多次参加全国、全区美术作品展，《回声》版画获“第二届全国青年美术作品展”优秀作品奖由中国美术馆收藏。

　　平面设计作品《桂林山水摄影艺术作品选》荣获中国文化部“设计大奖”。

　　《邬永柳黑白油画展》在美国纽约展出，同时荣获“90美国GILBERT大奖赛”绘画与设计金羽奖。

　　油画、水彩、版画作品被美国、英国、德国、法国、西班牙、澳大利亚、日本、新加坡、香港、台湾等地区搏物馆、政府及个人收藏。

　　艺术策展：

　　1989年策划、组织北京“中国油画人体艺术大展”

　　2003年策划、组织桂林“天下第一套”大型行为艺术。

　　2004年策划、组织桂林“文明遮蔽的24小时”大型地景艺术

　　主要生平事迹已收入《中国美术年鉴》、《中国当代艺术界名人录》、《世界华人艺术家成就博览大典》、《中国广告作品年鉴》。