　　天津美术网讯在油画开始传入中国，经过长期的发展，油画在创作上也呈现出了全新的生命力与活力。从油画的本质上来讲，是从西方的理性思维中变化出来的，在印象派与抽象派的不断影响下，实现了全新的发展。且对于油画来说，一直给人以高雅的印象，在模糊的线条下，油画给人以视觉上的模糊感，让人们有种雾里看花的体验，同时还可以增强人们的视觉享受，给人以美的感悟。但是在审视油画的过程中，要明确是需要距离的，如果靠的过近，则会让人被油层与笔触等因素干扰。

　　在上个世纪八十年代开始，随着艺术的不断发展，人们对于油画的审美也开始逐渐提升，通过专业艺术院校的不断培养，使得我国的油画创作有了本质上的提高。且在快速发展的过程中，通过借鉴国外的技法与理论，可以促使油画创作者在分析油画技巧的过程中，更好的了解西方的油画发展历史与进程。且在长期的发展过程中，油画经过了学习与巩固，终于在我国也迎来了创新的高潮。

　　传统元素的回归所谓的传统元素的回归就是在创作油画作品中，以西方的油画理论为基础，融入中国的传统文化，以此来形成新的内容，并赋予油画新的意境与内涵。且在这种融合下，油画披上了独特的中国风情，也就促使油画得到了新的发展空间。

　　在时代快速发展的今天，新鲜事物与想法等都不断促进各个领域中内容的融合与统一，通过利用现代技术与手段来代替传统中的人工，通过解放理性思想，来促使油画在发展的过程中实现其价值，并让油画实现了全新的变革与发展。同时还可以为油画的后期创作与发展奠定基础。而这些因素都成为了油画创新的最根本原因，相反，也正是油画技术的不断发展，也促进了油画自身的发展，并时刻紧跟时代发展的潮流，不断前进。不论是在巅峰时期还是在落寞时期，油画创作的技法都将不断前行。

　　中国当代油画创作的新趋势对于油画创作来说，是承载着文明与文化的。在西方油画刚刚产生的过程中，油画就被赋予了文化的一种表达方式，在油画形成文明艺术以前，就涵盖了艺术所应当要具备的全部要素。这样也就保证了在创作油画的过程中思想上的无拘无束。且在西方文明所倡导的理念下，油画在长期的发展过程中，也暗含了精神层次的追求，并积极鼓励这一精神的发展。

　　而油画作为发展中的形式，也鼓励着这种精神理念的发展。且对于油画来说，不仅是艺术创作下的产物，更是文化传播的途径，通过不断的向人们展现其魅力，可以在几个世纪的长期发展浪潮中，为人们留下宝贵的精神财富。对于油画的每一个发展阶段来说，都在为下一个发展阶段埋下伏笔，每一个发展阶段又是上一个发展过程中的新趋势。因此根据这一理念来说，在发展趋势与产生与形态上，我国的水墨画就是比较典型的例子。水墨画作为中国所独有的艺术形式，相较于西方国家的油画来说，两者处于同样的地位，在各自的发展空间中，具有极强的特点与独立性。

　　在西方国家中，油画注重浓墨重彩，而在东方国家中，则注重清净淡薄。且在中国古代颜料中，存在着需多的颜色。如在中国春秋战国时期，人们的服饰上就展现出了多种颜色，但是中国也并不是采用过多颜色来展现自身绘画艺术的，相反通过简单的水墨画就可以实现黑白相间上的精益求精，最终也就形成了具有中国特色的水墨画艺术，并在长期的发展历程中，成为了过的国宝与国粹。

　　且对于这种艺术形式来说，又是十分珍贵的，如果西方国家不能详细了解我国的文化，是不能够理解的。且对于油画来说，在这一层次上稍稍逊色于我国的国画艺术。但是也不能说是因为油画艺术形式自身特点不足，，而是因为油画在发展的过程中，由于过于存在独特性，也就造成了其发展趋势上产生了变化。且对于国画来说，在长期的发展过程中更加倾向于本土发展，而油画则在发展过程中倾向于世界的方向发展。

　　油画创作也就成为了世界发展过程中，比较有代表性的产物，并成为了油画发展的新趋势[4]。　　从实际上来讲，在创作油画的过程中，其发展的新趋势主要有以下几点：在内容上发展更加具有现代性　　现如今，在发展过程中，在油画的创作上虽然有回归与传统的发展趋势，但是从整体上来讲，却向着现代化的方向发展着，也并不是所有的人都赞同油画向传统艺术上发展，且在这种形式的影响下，虽然出现了一系列的矛盾与冲突，但是也并不影响油画在发展过程中的进步性。

　　油画方法上发展趋势更加倾向于多元性,在新时代的影响下，油画在发展过程中，受到了多方面因素的影响，如装饰、设计与商业化的影响下，油画也开始向着多元化的方向进步了。且在发展中，油画也开始转变传统的色彩与结构方式，不再局限于固有的光影范畴，而是融合了丰富的材料与绘画方式，逐渐向着新的方向发展。

　　在油画传入到中国以后，随着不断的创作与革新，越来越多的中国元素开始融入到了油画中，这样也就凸显出了国家对于独有文化与艺术发展上的意义。总的来讲，就是在油画的不断发展过程中，新技法与新的发展趋势正在不断前进，最终也就赋予了油画全新的定义与内涵。　

　　油画创作要建立在生活基础上　　学习者在创作油画的过程中，所进行的构思活动是学习者思维与想象共同作用下所进行的，且在此过程中，创作者要剪裁好创作因素，促使其从原有的素材中实现全新的发展，并通过心的演变来使之成为想要表达的审美。同时在进行油画创作的过程中，也要体现出题材中的细节，这样才能保证所创作出的作品更加生动形象，提高作品的审美价值。

　　最后在油画创作过程中，技法有着十分重要的意义，如果学习者不能很好的利用技巧，也就不能显现作品的实质。所以说，随着时代的多元化，学习者要保证自身具备足有的理论知识与生活经验，这样才能赋予作品具有感情运维。

来源:新浪收藏责任编辑:简宁